Преглед на MasterClass на Ханс Цимер 2024: Струва ли си?

Някога чудили ли сте се какво е да учиш музика от истинска холивудска легенда? Точно това направих с Майсторски клас на Ханс Цимер! Аз съм просто обикновен човек, който обича музиката, и бях супер любопитен за този клас. Познаваш Ханс Цимер, нали?

Той е геният зад музиката на филми като „Цар Лъв"А"Карибски пирати.” И така, когато имах шанса да се потопя в неговия MasterClass, бях едновременно развълнуван и малко нервен. Ще бъде ли твърде трудно за мен?

Ще разбера ли уроците? В този преглед ще споделя моя честен опит, като се фокусирам върху това дали този клас си заслужава за обикновени хора, които не са професионални музиканти, но са запалени по музиката.

Преглед на майсторския клас на Ханс Цимер

Относно Ханс Цимер

Ханс Цимер е един от най-големите музикални композитори в последно време.

Още от 1980-те години на миналия век той дава музиката си, част от душата си, на режисьорите и музиката му е една от най-големите гледни точки на филма. Музикалната композиция никога не е била толкова забавна, колкото е, с Ханс Цимер, който записваше фоновата музика.

Става много важно за един филм да има правилния вид музика, защото ако това не е така, филмът има голям шанс да падне направо.

Ханс Цимер отбеляза за някои от най-големите хитове през последните няколко десетилетия.

Независимо дали говорим за „Цар Лъв“, „Карибски пирати“, „Черният рицар“ и разбира се, най-скандалният негов фонов резултат „Начало“, всеки филм е направил чудеса в боксофиса и в сърцата на хората, но какво остана и залепена за тях е фоновата музика на филма.

Хората все още могат да запомнят музиката на всички тези филми. Всъщност музикалната музика на тези филми е послужила като вдъхновение за много други музикални композитори от различни части на света.

Музиката на Inception е насочена към различни версии в толкова много филми по целия свят, че можете лесно да наречете музиката на този филм сама по себе си култова класика. Филмът беше страхотен трилър, но това, което го накара да работи още по-добре с хората, беше неговата музика!

Майсторски клас на Ханс Цимер

MasterClass е институт, основан от Ханс Зиммеr себе си, където преподава музикални партитури за филми.

Повечето режисьори и филмови продуценти по целия свят не разбират каква музика да се използва във филма и колко музика ще бъде използвана.

Има различни параметри за музиката. Не е толкова лесно, колкото може да изглежда. Има много препятствия в правенето на добра музика, която има добър ритъм и отговаря на концепцията на филма.

Не е като произволно да произвеждате музика; има много аспекти, които трябва да се вземат предвид, преди да се появи филм с музика.

Музиката е гръбнакът на един филм.

Ако музиката не е добра, без значение колко невероятен е разказът или актьорската игра, ще ви е трудно да се справите с филма. Въпреки това, ако случаят е друг, ще се влюбите в филма бързо и филмът ще привлече вниманието ви.

Masterclass споделя основните аспекти, свързани с музиката, на икономична цена, която може да си позволи всеки, който се интересува от музика и иска да записва музиката за филмите.

Ханс Цимер е не само добър композитор, но и наистина добър учител.

Ето защо Masterclass се превръща в още по-ефективен инструмент за разбиране на музиката, тъй като Ханс Цимер ще ви разкаже в детайли основните аспекти на музикалната музика във филмите.

Това ще ви помогне много повече от всичко друго и може дори да попаднете някъде по пътя със страхотна музика във филм. Така или иначе човек дори не знае съдбата си.

Вътре в майсторския клас на Ханс Цимер

Този MasterClass за музикални филми е един от най-разширените курсове, предлагани в момента в MasterClass, като отнема над 5 часа време за гледане. Това е един от най-разширените курсове, достъпни сега в MasterClass.

Освен това ще имате достъп до 55-страницен PDF работен бележник, който съдържа допълнителна литература и задачи в допълнение към видео класовете.

