मार्टिन स्कोर्सेसे मास्टरक्लास समीक्षा 2024: क्या आपको इसे आज़माना चाहिए?

क्या आपने कभी सीखने के बारे में सोचा है फिल्म निर्माण एक पौराणिक कथा से? मैंने हाल ही में कोशिश की मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास, और मैं आपको बता दूं, यह एक पाने जैसा है अग्रिम पंक्ति की सीट सिनेमा की दुनिया में.

कल्पना कीजिए कि आप स्वयं स्कोर्सेसे के साथ बैठें, उसकी कहानियाँ सुनें और उसकी तकनीकें सीखें। इस मास्टरक्लास में ऐसा ही महसूस हुआ। उनकी फिल्मों का प्रशंसक होने के नाते, मैं इसमें शामिल होने के लिए बेहद उत्साहित था।

ये पाठ न केवल फिल्में बनाने के बारे में बल्कि इसके बारे में भी अंतर्दृष्टि से भरे हुए हैं कहानी कहने और तुम्हारा ढूँढना अनोखी आवाज.

चाहे आप एक उभरते फिल्म निर्माता हों या सिर्फ फिल्म प्रेमी हों, यह वर्ग कुछ विशेष प्रदान करता है। यह आपके अपने घर में ही एक गुरु के होने जैसा है। आइए इस मास्टरक्लास में एक साथ चलें और देखें कि क्या यह सही है सही फिट आप के लिए!

मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास सारांश

मार्टिन स्कॉर्सेसे के बारे में

मार्टिन स्कॉर्सेसी एक महान व्यक्ति हैं।

जैसी अद्भुत फिल्मों से उन्होंने इंडस्ट्री को आशीर्वाद दिया है टैक्सी ड्राइवर, गुड फेलास, शटर आइलैंड, गैंग्स ऑफ न्यूयॉर्क, और सूची बढ़ती ही चली जाती है। मार्टिन स्कॉर्सेसी की हर फिल्म में एक अनोखा परिप्रेक्ष्य और एक अद्भुत कहानी होती है।

मार्टिन के नाम बहुत सारे प्रतिष्ठित पुरस्कार हैं! चाहे ग्लोब्स हों या एम्मी, हम उन सभी को अपनी उंगलियों पर नहीं गिन सकते।

न्यूयॉर्क के प्रति उनका प्यार उनकी फिल्मों में देखा जा सकता है। आख़िरकार, उनका जन्म और पालन-पोषण वहीं हुआ।

मार्टिन का नाम अब तक के सर्वश्रेष्ठ निर्देशकों में से एक है, और मुझे संदेह है कि कोई और कभी भी उस उत्कृष्टता के स्तर तक पहुंच पाएगा जो उन्होंने हासिल किया है।

जब आप फिल्म निर्माण में अपनी यात्रा शुरू करते हैं तो मार्टिन उन शख्सियतों में से एक हैं जिन पर आपको गौर करना चाहिए। आइए आगे बढ़ें और मार्टिन स्कोर्सेसे के मास्टरक्लास में आप क्या सीखेंगे इसकी एक झलक देखें।

अवलोकन - मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास

मार्टिन स्कॉर्सेसी इस मास्टरक्लास में अपना सारा ज्ञान साझा कर रहे हैं।

अपने निजी अनुभवों से लेकर फिल्म निर्माण के मामले में उन्होंने आम तौर पर जीवन के बारे में बहुत कुछ सीखा।

तो, आप इस पाठ्यक्रम से क्या सीखेंगे? यह 6 घंटे का पाठ्यक्रम आपको कुछ प्रमुख विचार प्रक्रियाओं से परिचित कराएगा।

मार्टिन आपको फिल्म निर्माण के बारे में जानने योग्य हर चीज़ से अवगत कराएंगे।

इस पाठ्यक्रम से आपको एक बड़ा लाभ यह मिलेगा कि आप फिल्म निर्माण के अधिक तकनीकी भागों के बारे में सीखेंगे।

यह अनुभाग कुछ ऐसा है जिसके बारे में आपको कोई भी शिक्षक अक्सर बात करते हुए नहीं मिलेगा।

