Огляд майстер-класу Рона Говарда 2024: чи варте воно ажіотажу?
Останнє оновлення: 2 січня 2024 р Айшвар Баббер | Факт перевірений
Розкриття інформації партнера: У повній прозорості - деякі посилання на нашому веб-сайті є афілійованими, якщо ви використовуєте їх для здійснення покупки, ми заробимо комісію без додаткових витрат для вас (жодної!).
Майстер-клас Рона Говарда
ЗАГАЛЬНИЙ ВЕРДИКТ
Нещодавно я відвідав майстер-клас Рона Говарда і був справді вражений. Його величезний досвід і пристрасть до кіновиробництва проявляються на захоплюючих уроках. Курс пропонує глибоке уявлення про оповідання історій, практичні техніки кіновиробництва та важливість робочих стосунків. Короткі уроки та робочий зошит, який можна завантажити, є безцінними ресурсами для будь-якого режисера-початківця
Ви коли-небудь мріяли знімати фільми як професіонал? Я зробив, і тому я перевірив майстер-клас Рона Говарда.
Дозвольте мені сказати вам, це як розкрити таємниці Голлівуду. Рон Ховард, геній, що стоїть за такими фільмами, як «Прекрасний розум», навчить вас створювати чудові фільми. У цьому огляді Я збираюся поділитися своїм досвідом.
Від навчання як розповісти історію до поводження з камерою, на кожному уроці я відчував себе на знімальному майданчику з Роном. чи ти зовсім новачок або хтось, хто любить знімати відео, цей клас змінює правила гри.
Справа не лише в техніці; йдеться про втілюючи ваші історії в життя. Залишайся зі мною, і Я розповім вам, чому цей Майстер-клас — чудовий вибір для любителів кіно або хто хоче знімати фільми!
Будь-хто, хто цікавиться режисурою, режисери-початківці чи визнані режисери, які хочуть вчитися у Рона Говарда
🕒 Тривалість часу
Понад 7 годин (464 хвилини), самостійне навчання
???? рейтинг
8.5 з 10
💰 Ціни
180 доларів США за MasterClass All-Access Pass із 30-денною гарантією повернення грошей
???? Загальний досвід
Курс пропонує поглиблене розуміння режисури, уроки та майстер-класи на знімальному майданчику. До нього входить робочий зошит на 39 сторінок з матеріалами та завданнями. Плюси включають навчання безпосередньо від Рона Говарда, чітку структуру курсу та доступ до спільноти. Мінусом є ретельність курсу, який може бути тривалим для деяких.
Про Рона Говарда
Ви всі напевно знайомі з Роном Говардом.
Ви можете знати його як Оскароносний режисер, продюсер, актор і один із великих голлівудських оповідачів.
Рон Ховард – легенда по обидва боки камери.
У дитинстві його роль Опі в «Шоу Енді Гріффіта» та Річі Каннінгема в «Щасливих днях» запустила його в кожну вітальню Америки.
Перейшовши з акторської ролі, став режисером Рон Ховард розробив велике режисерське резюме, яке включає Cocoon, Splash, Parenthood, Apollo 13, A Beautiful Mind, Frost/Nixon, Solo: A Star Wars Story та улюблений телесеріал Arrested Development.
Крім касового блокбастера, він двічі став лауреатом премії Оскар.
Освітня онлайн-платформа MasterClass, запущена в 2015 році, пропонує відеоконтент, створений всесвітньо відомими експертами в різних галузях.
MasterClass швидко набув популярності, налічуючи понад 150 курсів, які викладають такі знаменитості, як Гордон Рамзі, Ганс Циммер і Девід Лінч.
Платформа виділяється високою якістю виробництва та чіткістю відео. Щоб дізнатися більше, перегляньте наш огляд MasterClass.
Однак МайстерКлас може підійти не всім. Я розповім про його переваги та недоліки, сподіваючись допомогти вам вирішити, чи варто реєструватися.
Майстер-клас Рона Говарда – короткий огляд
Тепер, коли ви знаєте про викладача, давайте перейдемо до того, що пропонує курс.
За допомогою цього відео я не лише розповім вам більше про цей режисерський майстер-клас, але й проведу вас кілька чудових уявлень про те, що пропонує цей майстер-клас.
Тож подивіться до кінця!
Рон Ховард зняв свій перший фільм за 15 днів із 300,000 XNUMX доларів.
Сьогодні його фільми зібрали понад 1.8 мільярда доларів.
