Hans Zimmer 마스터클래스 리뷰 2024: 그만한 가치가 있나요?

실제 할리우드 전설로부터 음악을 배우는 것이 어떤 것인지 궁금한 적이 있습니까? 그게 바로 내가 그 일로 한 일이야 한스짐머 마스터클래스! 저는 음악을 사랑하는 평범한 사람인데, 이 수업이 너무 궁금했어요. 한스 짐머 아시죠?

그는 다음과 같은 영화의 음악을 만드는 천재입니다.라이온 킹"및"캐리비안의 해적.” 그래서 그의 마스터클래스에 뛰어들 기회를 얻었을 때 나는 흥분되기도 하고 약간 긴장되기도 했습니다. 나한테는 너무 힘들지 않을까?

수업을 이해할까요? 이번 리뷰에서는 전문 음악가는 아니지만 음악에 ​​대한 열정이 있는 일반 사람들에게 이 수업이 가치가 있는지에 초점을 맞춰 솔직한 경험을 공유하겠습니다.

한스 짐머 마스터클래스 검토

한스 짐머 소개

한스 짐머 최근 가장 뛰어난 음악 작곡가 중 한 명이다.

그는 1980년대부터 자신의 영혼의 일부인 음악을 영화인들에게 선사해 왔으며, 그의 음악은 영화의 가장 큰 관점 중 하나이기도 하다. 한스 짐머(Hans Zimmer)가 배경 음악을 작곡하는 등 음악 작곡은 그 어느 때보다 즐거웠습니다.

영화에 올바른 종류의 음악을 갖는 것이 매우 중요해집니다. 그렇지 않으면 영화가 망가질 가능성이 높기 때문입니다.

한스 짐머(Hans Zimmer)는 지난 수십 년 동안 최고의 히트작을 만들어냈습니다.

라이온 킹, 캐리비안의 해적, 다크 나이트, 그리고 그의 가장 악명 높은 배경음악인 인셉션에 대해 이야기하든, 각 영화는 박스오피스와 사람들의 마음 속에 놀라운 성과를 거두었습니다. 머물며 그들에게 붙어있는 것이 영화의 배경음악이다.

사람들은 여전히 ​​이 모든 영화의 음악을 기억할 수 있습니다. 실제로 이 영화의 악보는 세계 각지의 많은 음악 작곡가들에게 영감을 주었습니다.

Inception의 음악은 전 세계 수많은 영화에서 다양한 버전으로 전달되어 이 영화의 음악을 그 자체로 컬트 클래식이라고 쉽게 부를 수 있습니다. 영화는 훌륭한 스릴러였지만 사람들에게 더욱 잘 어울릴 수 있었던 것은 바로 악보였습니다!

한스 짐머 마스터클래스

MasterClass는 다음과 같이 설립된 기관입니다. 한스 짐메그곳에서 그는 영화 악보를 가르치고 있습니다.

전 세계 대부분의 영화 제작자와 영화 제작자는 영화에 어떤 음악을 사용할지, 얼마나 많은 음악을 사용할지 이해하지 못합니다.

음악에는 다양한 매개변수가 있습니다. 보기만큼 쉽지는 않습니다. 리듬도 좋고, 영화 컨셉에도 어울리는 좋은 음악을 만드는 데에는 어려움이 많다.

무작위로 음악을 제작하는 것과는 다릅니다. 영화가 음악과 함께 나오기 전에 고려해야 할 측면이 많이 있습니다.

음악은 영화의 핵심이다.

음악이 좋지 않으면 아무리 스토리텔링이나 연기가 훌륭해도 영화를 따라가기가 힘들거든요. 그러나 그렇지 않다면 영화에 금세 뿌리를 내리게 되고, 영화 역시 주목을 받게 될 것이다.

Masterclass는 음악에 관심이 있고 영화 음악을 작곡하고 싶은 사람이라면 누구나 감당할 수 있는 경제적인 가격으로 음악과 관련된 주요 측면을 공유합니다.

한스 짐머(Hans Zimmer)는 훌륭한 작곡가일 뿐만 아니라 정말 훌륭한 선생님이기도 합니다.

그렇기 때문에 마스터클래스는 음악을 이해하는 데 더욱 효과적인 도구가 됩니다. 한스 짐머가 영화 속 악보의 주요 측면을 자세히 알려줄 것이기 때문입니다.