Разделих обучението на следните седем основни части:

• Запознайте се с вашия професор
• Поставяне на точки на дъската
• Сглобяване на музикалните части
• Казуси в процеса на разработване на темата за героите
• Сътрудничество с различни музиканти
• Поглед в живота на един музикант

Преминаването през всеки един урок би отнело значително време; следователно, за да ви предоставя цялостен преглед на тази програма за обучение, ще се съсредоточа върху най-важните изводи от всеки един клас.

И така, нека започнем:

Какво можем да научим от майсторския клас на Ханс Цимер?

Има много неща, които можете да научите от майсторския клас.

Когато музикален композитор, който е легендарен като Ханс Цимер, ви научи на нещо или двойка, със сигурност можете да извлечете много от това. Masterclass ви помага не само да израснете като музикален композитор, но ви помага да обичате музиката още повече.

Едва ли някой на този свят не се свързва с тази музика. Повечето хора обичат музиката и могат да усетят музиката и нейния интензитет.

По този начин, ако създадете музиката, подчертавайки колко много я обичате, тя ще бъде предадена без думи на публиката, която ще чуе тази музика. Ханс Цимер обяснява как трябва да почувствате музиката.

Не само трябва да почувствате музиката от собствената си гледна точка, но трябва да почувствате музиката и от гледната точка на публиката.

Уроци в майсторски клас

Майсторският клас е разделен на 31 различни урока.

Тези уроци ще ви помогнат да станете музикален композитор или поне да разберете музиката по-добре, което също ще ви помогне да създадете продукт за себе си, който толкова много желаете.

Уроците ще премахнат всякакви съмнения в ума ви и ще премахнат всички пречки по пътя ви да станете музикален композитор.

Търпението да преминете през всички тези уроци ще надделее в края на деня и може да успеете да извлечете и ползите от него.

Някои от най-важните уроци от майсторския клас на Ханс Цимер са, както следва:

Теми

Създаване на прости теми е основната стъпка в музикалната композиция. Ханс Цимер ви казва колко е важно да направите проста тема.

Ако не разбирате как да направите проста тема, как можете да очаквате от себе си да продуцирате музика на голяма сцена без никакво суетене? Това никога няма да е лесна ситуация за вас, тъй като може дори да не разбирате основите на музиката.

Само ако преминете през основите, можете да създадете нещо, което може да накара всички да полудеят от работата ви. За да стигнете до върха на стълбата, трябва да направите стъпки от самото дъно. Точно така работи и музикалната композиция.

Не можете веднага да влезете в страхотна композиция. След като направите прости теми, ще можете да разбирате по-добре музиката. След като съмненията ви са ясни, можете да правите всякаква музика, независимо от жанра на филма.

Ханс Цимер подчертава факта, че се правят прости теми.

Работа с режисьор

Работа с режисьор филмът е дете на режисьор. Когато правите музика за какъвто и да е филм, важността на комуникацията с режисьора е несравнима. Режисьорът ще ви хвърли представите и ще ви каже какво точно му трябва с музиката.

Ако проведете подробни разговори с режисьора, ще можете да вкарате и музиката в правилния акорд. Ханс Цимер е имал наистина добри моменти с режисьорите си.

С Кристофър Нолан, който е смятан за един от най-блестящите режисьори в целия свят, той е работил многократно. Той композира музиката за The Dark Knight, Inception и Interstellar.

Всеки филм беше класика сам по себе си и това имаше много общо с начина, по който Нолан и Зимър подходиха един към друг. Ние се съгласяваме взаимно с желанията по отношение на композицията на музиката в тези филми.

Една от най-силните страни на този филм е колко добре Зимър работи с режисьора си Кристофър Нолан.

Звукова палитра

Южна палитра се отнася до дъската, която музикалният композитор използва, за да смеси тона на музиката във филм. Това е техническа работа и за да разберете Sound Palette, трябва да имате правилни познания по музика.

В този урок Ханс Цимер подчертава как трябва да се използва Sound Palette. Тонът на музиката трябва да следва тона на филма. Ако тонът на филма е комедия и произвеждате интензивна музика, ситуацията ще бъде объркана.

Следователно става важно да се разберат конкретни понятия. Понякога най-важните сцени от филма се развалят, защото музиката не отговаря на тона на филма.