कैमरे का कोण या ध्वनि आपके स्क्रीन समय पर कैसे प्रतिक्रिया करती है।

मार्टिन इन सूक्ष्म विवरणों को पेश करते हैं और उनके बारे में इतनी भावुकता से बात करते हैं कि आपको इंतजार करना पड़ता है और पूरी प्रक्रिया की जटिलता की सराहना करनी पड़ती है।

इसके अलावा, आप अपनी कहानी ढूंढने, अपने अभिनेता को चुनने और यहां तक ​​कि कहानी को विस्तार से प्रस्तुत करने के बारे में भी सीखेंगे। आइए जानने के लिए खोजबीन करें।

मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास पाठ्यक्रम अध्याय

यह पाठ्यक्रम 30 वीडियो पाठों में विभाजित है, जो 9 खंडों में संग्रहीत हैं।

कोर्स लगभग 5 घंटे तक चलता है। और पाँच घंटे क्लास लेने से ज़्यादा एक सवारी के हैं। मैं आपके लिए कक्षा का संक्षेप में वर्णन करना चाहता हूँ।

परिचय

इस अनुभाग में लगभग 4 मिनट का एक वीडियो है।

इस वीडियो में, मार्टिन अपना और इस वर्ग के लिए अपने दृष्टिकोण का परिचय देते हैं।

और वह इस बारे में बात करते हैं कि जब आप एक फिल्म निर्माता बन जाते हैं तो शुरुआत के लिए आपको अपने और अपनी कहानी के प्रति कैसे सच्चा होना पड़ता है।

प्रारंभिक वर्षों

इस खंड में, मार्टिन अपने प्रारंभिक वर्षों का एक दृश्य देते हैं, कि उन्होंने न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय में एक छात्र के रूप में कैसे और क्या सीखा, और कैसे उनके शिक्षक ने उनकी दृष्टि विकसित करने में उनकी मदद की।

यह अनुभाग दो वीडियो में विभाजित है और 18 मिनट तक चलता है।

वह इस बारे में बात करते हैं कि जब वह बच्चे थे तो कैसे फिल्में केवल थिएटर में देखी जाती थीं और यह एक अलग ही अनुभव था।

वह यह भी बताते हैं कि न्यूयॉर्क शहर के जिस परिवेश में वे पले-बढ़े, उसका उनकी कहानियों पर कितना गहरा प्रभाव पड़ा।

यहां तक ​​कि उनकी फिल्मों में भी हम देख सकते हैं कि न्यूयॉर्क उनके दिल में कितना बड़ा स्थान रखता है।

एक निदेशक होने के नाते

कुल 45 मिनट की दौड़ और चार वीडियो के संकलन के साथ, मार्टिन आप काम कैसे कर सकते हैं, इससे संबंधित सभी सवालों के जवाब देते हैं।

वह उन सभी पहलुओं के बारे में बताते हैं जो आपकी फिल्म के निर्देशन से संबंधित हैं।

यहां, वह इस बारे में गहराई से बताते हैं कि आपको अपनी फिल्म पर काम कैसे शुरू करना है और आपको यह कैसे सुनिश्चित करना है कि आप जिस कहानी का उपयोग कर रहे हैं वह कुछ ऐसी है जिसमें आप वास्तव में रुचि रखते हैं।

वह यह भी बताते हैं कि आप अपनी पसंद की अन्य फिल्मों के सीधे संदर्भों का उपयोग कैसे कर सकते हैं।

वह बताते हैं कि कैसे सही वॉयस-ओवर का उपयोग करना महत्वपूर्ण है और यह आपकी फिल्म में सार जोड़ सकता है।

अपने गियर के साथ प्रयोग करना एक ऐसी चीज़ है जिस पर वह विश्वास करता है। वह द रेजिंग बुल्स से अपनी यादें याद करता है, कि कैसे उसने एक नए उपकरण का उपयोग किया, और इसने उसे क्या सिखाया।

एक प्रमुख बात जो मार्टिन ने हमें यहाँ सिखाई वह यह है कि नई तकनीक के कारण काम बहुत आसान और त्वरित हो गया है, लेकिन आप जो चीज़ चूक जाते हैं वह है सोचने में बहुत समय लगता है।

