Mira Nair MasterClass Review 2024: ¿Realmente vale la pena intentarlo (pros y contras)

¡Hola a todos! Hoy estoy muy emocionado de hablar sobre el Clase magistral de Mira Nair. Si te gusta hacer cine y contar historias, probablemente hayas oído hablar de Mira Nair. Es increíble dando vida a las historias en la pantalla.

Entonces, cuando escuché que tenía una MasterClass, tuve que comprobarlo. Siempre he sentido curiosidad por saber cómo piensan y crean los grandes directores, y esta clase me pareció la oportunidad perfecta para aprender de uno de los mejores.

En esta reseña, compartiré mi experiencia personal con la clase, lo que me encantó de ella e incluso cosas que tal vez no fueron tan interesantes. Si eres cineasta o simplemente te encantan las películas, creo que esto te resultará bastante interesante.

¿Listo? Vamos

Resumen de la MasterClass de Mira Nair

Descripción general de la clase magistral de Mira Nair

La clase de Mira Nair, si has asistido a otras clases magistrales, parece una combinación de clases de cine de Scorsese y Howard. Es muy hablador, pero en el medio hay tres talleres de producción.

Todas las materias suelen ser las mismas que las demás clases. Primero, pasarás por una serie de lecciones sobre búsqueda de ideas, edición, elaboración de presupuestos, sonido y más.

No hay mucho que hable de escritura directa. Indirectamente, Nair analiza algunos consejos de escritura que se distribuyen a lo largo de la clase.

La estrella dorada de esta clase son los tres talleres. Podemos ver a Nair descomponerse, pasar por una escena con los actores y el equipo, y luego terminar con una toma final del escenario.

Personalmente me hubiera gustado más talleres. Como la mayoría de las clases pueden tener entre 20 y 30 clases en total, hubiera deseado que le hubieran dado a Mira Nair 3 lecciones más para completar el taller. El enfoque de liderazgo de Nair es íntimo, personal y espiritual.

Esta hubiera sido una manera perfecta de ver cómo trabaja con los productores, cómo desglosa los presupuestos y calendarios, y con los editores para estar a la vanguardia de este proceso creativo y colaborativo.

david roger, director ejecutivo de MasterClass, dijo: “Desde el lanzamiento de” misisipi masala “A principios de la década de 1990, Mira produjo películas independientes que trascienden fronteras y culturas, cautivando al público con historias auténticas y valientes.

Ella cuenta las historias que quiere contar como le place y pide a sus alumnos que hagan lo mismo.

¿Quién es Mira Nair, la cineasta independiente?

Antes de este curso, nunca había oído hablar de Mira Nair. En realidad, ella es muy exitosa y conocida.

En 2001, su película Monsoon Wedding ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia.

Ella también era nominado a un Globo de Oro. ¡Salam Bombay! Fue nominada al Oscar. Sus películas cierran la brecha cultural con estrellas como Denzel Washington, que quieren trabajar con ella.

Es justo decir que es una cineasta de éxito. Pero este curso deja claro que ella sigue siendo una cineasta independiente.

Por ejemplo, todos vinieron a una boda monzónica con sus propios vestidos. Algunos de sus actores, extras y miembros de su equipo incluso compraron sus propios accesorios.

Este es el enfoque innovador que caracteriza a este cineasta indoamericano. Con estas ideas, consejos y trucos, puedo recomendar este curso a cualquier persona interesada en una película o un video.

Esfuérzate por hacer películas realmente únicas.

El primer consejo de Mira Nair es hacer que tu película sea única. No tiene sentido simplemente copiar lo que se hizo antes.

Las audiencias de todo el mundo exigen algo nuevo y novedoso. Así que tienes que dárselo.

Significa explotar quién eres. Sus experiencias de vida, cultura, idioma y creencias. En definitiva, todo lo diferencia de un gran porcentaje del resto del mundo.

Es fácil de decir. Pero no es tan fácil de hacer. En su clase magistral, Mira te muestra cómo superar tu aversión, encontrar tu voz y crear una película memorable que siempre atraiga a una audiencia importante.

Mira explica cómo encontrar su voz, encontrar ideas y tener el coraje para dar el siguiente paso. Habla y usa el soporte de la película para compartir tu visión del mundo con los demás.

Mira Nair es muy práctica. Activo en tu comunidad, curioso y con un apetito insaciable por aprender de todo tipo de personas. No es partidaria de préstamos de otros países; ella actúa y no es una observadora.