그것은 무엇보다 당신에게 훨씬 더 도움이 될 것이며, 영화 속 멋진 음악과 함께 길 아래 어딘가에 도착할 수도 있습니다. 어차피 사람은 자신의 운명조차 알지 못합니다.

한스 짐머의 마스터클래스 내부

이 영화 음악 MasterClass는 현재 MasterClass에서 제공되는 가장 확장된 과정 중 하나이며 시청 시간이 5시간이 훨씬 넘습니다. 현재 MasterClass에서 액세스할 수 있는 가장 확장된 코스 중 하나입니다.

또한 비디오 수업 외에도 보충 자료와 과제가 포함된 55페이지 PDF 작업 노트에 액세스할 수 있습니다.

저는 교육을 다음과 같은 XNUMX가지 주요 부분으로 나누었습니다.

• 교수를 알아가는 방법
• 보드에 포인트 넣기
• 음악 파트 합치기
• 캐릭터 테마 개발 과정의 사례 연구
• 다양한 뮤지션과의 협업
• 음악가의 삶을 들여다보다

모든 수업을 진행하려면 상당한 시간이 걸립니다. 따라서 이 교육 프로그램에 대한 포괄적인 검토를 제공하기 위해 각 수업에서 가장 중요한 내용에 중점을 둘 것입니다.

이제 시작하겠습니다.

한스 짐머의 마스터클래스에서 무엇을 배울 수 있나요?

마스터클래스를 통해 배울 수 있는 내용이 많습니다.

한스 짐머(Hans Zimmer)만큼 전설적인 음악 작곡가가 여러분에게 무언가를 가르쳐주면 여러분은 확실히 많은 것을 얻을 수 있습니다. 마스터클래스는 당신이 음악 작곡가로서 성장할 수 있도록 도와줄 뿐만 아니라, 음악을 더욱 사랑할 수 있도록 도와줍니다.

이 세상에 이 음악에 연결되지 않는 사람은 거의 없습니다. 대부분의 사람들은 음악을 좋아하며 음악과 그 강렬함을 느낄 수 있습니다.

그러므로 당신이 그것을 얼마나 좋아하는지 강조하는 음악을 만들면, 그 음악을 듣게 될 청중에게 말없이 전달될 것입니다. 한스 짐머 음악을 어떻게 느껴야하는지 설명합니다.

자신의 관점에서 음악을 느껴야 할 뿐만 아니라, 청중의 관점에서도 음악을 느껴야 합니다.

마스터클래스 수업

마스터클래스는 31개의 다양한 레슨으로 구성되어 있습니다.

이 수업은 여러분이 음악 작곡가가 되거나 적어도 음악을 더 잘 이해하는 데 도움이 될 것이며, 여러분이 그토록 원하는 제품을 직접 만드는 데도 도움이 될 것입니다.

이 수업은 당신의 마음 속에 있는 모든 종류의 의심을 제거하고 음악 작곡가가 되는 길에 있는 모든 장애물을 제거할 것입니다.

이 모든 교훈을 끝까지 견디는 인내심은 하루가 끝날 때 승리할 것이며, 당신도 그것의 혜택을 얻을 수 있을 것입니다.

Hans Zimmer 마스터클래스의 가장 중요한 교훈은 다음과 같습니다.

테마

간단한 테마 만들기 작곡의 가장 기본적인 단계입니다. 한스 짐머(Hans Zimmer)는 간단한 테마를 만드는 것의 중요성을 말합니다.

간단한 테마를 만드는 방법도 이해하지 못한다면, 어떻게 큰 무대에서 소란 없이 음악을 만들어낼 수 있겠습니까? 음악의 기본조차 이해하지 못할 수도 있기 때문에 결코 쉬운 상황은 아닐 것입니다.

기본 사항을 숙지해야만 모든 사람이 귀하의 작업에 대해 열광하게 만들 수 있는 무언가를 만들 수 있습니다. 사다리 꼭대기에 도달하려면 맨 아래에서부터 계단을 내려야 합니다. 이것이 바로 음악 작곡이 작동하는 방식이기도 합니다.

곧바로 훌륭한 구성에 뛰어들 수는 없습니다. 간단한 테마를 만들어 보면 음악을 더 잘 이해할 수 있을 거예요. 의심이 명확해지면 영화의 장르가 무엇이든 관계없이 어떤 음악이든 만들 수 있습니다.