पुराने दिनों में, जब फिल्म को विकसित करने में बहुत समय लगता था, इससे उन्हें अपने दृश्य के बारे में सोचने और पुनर्विचार करने के लिए पर्याप्त समय मिलता था और वे उसी शॉट को बेहतर बनाने के लिए एक बेहतर विकल्प के साथ आ सकते थे।

कहानी और स्क्रिप्ट

अगला भाग सबसे महत्वपूर्ण पहलू, कहानी के बारे में है। 25 मिनट तक चलने वाला यह खंड दो वीडियो में विभाजित है।

उन्होंने उल्लेख किया है कि कैसे उनके द्वारा निर्देशित अधिकांश फिल्मों ने उनमें रुचि जगाई, उन गलियों से जहां वे बड़े हुए या उन किताबों से जो उन्होंने पढ़ीं।

वह इस बारे में भी बात करते हैं कि उनके सामने उनके कुछ दृश्यों का विकास कैसे हुआ।

उदाहरण के लिए, ट्रेवर (डी नीरो) पहली बार बंदूक का अवलोकन कर रहा था, डी नीरो वास्तविकता में अपने चरित्र को खोज रहा था।

इन छोटे बदलावों और युक्तियों ने फिल्मांकन की पूरी प्रक्रिया को गति दी। यह इस बात का उदाहरण है कि यदि आप ठीक से अभ्यास करें तो आप कितने सारे बदलाव कर सकते हैं।

अभिनेताओं के साथ काम करना

19 मिनट और दो वीडियो का एक अनुभाग आपको बताता है कि अपने अभिनेताओं को कैसे चुनें और उनके साथ कैसे काम करें।

चूंकि अभिनेता स्क्रीन का 80-90% हिस्सा लेते हैं। आपको यह सुनिश्चित करना होगा कि आप सर्वश्रेष्ठ चुनें और दूसरे सर्वश्रेष्ठ पर विचार भी न करें।

वह बताते हैं कि यह कितना महत्वपूर्ण है कि आपका अभिनेता अधिक प्राकृतिक अभिनय करे और आपको उसे गलतियाँ करने और उनसे सीखने के लिए जगह देनी होगी क्योंकि वह आपकी तरह ही पहली बार चरित्र का अनुभव कर रहा है। .

आपको अपने चरित्र के साथ अच्छे संबंध रखने होंगे, उन्हें भावनात्मक रूप से समझना होगा और वे उन दृश्यों पर कैसे प्रतिक्रिया देंगे जो आप उनके सामने रखेंगे।

मार्टिन इस बारे में भी कई शिक्षाएँ देते हैं कि जब आप अपने अभिनेता को वह किरदार निभाते हुए देखते हैं जिसे आप जीना चाहते हैं तो आप अपना आत्मविश्वास कैसे बढ़ा सकते हैं।

फिल्म निर्माण

यह पाठ्यक्रम का सबसे लंबा हिस्सा है, जिसमें छह वीडियो हैं और एक घंटे 16 मिनट तक चलता है।

यहां, आप फिल्म के निर्माण के बारे में सब कुछ सीखेंगे, चाहे वह सेट हो, वेशभूषा हो, या आपको अपने दल के साथ कैसे काम करना चाहिए।

मार्टिन ने सभी को जवाब दे दिया है.
वह बताते हैं कि कैसे आपको लोकेशन से समझौता नहीं करना चाहिए।

आपको उपयोग करने से पहले स्थान को महसूस करना चाहिए, अपने दृश्यों के लिए बदलती रोशनी का निरीक्षण करना चाहिए, और सबसे अजीब विचारों का पालन करना चाहिए क्योंकि, अंत में, यह सब मायने रखता है कि यह स्क्रीन पर कैसा दिखता है।

वह यह भी बताते हैं कि प्रोडक्शन डिज़ाइन कितना महत्वपूर्ण है और आप इसे अपने अधिकतम लाभ के लिए कैसे उपयोग कर सकते हैं।