En este curso, aprenderás a ser más curioso y atento a lo que sucede a tu alrededor. Un hábito que te ayuda a hacer películas interesantes y llegar a un público más amplio con tu trabajo.

¿Cómo cuento mi historia?

Mira Nair nació y se crió en la India pero se mudó a Estados Unidos. Primero estudió en La Universidad de Harvard pero decidió quedarse. Hoy vive en Nueva York.

Entonces, la película Mira se relaciona principalmente con la sociedad india. Sin embargo, están destinados a una audiencia global.

Sabe cerrar la brecha entre dos culturas muy diferentes. Cómo hacer que las películas sean tan familiares que todos los espectadores las sigan y entiendan.

Pero ella no sacude a su audiencia. Por ejemplo, no trata de explicar qué significa la mancha roja en medio de la frente hindú en su escenario.

Ella entiende que la mayoría de los espectadores no quieren tales explicaciones si no son relevantes para la historia.

Su audiencia está interesada en la historia de esta persona, quién es, cómo se siente y cómo maneja su situación. No hay hechos culturales.

Se sienten atraídos emocionalmente por el personaje. Eso es lo que la mantiene ocupada y supervisada. Mira explica cómo aprovechar la universalidad del hombre para atraer a la audiencia más amplia posible con sus películas.

Asegúrese de tomarse el tiempo para ver el Video 11. En este video, ella explica cómo desarrolló la historia de su exitosa película Monsoon Wedding.

¿Cómo hacer una película?

El rechazo me anima y me hace sentir bien por hacer algo bueno. Lo mismo se aplica a los presupuestos limitados.

Al principio, estaba frustrado con esta parte del curso. El enfoque de Mira Nair fue contar muchas historias sobre cómo ahorró dinero filmando sus películas.

Probablemente quería una especie de lista de verificación. Pero al final del video, me di cuenta de que Mira me había enseñado mucho sobre cómo hacer una película con un presupuesto limitado.

Es demasiado fácil distraerse por el hecho de que trabaja con un presupuesto ajustado. Mira explica inteligentemente cómo puede evitar caer en esta trampa.

Muestre el valor de una planificación cuidadosa. Así que aprovecha al máximo cada lugar y dispara.

No solo necesita saber cómo tomar decisiones difíciles sobre el uso del dinero y el enfoque que debe tomar, sino también cuando las cosas van mal.

Cómo hacer una película con poco presupuesto

Al principio, encontré esta parte del curso realmente frustrante. La estrategia de Mira consistió en contar una multitud de cuentos cortos sobre las muchas formas en que ha reducido los costos mientras filmaba sus películas.

Creo que lo que realmente quería era una lista de verificación de algún tipo. Pero cuando terminó el vídeo, llegué a la conclusión de que Mira, de hecho, me había impartido una gran cantidad de conocimientos sobre la producción de una película con un presupuesto limitado.

Es demasiado fácil dejar que el hecho de que está trabajando con un presupuesto limitado se interponga en su historia, y esto es algo que debe esforzarse por evitar. Mira demuestra con habilidad cómo se puede evitar caer presa de esta trampa.

Ella ejemplifica la importancia de la previsión y la preparación. Cómo aprovechar al máximo cada toma y lugar al que vayas.

Cuando las cosas no salen según lo planeado, es importante saber cómo manejar las consecuencias, incluso cómo manejar las decisiones difíciles que deben tomarse con respecto a dónde se gasta el dinero y la estrategia que se debe tomar.

Para comenzar una película independiente

Desafortunadamente, también tuve problemas con esta sección del curso. El casting es un tema importante, así que Mira Nair No pudo explicar todo en un video de 16 minutos como se esperaba.

Por tanto, su consejo es bastante general. Era más una idea de lo que piensa cuando busca actores que del proceso de casting.

Si tú, como yo, necesitas un estilo de enseñanza más detallado, te recomiendo que tomes también el curso de cine de Jodie Foster.

Lo hice y el proceso de arranque se volvió mucho más claro cuando combiné lo que aprendí de Mira y Jodie.

Compré el pase de acceso completo, que me permitió tomar cada uno de los 50 clases magistrales 50 sin pagar nada más.

Los costos son sorprendentemente bajos. Si compras solo 2 masterclasses al mismo precio, tendrás acceso a más de 50 cursos.

¿Cómo usar gestos para hacer películas?

Esta es otra sección en la que Nair ofrece una visión única de un aspecto del cine del que rara vez se habla.

Los gestos son poderosos. Dicen mucho sobre un personaje, por lo que pueden usarse de diferentes maneras para enriquecer la historia.