Hans Zimmer는 단순한 테마를 만드는 것을 강조합니다.

감독과 함께 일하기

감독과 함께 일하기 영화는 감독의 자식이다. 어떤 종류의 영화든 음악을 만들 때 감독과의 소통의 중요성은 누구에게도 뒤지지 않습니다. 감독은 자신의 생각을 당신에게 던지고 음악에 필요한 것이 무엇인지 정확하게 말해 줄 것입니다.

감독님과 세세한 대화를 나누다보면 음악에도 딱 맞는 코드가 나올 수 있을 거예요. 한스 짐머(Hans Zimmer)는 그의 감독들과 정말 좋은 순간을 보냈습니다.

전 세계에서 가장 뛰어난 감독 중 한 명으로 꼽히는 크리스토퍼 놀란과 함께 그는 여러 차례 작업을 해왔습니다. 그는 The Dark Knight, Inception, Interstellar의 음악을 작곡했습니다.

각 영화는 그 자체로 고전이었으며 이는 놀란과 짐머가 서로에게 접근한 방식과 많은 관련이 있었습니다. 우리는 그 영화의 음악 구성에 관해 서로가 원하는 것이 편안합니다.

이 영화의 가장 큰 장점 중 하나는 짐머가 그의 감독 크리스토퍼 놀란과 얼마나 잘 협력했는지이다.

사운드 팔레트

사우스 팔레트(South Palette)는 음악 작곡가가 영화에서 음악의 톤을 혼합하기 위해 사용하는 보드를 말합니다. 기술적인 작업이므로 사운드 팔레트를 이해하기 위해서는 음악에 대한 올바른 지식이 필요합니다.

이번 강의에서 Hans Zimmer는 사운드 팔레트를 어떻게 사용해야 하는지 강조합니다. 음악의 톤은 영화의 톤을 따라야 합니다. 영화의 톤이 코미디이고 강렬한 음악을 연출한다면 상황은 엉망이 될 것이다.

따라서 특정 개념을 이해하는 것이 중요해집니다. 때로는 음악이 영화의 톤과 일치하지 않기 때문에 영화의 가장 중요한 장면이 망가질 때도 있습니다.

많은 감독들에게 그런 일이 일어났고, 결국 영화 음악을 더 잘 만들 수 있었던 음악 작곡가들 외에는 그들을 비난할 사람이 아무도 없습니다.

음악의 톤은 영화에 사용하는 악기와도 많은 관련이 있습니다. 기타일 수도 있고, 드럼일 수도 있고, 보컬일 수도 있고, 베이스일 수도 있습니다.

악기가 음악을 훌륭하게 처리하는 한 어떤 악기를 사용하는지는 별로 중요하지 않습니다. 하지만 선택은 영화에 대한 여러분의 본능과 많은 관련이 있으며, 한스 짐머(Hans Zimmer)가 이번 강의에서 정확히 그 점을 알려드립니다.

그는 영화의 톤이 무엇인지에 관해 자신만의 주장이 있어야 그에 따라 음악을 만들 수 있다고 믿습니다!

영화 점수

영화음악은 기본적으로 영화의 배경음악이다. 영화에는 보컬이 포함된 음악과 다양한 노래가 포함되어 있습니다. 그러나 음악의 보다 일반적인 사용은 영화의 악보에 있습니다.

할리우드 영화에는 노래가 거의 붙어 있지 않습니다. 그들은 배경 점수에 관한 더 많은 것입니다.

따라서 음악가가 자신의 음악을 사용하는 기본 동기는 사람들이 영화에 몰입할 수 있도록 배경 음악을 채점하는 것이며, 이는 영화의 유형과 영화의 톤을 정의하는 것이기도 합니다.

영화음악이 깔끔하게 완성되지 않으면 사람들이 영화음악에 연결할 수 없어 영화에 많은 문제가 발생하게 됩니다.

한스 짐머(Hans Zimmer)는 영화 음악계의 천재이며 음악의 정확한 사용법을 이해하고 있습니다. 이번 레슨에서 그는 영화 음악에 관한 자신의 이론과 원리, 특정 종류의 영화에 어떤 음악을 사용해야 하는지 설명합니다.