У своєму першому онлайн-класі режисури оскароносний режисер фільмів «Аполлон-13» і «Прекрасний розум» розшифровує свою майстерність, як ніколи раніше.
На уроках і майстер-класах на знімальному майданчику ви навчитеся оцінювати ідеї, працювати з акторами, блокувати сцени та переносити своє бачення на екран.
На цьому майстер-класі Рон Говард викладає режисуру, монтаж і оповідання.
А тепер перейдемо до цього майстер-класу.
Ви починаєте цей урок із трейлера та вступу. Переходимо до знань про репетитора, а потім переходимо безпосередньо до різних розділів цього класу.
Цей майстер-клас складається з 7 розділів та 31 підрозділу.
Кожен розділ ідеально поділено на змістовні уроки тривалістю приблизно 10 хвилин.
Якщо ви шукаєте захоплюючу навчальну сесію, то вам однозначно варто взяти цей курс.
Рон Говард може запропонувати так багато, і цей майстер-клас більше ніж 7 години.
Так! Ви правильно мене почули. Рон Ховард Навчить вас загалом 464 хвилин. І ви можете вчитися безпосередньо у нього. А найкраща частина? Ви можете пройти цей курс у своєму власному темпі.
Разом із чудовими уроками ви також отримуєте доступ до чудового робочого зошита.
Цей 39-сторінковий робочий зошит містить усі пов’язані з класом матеріали, підсумки уроків, завдання, додаткові матеріали та поради, якими Рон ділився під час майстер-класу.
Не забудьте завантажити його перед початком.
Майстер-клас Рона Говарда: огляд кожного розділу
Тепер давайте розглянемо всі розділи та розберемо, що пропонує кожен із них. Я також розкажу вам про те, що пропонує кожен урок.
Розділ: 1
Перший розділ – «Важливість історії». Режисер – завжди хранитель будь-якої історії.
Він той, хто зміцнює історію.
У цьому першому розділі Рон навчає нас, як ми можемо посилити історію, яку хочемо розповісти.
Цей розділ складається з 4 розділів і триває 43 хвилини. Давайте розглянемо, що може запропонувати кожен урок.
Перший урок присвячений вибору історії.
Рон вважає, що дуже важливо, щоб історії справляли емоційний вплив. Історія має запропонувати аудиторії щось свіже, тематично цікаве, що заслуговує на увагу, час і гроші.
Свіжість також відіграє дуже важливу роль, оскільки ви не хочете, щоб у вашої аудиторії здавалося, що вони чули або бачили цю історію раніше.
У цьому уроці Рон навчає нас, як ми вибираємо свою історію, яка справляє враження на аудиторію.
Другий урок – Оцінювання сценарію.
Рон організовує думки вже більше 15 років і має власний контрольний список речей, які він використовує для оцінки та посилення сценарію. У цьому уроці ми дізнаємося про метод Рона щодо створення власного контрольного списку, а також про ключові компоненти чудового сценарію.
Третій урок «Удосконалення сценарію».
Коли ми розповідаємо друзям історію про нещодавню відпустку чи побачення, на яке ми були, ми розповідаємо історію.
Більшість із нас, мабуть, усвідомлює, що перший раз, коли ми розповідаємо історію як анекдот, вона трохи задовга. Наступного разу, коли ви це розкажете, ви, ймовірно, розкажете це трохи краще.
чому Тому що це спілкування, а це означає висловлення ідеї. Сценарії повинні працювати на творчому та інтелектуальному рівнях. У цьому уроці Рон розповідає нам, що немає швидкого шляху до процесу переписування, і він розповідає, як він гарантує, що сценарій «готовий до камери» перед тим, як приступати до виробництва.
Четвертий урок — «Натхнення від історії».
Тематичні дослідження. Рон завжди працює над ідеєю, коли відчуває приплив натхнення, яке зазвичай походить від теми, його особистого стосунку з ідеєю чи її свіжості.
У цьому уроці ми дізнаємося, як його підхід допоміг йому створити деякі з його найтриваліших і найулюбленіших фільмів.
Розділ: 2
Другий розділ – це підготовча частина.
У цьому розділі Рон Ховард розповідає про всіх ключових співавторів, які кидають виклик і допомагають йому зміцнювати всі рішення, які він приймає від етапу розробки до виробництва фільму.
Цей розділ триває 1 годину 39 хвилин і має & підрозділи. Давайте розглянемо кожен підрозділ і дізнаємося, що пропонує кожен урок.
Перший урок цього розділу — «Проявка плівки».