Es imposible explicar cómo este director indoamericano hace esto simplemente con la palabra escrita. Para utilizar el conocimiento de Mira sobre el uso de gestos y expresiones faciales para mejorar su historia, tiene que probar el curso.

Talleres de revisión de MasterClass de Mira Nair

Esta parte de la clase también es un poco diferente de la otra película que hice.

Es genial verla trabajando físicamente con sus actores para desarrollar una escena. Explica lo que necesitas y cómo se siente el personaje.

Siempre que sea necesario, proponga formas de transmitir estos sentimientos a través de lo que dice, el tono de voz, los gestos, las expresiones faciales y otras señales del lenguaje corporal.

Es realmente fascinante y muy informativo.

Esta sección, por supuesto, se divide en tres secciones:

• El proceso de lectura y bloqueo.
• repite la escena
• el ultimo tiro

Posteriormente, Mira Nair explica los mecanismos de puesta en escena (Video 13). Le sugiero que vea el Video 13 después de terminar los 3 videos del Taller. Si lo hace, las cosas tendrán más sentido para usted.

Obtenga una buena presentación de su película.

Es importante entender los elementos que contribuyen a la apariencia general de su película.

Es por eso que Mira explica cómo crear un lookbook y te ofrece varias formas innovadoras de compartir tu visión con tu elenco y equipo.

La mayoría de sus comentarios están incluidos en el libro de trabajo. Pero es mejor que evalúes cada sugerencia mientras miras este video. Esto le ayudará a encontrar lo que necesita más adelante.

También te sugiero que realices el ejercicio que se te proporciona y crees un libro de apariencia sencilla para tener una idea de la historia. De esta forma, aprenderá a encontrar ideas viendo su película desde todos los ángulos.

Por ejemplo, si piensa en la partitura, puede seleccionar canciones específicas.

Esto, a su vez, estimulará sus procesos de pensamiento y le permitirá ofrecer más pistas visuales que puede usar para presentar a su audiencia.

¿Cómo trabajas con tu camarógrafo?

Este es otro tema que rara vez he visto en otros cursos: ¿Cómo encuentro a tu camarógrafo y cómo trabajo eficazmente con él? En esta sección, Mira entra en más detalles sobre la creación de una escena.

Abarca temas importantes como la perspectiva del espectador y la iluminación.

Mira te muestra cómo usar todo tipo de señales visuales para tocar emocionalmente a tu audiencia. Posibilidades de transmitir lo que piensa y siente tu personaje sin tener que recurrir siempre a las palabras.

• Comprender el proceso de edición de una película independiente.
• Independientemente del tipo de película que cree, el proceso de edición es fundamental.
• Aquí tu creación se concibe en su forma final.

Si trabaja con un presupuesto ajustado, la edición es aún más importante. En general, debe trabajar con mucho menos material de archivo, por lo que debe ser creativo.

La importancia de la estética de una película

Debes tener un conocimiento sólido de los componentes que contribuyen a la apariencia y la atmósfera de tu película en su conjunto.

Por lo tanto, Mira lo guía a través del proceso de creación de un lookbook y le brinda varias formas creativas de comunicar su visión a los actores y al equipo de su producción.

La gran mayoría de los puntos que plantea están cubiertos en el libro de trabajo adjunto. Sin embargo, sería una buena idea que anotara cada recomendación a medida que avanza en este video.

Esto hará que le resulte mucho más sencillo mirar atrás y obtener la información que necesita más adelante.

Además de eso, te recomendaría que realices la actividad que se te muestra y hagas un lookbook sencillo para un concepto de cuento.

Examinar su película desde una variedad de perspectivas le enseñará cómo generar nuevas ideas y mejorar su creatividad.

Por ejemplo, si piensa en la partitura, podrá elegir ciertas partes de la música de la banda sonora.

Debido a esto, se estimularán sus procesos mentales, lo que le permitirá pensar en señales visuales adicionales que puede usar para construir la escena para su audiencia.

Crea la banda sonora de tu película independiente

La banda sonora es un elemento clave en las películas de Mira. Ella lo piensa desde el principio. En esta sección del curso, ella te enseña las siguientes habilidades:

• Cómo usar el sonido para dirigir el ojo y el corazón.
• Cómo conciliar el silencio con el sonido.
• Cómo darle a tu diseñador de sonido y compositor la sensación que quieres crear

La lista actual de cursos MasterClass incluye:

Cocina: Gordon Ramsay (cocina), Alice Waters (cocina casera), Thomas Keller (técnicas de cocina), Wolfgang Puck (cocina), Dominique Ansel (pastelería francesa)

Cine y televisión: Werner Herzog (director), Martin Scorsese (director), Ron Howard (director), Helen Mirren (actor), Samuel L. Jackson (actor), Judd Apatow (comedia), Spike Lee (director), Ken Burns (Realización de documentales) , Mira Nair (haciendo películas independientes).