템포 이해

영화의 템포를 이해하지 못하면 음악을 만드는 것도 매우 어렵습니다. 한스 짐머는 감독이 영화에 원하는 음악에 대해 뭐라고 말하든 결국 영화의 템포를 이해하는 것은 전적으로 감독에게 달려 있다고 믿습니다.

템포에 관한 자신만의 이론이 필요합니다. 영화를 느끼고 그런 종류의 영화에 적합한 음악이 무엇인지 느껴야 합니다.

영화의 템포를 분석하지 못하면 감독의 명확한 지시를 이해한다 하더라도 끝까지 실패하게 됩니다.

일단 템포를 이해했다면, 당신이 느끼는 감정을 음악을 듣는 사람들도 느껴야 할 감정으로 전달하는 것은 음악에 대한 지식에 달려 있습니다.

시간이 걸리는 과정이지만 사람들이 이해할 수 있다면 음악을 둘러싼 복잡성도 줄어들 수 있습니다.

오케스트라와 협력

한스 짐머(Hans Zimmer)는 모든 음악 작곡가가 영화의 음악을 스스로 만들 수 없다는 점을 이해해야 한다고 강조합니다.

이는 그를 둘러싼 사람들과 많은 관련이 있으며, 그가 영원한 인상을 남기기 위해 그 사람들과 그들의 음악 감각을 얼마나 잘 활용할 수 있는지와 관련이 있습니다.

따라서 모든 음악 작곡가는 자신의 의지에 따라 오케스트라에 다가가서 영화의 음악이 보여지기를 원하는 방식을 이해시키고 더 나아가 다양한 악기 사용에 대한 인상을 만들어야 합니다.

기타리스트는 기타곡에 대해 누구보다 잘 알고 있고, 드러머인 남자도 마찬가지다. 따라서 사용하고 싶은 악기가 무엇이든 직접 찾아가서 원하는 음악을 전달해야 합니다.

오케스트라와 협력하면 음악이 더욱 효과적이 될 것이며 그 능력에 더욱 많은 감각이 전달될 것입니다.

작곡가로서의 삶

한스 짐머는 작곡가로서의 삶이 어떠해야 하는지 정확히 알아야 한다고 생각합니다. 당신이 갖고 있는 관심사를 먼저 적어두고, 미래도 내다보아야 합니다.

한 번에 한 편의 영화만 생각하기보다는 음악 작곡가로서 앞으로 어떤 일이 기다리고 있는지에 집중해야 합니다.

정말 삼키기 힘든 알약이지만, 한스 짐머는 음악계의 위대한 사람이 되고 싶다면 많이 다르게 생각해야 한다고 생각합니다.

다르게 생각한다고 해서 평소 음악 작곡가로서의 성격에서 완전히 벗어나는 것은 아닙니다. 오히려 당신이 훌륭한 작곡가일 수도 있지만 아직 남은 것이 많다는 사실을 강조합니다.

일반적으로 음악 작곡가는 좋은 곡을 만든 다음 셔플에서 길을 잃습니다. 음악의 문제는 사람들이 당신을 거의 기억하지 못한다는 것입니다. 그들은 감독, 배우, 가수, 카메라맨을 기억할 것이지만 음악 작곡가들은 자신의 이름을 거의 밝히지 않습니다.

따라서 한 번에 한 편의 영화만 찍을 수는 없습니다. 해당 영화의 구성이 가까운 미래에 더 많은 영화를 위한 공간을 확보할 수 있도록 해야 합니다.

Hans Zimmer MasterClass 리뷰에 대해 마음에 들었던 점

만약 누군가에게 영화음악 상위 10개를 선택하라고 한다면 그 중 적어도 절반은 한스 짐머가 작곡했을 것이라고 의심할 여지가 없습니다.

영화음악과 관련된 모든 것에 대한 그의 통찰력은 내러티브에 대한 깊은 이해와 그 내러티브를 음악을 통해 전달하는 방법을 가지고 있다는 점에서 매우 중요합니다.

전체 과정을 통해 영화 악보뿐만 아니라 영화 악보 자체도 분해하게 됩니다. 검투사. 처음. 배트맨: 다크나이트. 사자 왕. 영화는 캐리비안의 해적(Pirates of the Caribbean)으로 알려져 있습니다.