Рон каже, що протягом усього процесу розробки ваш вибір і переконання як режисера перевірятимуться.
Люди сумніватимуться у вашому виборі, тож ви повинні з’ясувати, чи можете ви чітко захистити цей сценарій і цей вибір чи ні. Якщо так, то настав час переглянути свою ідею.
У цьому уроці Рон навчає нас, як знайти найкращих співробітників, щоб пройти через пекло розробки та втілити проекти в життя.
Другий урок – це співпраця: Частина 1.
Рон у захваті від співпраці. Він вважає, що це надає всім нам своєрідну сітку для творчої безпеки, але більше того, це просто чудово заряджає сцену енергією. Рон також розповідає нам, як робота в групах по три людини може виявити найкращих у творчій команді.
Третій урок «Спільна робота»: Частина 2.
Хоча Рон вважає, що співпраця є центральною в процесі Рона, на уроці він застерігає від керівництва комітетом. Рон каже, що режисери повинні мати впевненість чути всіх, але слухати себе.
TЧетверте заняття – робота з операторами.
У цьому уроці Рон розповість вам, як знайти потрібного співавтора, покластися на нього та працювати з ним, щоб визначити візуальний тон вашого фільму. Рон каже, що він навчився у кінематографістів більше, ніж будь-хто інший у великій співпраці у створенні фільмів і телешоу.
П'ятий урок Кінематограф.
Рон думає про кінематографічний вибір майже як персонаж у фільмі. Він каже, що думає про себе більше як про те, як актор розуміє персонажа і намагається вжити його. У цьому уроці ми дізнаємося, як освітлення, лінзи та стилістичний вибір можуть додати візуальної сили вашому фільму та зробити його дуже вражаючим.
Шостий урок – Проектування виробництва.
Художник-постановник — це особа, яка відповідає за те, щоб сцена була підготовлена для кожної сцени.
Він також переконався, що якщо це практичне місце, воно виглядає так, як має виглядати, щоб ви могли добре розповісти там історію.
Художники – дуже цікаві люди, мрійники з величезною відповідальністю. У цьому уроці Рон навчає нас, як знайти найкращого художника-постановника та як ми можемо надихнути їх на створення декорацій, які допоможуть розповісти нашу історію.
Сьомий урок Дослідження.
Рон каже, що, здавалося б, дрібні чи тривіальні деталі можуть закріпити сцену, підсилити бачення режисера та створити міцніший зв’язок із глядачами.
Дослідження допомагають визначити, яку сцену нам потрібно було б побудувати, яке середовище нам може знадобитися та яка робота оператора там відбувалася.
Все, починаючи від попереднього моделювання і закінчуючи завершенням нашого фільму, проходить різні етапи дослідження, і в цьому уроці Рон розповідає нам про важливість дослідження та його використання.
Розділ: 3
Третій розділ – Деконструкція сцени. У цьому розділі Рон розповідає нам про різні рішення, які він зробив як режисер, розділяючи культові сцени рішення за рішенням.
Це дуже цікавий розділ, який дає нам глибше розуміння трьох найбільш знакових сцен Рона.
Цей розділ складається з 3 підрозділів і триває 54 хвилини. Давайте подивимося, що може запропонувати кожен урок.
Перший урок — деконструкція сцени:
Розкрадачі втраченого ковчега. Одного разу Рон був у літаку, і грали в Raiders of the Lost Ark, і він захотів побачити це знову. І його навушники не працювали, і в літаку не було інших навушників.
Він був дуже роздратований і дивився все без звуку. Щойно він повернувся додому, він дістав відеомагнітофон і почав дивитися цю сцену знову і знову без звуку.
І він так багато чого навчився. Відтоді він робив це з усіма видами сцен, і йому було дуже цікаво спостерігати, як великі режисери вибирають сцени для постановки та зйомки.
Дивлячись таким чином, ви більш чутливі до деталей механізму — куди поділася камера? Як довго використовувався удар? Скільки разів у цій сцені використовувалася та сама камера?
У цьому уроці Рон допомагає нам краще зрозуміти постріли та їх механіку.
Другий урок – Деконструкція сцени:
Аполлон 13. Рон дивиться знакову послідовність запуску з Аполлона 13 без звуку та деконструює її для нас.
В цьому уроку, Рон дає вам невелике уявлення про те, як сцени були розбиті та виконані. Він також пояснює, як ретельне дослідження та планування зйомки підсилили знайомий історичний момент.