Música y entretenimiento: Armin van Buuren (música de baile), Christina Aguilera (voz), Usher (actuación), Reba McEntire (música country), Herbie Hancock (jazz), Deadmau5 (producción musical), Hans Zimmer (notación cinematográfica), Steve Martin (Comedia) , Tom Morello (guitarra eléctrica)

Escritura: James Patterson (guionista), Aaron Sorkin (guionista), Shonda Rhimes (guionista para televisión), David Mamet (guionista), Judy Blume (guionista), Malcolm Gladwell (guionista), RL Stine (guionista para adolescentes)), Margaret Atwood ( escritura creativa), Dan Brown (escritura)

Diseño, fotografía y moda: Annie Leibovitz (fotografía), Frank Gehry (arquitectura), Diane von Furstenberg (¿cómo creo una marca de moda?), Marc Jacobs (diseño de moda)

Deportes y juegos: Serena Williams (tenis), Stephen Curry (tiro, manejo del balón y puntuación), Garry Kasparov (ajedrez), Daniel Negreanu (póquer)

Política, Economía y Sociedad: Jane Goodall (Conservación), Bob Woodward (Periodismo de investigación), Karl Rove y David Axelrod (Política), Paul Krugman (Economía y sociedad)

Ciencia: Chris Hadfield (Investigación espacial)

¿Para quién es el Curso Mira Nair? | Revisión de la clase magistral de Mira Nair

Puedes tomar varias clases en la clase magistral. Los ganadores del Oscar como David Lynch, Jodie Foster, Spike Lee, Ron Howard y otros tienen todas las clases magistrales organizadas.

He tomado varios y puedo decirles que todos son fascinantes a su manera. Por supuesto, estos cursos están destinados principalmente a personas que hacen películas.

Pero como estos directores son tan famosos, muchas personas que nunca han pensado en hacer una película también quieren seguir sus cursos.

Es muy difícil para sus muchos fans resistirse. Es difícil resistirse a los pensamientos y corazones de estos famosos directores y su forma de trabajar.

Esto no es tanto el caso de Mira Nair. Es más fáctico y directo que otros cursos de cine.

Yo diría que es mejor para los cineastas que para los observadores famosos. Este curso también sería de gran utilidad para alguien que sea escritor o quiera convertirse en escritor.

Puedes aprender mucho sobre cómo crear una historia y personajes.

Revisión de la clase magistral de Mira Nair | Planes de Precios

Hay dos formas de adquirir una MasterClass, una sola MasterClass y una Pase de acceso completo para cualquiera de los gurús de la plataforma.

• Clase magistral individual: $ 90 por año
• Pase de acceso total: $ 180 por año

El Pase de acceso completo es muy útil cuando desea tomar más de una MasterClass, por lo que esto significa que no hay límite en la cantidad de MasterClasses en el Pase de acceso completo.

También está disponible una garantía de devolución de dinero de 30 días para cualquiera de los paquetes de Mira Nair MasterClass Review que compre, y obtendrá un reembolso completo del monto en caso de que no esté satisfecho con sus servicios.

Preguntas frecuentes | Reseñas de MasterClass de Mira Nair

Pensamientos finales: Reseñas de Mira Nair MasterClass 2024

En Mira Nair Revisión de la clase magistral. Ya dije que ofrece una perspectiva diferente sobre la dirección.

Como era de esperar, hay un gran enfoque en los actores y cómo trabajar con ellos. Estructurar muchas de las lecciones en torno al desarrollo de un cortometraje, aunque nunca se haya hecho, es una gran presunción.

Esto está mucho más cerca de las experiencias de los participantes que hacer una gran película de Hollywood llena de estrellas.

Mira busca editores con buena empatía musical.

Suena un poco extraño, pero si revisa esta sección del curso, comprenderá rápidamente por qué este enfoque es realmente sobresaliente.

Los consejos para la convivencia son excelentes. Cuando escribes o interpretas una película, mezclar dos elementos de la historia es una tarea delicada que debes dominar.

Seguir los consejos de Mira facilitará mucho esta parte del proceso creativo.

Esta fue mi revisión de Mira Nair MasterClass 2024. Obtenga el plan de acceso permanente a un precio con descuento con código de cupón de clase magistral.