आप इसका उपयोग कैसे करेंगे यह आपके शॉट पर भी निर्भर करेगा।

उदाहरण के लिए, यदि आप पूरे ग्लैमर के साथ लास वेगास की शूटिंग कर रहे हैं, तो आप इन दृश्यों की तुलना सड़क के किनारे एक छोटे से कैफे में कॉफी पी रहे दो लोगों से कर सकते हैं। आप जिस युग में काम कर रहे हैं, उस समय और स्थान के प्रति सच्चे रहेंगे।

आपके अभिनेता जो वेशभूषा पहनते हैं वह पात्रों के साथ न्याय करने वाली होनी चाहिए।

इसलिए आपको यह सुनिश्चित करना होगा कि जब आप खरीदारी करने जाएं तो आप उस पात्र की तरह सोचें।

अपने अभिनेता को अलग-अलग कपड़े पहनाएं कि उन पर क्या सूट करेगा और उनकी मूंछों और बालों को किस तरह से ट्रिम किया जा सकता है ताकि वे चरित्र में अधिक दिखें।

बाद में, मार्टिन सिनेमैटोग्राफी के बारे में बात करते हैं, यह कितना महत्वपूर्ण है, और आप अनुभव से कैसे सीखेंगे और इसकी तकनीकीताओं से डरेंगे नहीं।

आपके पास दूरदर्शिता वाला एक अच्छा छायाकार होना चाहिए।

और प्रत्येक शॉट को कैसे जांचना और दोबारा जांचना होगा कि क्या रोशनी पर्याप्त है, शॉट का कोण, या शॉट का आकार।

वह इस बारे में बात करते हैं कि शॉट सेक्शन में सीखने के साथ-साथ उत्कृष्टता प्राप्त करने के लिए आपको अपने सिनेमैटोग्राफर के साथ कैसे अच्छे संबंध रखने चाहिए।

जब आप कम बजट वाली फिल्म की शूटिंग करते हैं, तो आपको अपने पैसे और संसाधनों को बचाने के लिए पूर्व-योजना बनानी पड़ती है।

जब आप छोटे बजट की फिल्म की शूटिंग कर रहे हों तो आपको स्मार्ट और चौकस रहना चाहिए और त्वरित निर्णय लेना चाहिए।

आपको लगता है कि वर्तमान सेट उस दृश्य के लिए अच्छा लगेगा जिसकी आपने बाद में योजना बनाई है।

इसका इस्तेमाल करें। इस प्रकार की समझ प्राप्त करने के लिए अपनी कहानी जानें और अपने शॉट्स और दृश्यों का अध्ययन करें।

जब किसी दल को निर्देशित करने की बात आती है, तो आपके पास फिल्म के प्रति अपने दृष्टिकोण और हाथ में विशेषज्ञता का संतुलन होना चाहिए।

क्रू सदस्य आपकी फिल्म के निर्माण की जीवन रेखा हैं। आपका अपने क्रू सदस्यों के साथ अच्छा संबंध होगा क्योंकि वे कलाकार हैं और आपकी फिल्म को बेहतर बनाने के लिए आपको अद्भुत विचार दे सकते हैं।

यह अनुभाग कमोबेश वह सब कुछ शामिल करता है जिसका आपको अपना शॉट शूट करने से पहले ध्यान रखना होता है।

मार्टिन यह भी बताते हैं कि पूरे सेट और वेशभूषा को सेट करने में घंटों लग सकते हैं, लेकिन अगर अभिनेता के पास वह दृष्टिकोण है जो आपके पास है, तो आप एक घंटे से भी कम समय में शूटिंग का काम पूरा कर सकते हैं।

डाक उत्पादन

यह खंड फिर से छह-वीडियो लंबा खंड है जो एक घंटे और पांच मिनट तक चलता है।

किसी फिल्म की शूटिंग जितनी ही महत्वपूर्ण है संपादन।

मार्टिन ने अपने विश्वसनीय सहयोगी, थेल्मा शूनमेकर के प्रति अपनी प्रशंसा प्रदर्शित की।

वह आपको बताते हैं कि कैसे वह संपादक के साथ बैठते हैं और एक टीम के रूप में फिल्म का संपादन करते हैं।

वहां भी, वह निर्देशक के रूप में अपनी ज़िम्मेदारी लेते हैं, प्रकाश व्यवस्था की जांच करते हैं, उन चीज़ों को जोड़ते हैं जिनकी उन्हें ज़रूरत नहीं है, एक शॉट में अधिक अर्थ लाने के लिए सुनहरे टुकड़ों को छोड़ देते हैं, या उन सभी को त्याग कर नए सिरे से शुरुआत करते हैं।