이는 세계 역사상 가장 상징적인 영화 음악을 만드는 과정에 대한 독특한 시각을 제공합니다.

한스의 음악일지를 살펴보세요.

한스 짐머(Hans Zimmer)가 자신의 작곡을 살펴보고 이에 대해 이야기합니다. 몇 번의 수업을 통해 Hans의 어깨 너머로 그의 음악 일기를 살펴볼 기회가 주어집니다. 이곳은 Hans가 그의 유명한 음악과 가사를 모두 쓴 사이트입니다. 믿을 수 없는.

Hans는 샘플을 재생하고 하나의 아이디어가 나중에 다른 아이디어로 발전할 수 있는 방법과 하나의 아이디어가 나중에 다른 아이디어로 어떻게 변할 수 있는지 보여줌으로써 전체 영화 사운드트랙을 만들기 위해 여기저기서 조각을 만드는 방법을 보여줍니다.

한스 짐머(Hans Zimmer) 같은 사람의 음악 일지를 훑어보는 것처럼, 꿈도 꾸지 못했던 놀라운 기회가 나에게 찾아왔습니다.

얼마나 가치가 있나요?

Hans Zimmer의 MasterClass에 가입하려면 MasterClass 멤버십이 필요합니다. 스탠다드 플랜은 $180 1년, 액세스 권한 제공 180개 이상의 코스Alicia Keys의 수업을 포함하여 베르너 헤르 초크.

강좌 다운로드 및 여러 장치에서 시청과 같은 추가 기능의 경우 Plus 플랜은 두 장치에 대해 연간 $240이며, 프리미엄 플랜은 $273입니다. 연간 최대 6개 장치.

빠른 링크:

• Chris Hadfield 마스터클래스 검토
• 마스터클래스 선물 코드 

자주 묻는 질문 | 한스 짐머 마스터클래스 검토

당신이 지불하는 것이 정말 가치가 있습니까?

수년간 나만의 사운드트랙을 쓰기 위한 진정한 동기를 찾아 헤매던 끝에 마침내 Hans Zimmer MasterClass를 구입하기로 결정했습니다.

그는 제가 가장 좋아하는 음악가이자 음악 역사상 가장 영향력 있는 작곡가 중 한 명입니다.

이 과정은 모든 능력 수준의 작곡가에게 적합하며 내 능력을 개발하고 나만의 사운드트랙을 작곡하는 데 도움이 되었습니다.

영화음악 채점과 관련된 기본 지식을 확장하고 싶다면 개인적으로 이 과정에 등록하는 것을 추천합니다. 영화 작곡가와 야심 찬 영화 작곡가를 대상으로합니다.

결론 :

음악 구성은 서류상으로는 매우 복잡해 보이고 영화 세트장에서는 가장 복잡할 수도 있지만 한 가지 확실한 것은 영화의 음악이 영화를 만들거나 깨뜨린다는 것입니다.

다양한 작곡가들이 점수를 매긴 덕분에 영화 작곡은 1번 중 2~100번 실패하며, 그 자체로 전 세계 음악 작곡가들이 얼마나 전문적이고 효율적인지 알 수 있습니다.

Hans Zimmer Masterclass는 음악 작곡가로서뿐만 아니라 영화 제작의 일부로도 성장할 수 있도록 도와줍니다. 그는 영화가 감독의 것만큼이나 당신의 것이라는 사실을 강조합니다.

그렇게 생각하시면 구성에 문제가 거의 없으실 겁니다. 촬영장에서 감독과 좋은 관계를 유지하는 것은 매우 중요하며 그의 사고 과정을 이해해야 합니다. 그렇게 하고 나면 스스로 마음을 정하고 음악을 프로듀싱하게 됩니다.

오늘날 사람들은 영화의 음악에 대해 매우 비판적입니다.

영화의 음악이 마음에 들면 모두에게 알립니다. 한스 짐머(Hans Zimmer)는 사람들이 그와 그의 음악에 대한 사랑을 쏟아부었던 시절을 보아왔습니다.

노력과 헌신은 모든 직업에서 큰 부분을 차지합니다. 음악에서도 크게 다르지 않습니다.

하지만 음악은 신체적으로 상처를 주지 않습니다. 음악 작곡가로서 제거해야 할 것은 정신적 장애입니다. 일단 그렇게 하면, 하늘이 한계입니다!