Третій урок – Деконструкція сцени:
Прекрасний розум. Прекрасний розум, сценарій Аківи Голдсмана, примітний тим, що в ньому є один Uber.
Найважливіша мета — дати вам зрозуміти, як це бути психічно хворим, а потім, як це відчуваєш — любити когось, хто живе в цих ілюзіях.
І що примітно в цьому, так це те, що він використовує звичайність кіно. У цьому уроці Рон ділиться тим, як він перевернув точку зору фільму в дуже ключовий момент у фільмі, щоб підкреслити усвідомлення сильної правди.
Розділ: 4
Четвертий розділ «Робота з акторами».
У цьому розділі Рон навчає нас, як захищати та надихати акторів у нашій виставі. Він також направляє нас у створенні чудових п’єс.
Цей розділ триває 42 хвилини і має 3 підрозділи. Давайте розглянемо кожен урок.
TПерший урок — кастинг:
Урок починається з того, що Рон цитує Вільяма Вайлера, який мав просту формулу: він вважав, що 90% режисури фільмів — це сценарій і кастинг, а потім він сказав, що інші 10% — це знання, як вийти з
Шлях, коли ви зробили перші дві речі правильно. Рон також вважає, що кастинг життєво важливий.
У цьому уроці Рон каже нам довіряти своїй інтуїції, випробовувати воду та долати помилки під час кастингу, відповідаючи на нематеріальні якості, які виконавець може привнести в роль.
Другий урок – робота з акторами:Частина 1.
Рон був актором, тому більшість акторів схильні довіряти йому, що було для нього величезною перевагою.
У цьому уроці Рон навчає, як ви можете підготуватися до співпраці та роботи з акторами, а також коли довіряти їм виконання потрібної вам гри. Рон також закликає довіряти акторам.
Другий урок «Робота з акторами: частина 2».
У цьому уроці Ронн розповідає про те, як він любить розвивати ті моменти, коли інстинкти актора збігаються з потребами сцени та додають сцені емоційної правди.
Розділ: 5
П'ятий розділ Дивитися Рона Direct:
Фрост/Ніксон. Ви побачите, як Рон ділиться своїм досвідом під час зйомки свого класичного фільму «Фрост/Ніксон» 2008 року. Рон пропонує рідкісну можливість спостерігати за його процесом у дії, коли він блокує акторів і планує кожен кадр. Розділ триває близько 3 годин і складається з 9 підрозділів.
Фрост/Ніксон: читання та репетиція постановки
Рон розповість вам про кінематографію та дизайнерські рішення, які надихнули та здивували його, коли він знімав Фроста/Ніксона.
Цей урок містить кілька потужних уроків про перетворення компромісу на творчість. Рон вважає, що як режисеру важливо знайти енергію.
Як режисер, вам потрібно зробити так, щоб ваш стиль зйомки відображав персонажів.
Другий урок — «Фрост/Ніксон: повнометражна постановка для майстрів».
Читання та постановка Репетиція. Роб каже, що робота режисера полягає в тому, щоб звузити, здавалося б, нескінченний вибір сцени.
Рон пропонує вам рідкісну можливість зазирнути в його режисерський процес у дії. Рон показує вам, як він репетирує сцену на сцені. Рон розповідає про акторів у процесі репетиції.
Третій урок — Фрост/Ніксон: постановка сюжету для висвітлення.
Постановка функції для магістрів. Рон вважає, що це важливо для оформлення сцени. Цей підхід найбільше повторює постановочний підхід оригінального фільму.
У цьому уроці ви побачите, як Рон збирає майстри для кожного налаштування. Кожен крок відпрацьовується, поки він ідеально не впишеться в образ, який є у вашій голові.
Четвертий урок — Фрост/Ніксон: альтернативні можливості постановки:
Постановка функції для покриття. Рон показує вам, як він знімає все покриття, яке йому знадобиться оптимізувати для творчого вибору в редагуванні. Рон покриває кілька майстрів, щоб він міг відредагувати потрібну сцену та зробити вибір пізніше.
Альтернативні можливості постановки. Рон вважає, що зараз важливо розглянути всі інші можливості.
Тепер у Рона є всі його майстерні знімки та додаткове покриття. Він завжди намагається досліджувати інші можливості, які часто слідують природним інстинктам актора.
Він каже, що потрібно якомога більше заряджати сцену різними можливостями.
Шостий урок — це Frost/Nixon: Steadicam Staging for Frost POV.