Случвало се е с много режисьори и в крайна сметка те няма кого да обвинят освен музикалните композитори, които биха могли да свършат по-добра работа с музиката на филма.

Тонът на музиката има много общо и с инструмента, който използвате за филма. Може да е китара, може да са барабани, може да са вокали или може да е бас.

Докато инструментът се справя добре с музиката, няма особено значение кой инструмент използвате. Но изборът зависи до голяма степен от вашите инстинкти по отношение на филма и Ханс Цимер ви казва точно това в този урок.

Той вярва, че трябва да имате свой собствен аргумент относно това какъв е тонът на филма, за да можете да създадете музиката си по съответния начин!

Филмова музика

Филмовата музика е основно фоновата музика на филма. Филмът има музика, която включва вокали, както и разнообразен брой песни. Но по-редовното използване на музика е в партитурата на филма.

Холивудските филми почти нямат прикачени песни. Те са повече за фоновия резултат.

По този начин основният мотив на музиканта с неговата музика е да напише фоновата музика по такъв начин, че хората да могат да се включат във филма, а също така отговаря на вида на филма и тона на филма.

Ако филмовата музика не е направена спретнато, това поставя филма с адски много проблеми, тъй като хората не могат да се свържат с филмовата музика.

Ханс Цимер е абсолютен гений във филмовата музика и той разбира как точно се използва. В този урок той разказва собствените си теории и принципи относно филмовата музика и каква музика трябва да се използва за определен вид филм.

Разбиране на темпото

Освен ако не разбирате темпото на филма, е много трудно да направите и музиката. Ханс Цимер вярва, че независимо какво казва вашият режисьор за музиката, която иска за филма, зависи от вас да разберете темпото на филма в края на деня.

Трябва да имате свои собствени теории относно темпото. Трябва да почувствате филма и да почувствате каква трябва да е подходящата музика за такъв филм.

Ако не успеете да анализирате темпото на филма, ще се провалите докрай, дори ако разбирате ясните инструкции на вашия режисьор.

След като разберете темпото, зависи от вашите познания по отношение на музиката, за да насочите това, което чувствате към това, което трябва да почувстват и хората, които слушат музиката.

Това е процес, който отнема време, но ако хората могат да го разберат, сложността около музиката също може да отпадне.

Сътрудничество с оркестри

Ханс Цимер подчертава, че всеки музикален композитор трябва да разбере, че не може сам да направи музиката на филма.

Има много общо с хората, които го заобикалят и колко добре той може да използва тези хора и тяхното чувство за музика, за да създаде вечно впечатление.

По този начин всеки музикален композитор трябва да се приближи до оркестрите според волята си и да ги накара да разберат начина, по който искате да изглежда музиката от филма, и допълнително да създаде впечатление относно използването на различни инструменти.

Китаристът знае за китарните мелодии повече от всеки друг и същото важи и за човек, който е барабанист. Така че трябва да отидете до инструмента, който искате да използвате, и да предадете начина, по който искате да бъде вашата музика.

Сътрудничеството с оркестри ще направи вашата музика още по-ефективна и ще насочи още повече сетива към нейния капацитет.

Живот като композитор

Ханс Цимер смята, че трябва да знаете точно какъв трябва да бъде животът ви като композитор. На първо място трябва да се отбележат интересите, които имате, както и да погледнете в бъдещето.

Не трябва да мислите само за филм, а по-скоро да се съсредоточите върху това, което ви очаква в бъдеще като музикален композитор.

Наистина е трудно хапче за преглъщане, но Ханс Цимер смята, че ако искате да станете един от великите в музиката, трябва да мислите много по-различно.

Мисленето по различен начин не означава, че напълно избягате от обичайната си личност на музикален композитор; то по-скоро подчертава факта, че може да си велик композитор, но все още има много останало в резервоара.

Обикновено музикалният композитор прави добра композиция и след това се губи в разбъркването. Проблемът с музиката е, че хората почти не те помнят. Те ще запомнят и режисьора, и актьора, и певеца, и оператора, но музикалните композитори едва си създават име.

По този начин не можете да снимате един филм наведнъж. Трябва да се уверите, че композицията на този филм дава място и за много повече филми в близко бъдеще.

Какво ми хареса в прегледа на Hans Zimmer MasterClass

Ако помолите абсолютно всеки да избере своите 10 най-добри филмови песни, не се съмнявам, че поне половината от тях ще бъдат композирани от Ханс Цимер.

Неговият поглед върху всичко, свързано с филмовата музика, е изключително важен поради факта, че той има задълбочено разбиране на наративите и как да ги предаде чрез музика.

По време на целия курс вие ще деконструирате не само филмова музика, но и самата филмова музика. Гладиатор. Начало. Батман: Черният рицар. Цар Лъв. Филмът е известен като Карибски пирати.

Той предлага единствен по рода си поглед върху процеса на създаване на някои от най-емблематичните филмови партитури в историята на света.

Разгледайте музикалния дневник на Ханс.

Ханс Цимер разглежда своите композиции и говори за тях. Ще имате възможност в няколко от уроците да надникнете през рамото на Ханс и да надникнете в неговия музикален дневник. Това е сайтът, където Ханс е написал цялата си известна музика и текстове. Невероятен.

Ханс пуска семпли и демонстрира как една идея може да прерасне в друга по-късно, както и как изработва парчета тук и там, за да направи пълен филмов саундтрак, като показва как една идея може да прерасне в друга по-късно.

Представи ми се невероятна възможност, за която никога не бих мечтал, като например да преглеждам музикалния дневник на някой като Ханс Цимер.

Колко струва?

За да се присъедините към MasterClass на Hans Zimmer, имате нужда от членство в MasterClass. Стандартният план е $180 на година, даваща достъп до над 180 курса, включително класове от Алиша Кийс и Вернер Херцог.

За допълнителни функции като изтегляне на курсове и гледане на множество устройства, планът Plus е $240 на година за две устройства, а Премиум планът е $273 на година за до шест устройства.

Бързи връзки:

• Преглед на майсторски клас на Крис Хадфийлд
• Код за подарък за майсторски клас 

ЧЗВ | Преглед на майсторския клас на Ханс Цимер

Наистина ли си струва това, което плащате за него?

След години на търсене на истинска мотивация да напиша собствен саундтрак, най-накрая реших да купя Hans Zimmer MasterClass,

тъй като той е както любимият ми музикант за всички времена, така и един от най-влиятелните композитори в историята на музиката.

Този курс е подходящ за композитори с всички нива на способности и ми помогна да развия способностите си, както и да композирам собствени саундтраци.

Ако се интересувате да разширите основните си познания, свързани с озвучаването на филмова музика, аз лично бих ви препоръчал да се запишете в този курс. Той е насочен към филмови композитори и амбициозни филмови композитори.

Заключение:

Музикалната композиция изглежда много сложна на хартия и може дори да е най-сложната на снимачната площадка, но едно е сигурно: музиката на филма прави или разваля филма.

За да отдадем заслугата, която се дължи на различни композитори, които печелят думата, филмовата композиция се проваля 1 или 2 от 100 пъти и това само по себе си ви казва колко професионални и ефективни са музикалните композитори по света.

Майсторският клас на Hans Zimmer ви помага да израснете не само като музикален композитор, но и като част от създаването на филми. Той подчертава факта, че филмът е толкова ваш, колкото и на режисьор.

Ако се чувствате така, едва ли ще имате проблеми по отношение на състава. Да имате страхотни отношения на снимачната площадка с вашия режисьор е много важно и трябва да разберете неговия мисловен процес. След като направите това, вие решавате сами и продуцирате музиката.

Хората са много критични към музиката на филма в днешно време.

Ако харесват музиката на даден филм, те го уведомяват всички. Hans Zimmer е виждал онези времена, когато хората са обсипвали любовта си към него и музиката му.

Упоритата работа и отдадеността са голяма част от всяка професия. В музиката също не се различава много.

Но музиката не ви наранява физически; трябва да се отървете от умствените си блокове като музикален композитор. След като направите това, небето е границата!