Постановка Стедікам. Рон експериментує з ідеєю довготривалих кадрів зі стедікаму. Рон проводить акторів через процес репетиції Steadicam і починає процес постановки кадрів Steadicam. Рон переробляє сцену для кадру Steadicam, що вимагає від акторів технічних рухів і хореографії.
Сьомий урок — Frost/Nixon: Staging for Indie Shoot.
Постановка Стедікам для Frost POV. Рон показує іншу перспективу за допомогою постановки Steadicam. Рон показує вам альтернативний підхід, який він міг спробувати у фільмі.
Він використовує Стедікам, щоб знімати з точки зору Девіда Фроста. Він знімає сцену з точки зору Фроста, що змінює динаміку сцени.
Восьмий урок — Фрост/Ніксон: рецензія на постановку
Постановка для Indie Shoot. Інді-фільми – це те, де бюджет режисерів обмежений, фільми не є основними, і у вас справді менше часу.
Якщо вам потрібно піти на компроміс на знімальному майданчику, Рон радить, щоб постановка була простою. Цей підхід із використанням інді-зйомки максимізує охоплення з обмеженими ресурсами, доступними режисеру.
Дев'ятий урок - Фрост/Ніксон:
Рецензія на постановку. Як режисеру, ви повинні мати плавність у процесі постановки, і вам потрібно бути гнучким у кадрах. Зрештою, ви повинні отримати найкращу продуктивність від своїх ударів. У цьому уроці Рон розповідає вам про те, що він розглядав під час планування кожного кадру, переглядаючи вправи на постановку.
Розділ: 6
Шостий розділ — постпродакшн.
У цьому розділі Рон Говард навчає нас, як ми можемо вдосконалити нашу історію, редагуючи, додаючи звукові ефекти та використовуючи інші техніки.
Цей розділ дуже важливий, оскільки він допомагає нам додати останній штрих до нашого фільму.
Цей розділ складається з 4 підрозділів і триває 44 хвилини. Давайте коротко заглянемо в кожен підрозділ.
Перший урок – редагування 1 частини.
За словами Рона, процес редагування — це час, коли ви виконуєте остаточний перепис фільму. Монтаж — це процес фактичного створення фільму чи телешоу.
У цьому уроці Рон навчає нас, як знайти відповідного редактора для свого фільму та як ви можете разом розробити стиль монтажу для свого фільму.
Другий урок – редагування 2 частини.
З одного боку, редагування — це дуже особиста річ, але це також період, коли деяка об’єктивність сторонніх людей може дійсно принести вам користь.
Рон каже, що життєво важливо продовжувати розуміти теми, ідеї, історію, яку ви намагаєтеся розповісти, те, у що ви вірили з самого початку, і все ж не чіплятися за це.
У цьому уроці Рон розповідає про те, що перша версія розіб’є вам серце, але ви повинні продовжувати знаходити гострі відчуття в процесі відкриття.
Третє заняття – звукове оформлення.
Рон вважає, що звуковий дизайн – ще один інструмент. Це інша форма вираження. І оскільки ми реагуємо на звуки на певному первинному рівні, це працює трохи так, як працює музика.
Отже, додати звук до фільму так само важливо, як і видалити його. Цей урок присвячений створенню звуку, який би відповідав вашій історії.
Четвертий урок Музика та оцінювання. У цьому уроці Рон пояснює, як найталановитіші композитори підбирають деталі гри акторів і створюють музичні сигнали, які поглиблюють історію.
Він також наголошує на розмові з композиторами як на розмові з акторами, і він також говорить про використання партитур для посилення тем. Далі він обговорює оцінку Фроста/Ніксона та оцінку прекрасного розуму.
Розділ: 7
Сьомий розділ – напутні слова.
Це 2-хвилинний урок під назвою «Знайди історію, яка тобі подобається». в У цьому уроці Рон завершує майстер-клас, ділячись своїми словами мудрості.
Рон просить вас бути відкритими до моментів і досвіду, які вас надихають. А ще він просить вас завжди знаходити історію, яка вам подобається, і розповідати її без вагань.
Хто повинен пройти цей курс
Тепер, коли ви знаєте, про що йдеться в кожному розділі, давайте обговоримо, кому слід пройти цей курс.
Кожен, хто цікавиться режисурою, може пройти цей курс.
Якщо ви режисер-початківець або хтось, хто думає про кар’єру режисера, вам також варто пройти цей курс.
Навіть якщо ви режисер і хочете отримати важливі уроки від Рона, ви можете пройти курс. Цей курс сповнений корисних уроків і, безумовно, допоможе вам піднятися на новий рівень.
Це унікальний у своєму роді майстер-клас, тому кожен, хто його подивиться, обов’язково отримає користь і забере багато уроків у Рона.
Майстер-клас Рона Ховарда Плюси та мінуси
Плюси:
Зараз ми поговоримо про плюси цього курсу. Найбільша перевага полягає в тому, що ви можете вчитися безпосередньо у «Рона Говарда», і це також протягом 464 хвилин, тобто більше 7 з половиною годин.
Рон ділиться багатьма своїми особистими досвідом і техніками, які, безумовно, будуть дуже корисними для вас у вашій подорожі.
Весь майстер-клас має дуже гарний темп і розділений на чудові уроки. Рон робить усі поняття дуже легкими для розуміння завдяки своїм унікальним методам навчання.
Разом із майстер-класом ви також отримуєте чудовий робочий зошит, який можна завантажити, і він стане вашим другом під час уроку.
Ви також отримуєте доступ до величезної спільноти однодумців, з якою ви можете обговорити свої проблеми та поділитися своїми ідеями.
Мінуси:
Трохи грунтовний, тому дехто з вас вважає його довгим
Ціни на майстер-клас Рона Ховарда
MasterClass Рона Говарда, відомий своїми винятковими знаннями про створення фільмів, доступний за різними планами підписки, які пропонує MasterClass.
Найдоступніший варіант починається від 10 доларів на місяць, але рахунок виставляється щорічно, тобто ви заплатите за весь рік за один раз.
Для тих, хто шукає більшої гнучкості або доступу для кількох користувачів, MasterClass надає додаткові плани: індивідуальну підписку для одного користувача за 15 доларів США на місяць, план Duo для двох користувачів за ціною 20 доларів США на місяць,
і сімейний план, який вміщує до шести користувачів за 23 долари на місяць. Кожен із цих планів надає повний доступ до всіх курсів MasterClass, у тому числі до повного курсу режисури Рона Говарда.
Відгуки про майстер-клас Рона Ховарда
Це дало мені стільки різних точок зору та кутів розповіді чудової історії, а також різні перешкоди, які потрібно подолати. Дуже дякую, Рон..!!
Кілька чудових уроків на цьому сайті, але мушу сказати, що наразі це мій улюблений! Дякуємо, що поділилися з нами своїми знаннями, це не те, що вам потрібно або потрібно робити, тому ми дуже вдячні. Чудовий клас, 10/10, дякую, Роне.
Наша мета полягає в тому, щоб ви мали найкращий досвід навчання. Якщо MasterClass не для вас, надішліть нам електронний лист протягом 30 днів із дати придбання підписки. Ми запропонуємо повне відшкодування.
🤑Яка вартість майстер-класу?
Перепустка Masterclass All-Access Pass коштує 180 доларів США та має 30-денну гарантію повернення грошей.
📺 Де можна подивитися?
З MasterClass ви можете навчатися та надихатися будь-коли та будь-де, включаючи смартфон, персональний комп’ютер, Apple TV, Amazon Fire TV та потокові медіаплеєри Roku. Ви навіть можете завантажити свої улюблені уроки та дивитися їх у літаку або слухати під час поїздки на роботу в режимі лише аудіо
💁Що таке MasterClass?
MasterClass — це потокова платформа, яка дає змогу будь-кому дивитися чи слухати сотні відеоуроків, які викладають понад 100 найкращих у світі.
Висновок: Огляд майстер-класу Рона Говарда 2024
Мені завжди було цікаво режисерувати, як знімаються сцени та як знімаються фільми.
Незважаючи на те, що я не режисер-початківець, цей майстер-клас навчив мене багатьом урокам мистецтва режисури, які завжди залишатимуться зі мною.
Я також є великим шанувальником Рона Говарда вже давно, і як тільки я почув про цей майстер-клас, я одразу записався на нього.
Цей майстер-клас безперечно був вартий того для мене, і я впевнений, що він буде корисний і вам.
Айшвар Баббер — пристрасна блогерка та цифровий маркетолог. Він любить говорити та вести блог про останні технології та гаджети, що мотивує його бігати GizmoBase. Наразі він практикує свій досвід у сфері цифрового маркетингу, пошукової пошукової системи та оптимізації маркетингу як штатний маркетолог у різних проектах. Він є активним інвестором AffiliateBay. Ви можете його знайти Twitter, Instagram & Facebook.