संपादन भी उतनी ही एक प्रक्रिया है जितना कि फिल्मांकन।

एक फिल्म में रंग महत्वपूर्ण है, और मार्टिन आपको टेक्नीकलर के साथ-साथ काले और सफेद रंग की अपनी प्रशंसा के बारे में बताता है और आप उनका उपयोग कैसे कर सकते हैं।

लेकिन वह विचार देते हैं कि कैसे काले और सफेद एक शॉट में प्रकाश और छाया में बदल सकते हैं और फिर भी वही प्रभाव दे सकते हैं।

अगली पंक्ति में ध्वनि है।

मार्टिन बताते हैं कि जब ध्वनि डिजाइन की बात आती है तो मूड और माहौल बनाना आपकी मुख्य चिंता होगी।

वह सुझाव देते हैं कि ध्वनि को ज़्यादा न बढ़ाएँ और ध्वनि की कई परतें जोड़ने के बजाय इसे सरल रखने से आपको अधिक सकारात्मक परिणाम मिलेंगे।

और जब ध्वनि की बात आती है तो संगीत एक और महत्वपूर्ण तत्व है।

आपको यह सुनिश्चित करना होगा कि आप एक ऐसी धुन चुनें या बनाएं जो आपकी कहानी और उस क्षेत्र के अनुकूल हो जहां इसे फिल्माया गया है।

इसे समझने से दर्शकों के लिए बहुत बड़ा अंतर आ सकता है और वही मूड बन सकता है जो आप चाहते हैं।

ब्रेकिंग डॉन ए सीन

इस खंड में, मार्टिन आपके लिए 14 मिनट में पांच दृश्यों को तोड़ता है और बताता है कि शॉट्स फिल्माते समय आपको प्रकाश और ध्वनि का ध्यान कैसे रखना है।

अभिनेता की स्थिति कैसी है, और आप अपने दृश्यों को कैसे बना सकते हैं और अपने लाभ के लिए भावनात्मक प्रभावों का उपयोग कैसे कर सकते हैं।

अपनी फ़िल्म का प्रचार करना

मार्टिन आगे बताते हैं कि प्रमोशन कैसे एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

एक फिल्म निर्माता के रूप में, आपको यह सुनिश्चित करना होगा कि आप अपनी फिल्म को बढ़ावा देने के लिए उपस्थित हों और इसे अधिकतम लोगों तक पहुंचने के लिए तैयार करें। मार्टिन बताते हैं कि जब प्रचार की बात आती है तो पोस्टर कैसे प्रभावी हो सकते हैं।

अपने अभिनेताओं को प्रचार गतिविधियों में शामिल करें क्योंकि वे आपकी फिल्म का चेहरा हैं।

यह पाठ्यक्रम वास्तव में किस बारे में है इसकी एक झलक मात्र है।

एक बार जब आप पाठ्यक्रम ले लेंगे, तो आपको एहसास होगा कि मार्टिन अपनी बात समझाने में कितनी गहराई तक पहुँच गया है।

यह पाठ्यक्रम आपको फिल्म निर्माण के हर पहलू की गहराई तक ले जाता है, और मुझे यकीन है कि आप इसके हर पहलू का आनंद लेंगे।

पाठ्यक्रम किसे लेना चाहिए?

कोई भी और हर कोईमुझे फिल्मों में दिलचस्पी है यह कोर्स अवश्य करें. अगर आप किसी भी तरह से फिल्मों से जुड़े हुए हैं। आप एक अभिनेता, निर्देशक, सहायक या संपादक हो सकते हैं।

आपको यह पाठ्यक्रम अवश्य लेना चाहिए क्योंकि यह आपको समझाता है फिल्म निर्माण की बुनियादी बातें. इस कोर्स का अंतिम भाग यह है कि आपको क्षेत्र के सर्वश्रेष्ठ लोगों से सीखने को मिलता है।

आप मार्टिन के दृष्टिकोण को समझेंगे और यह संकेत भी प्राप्त करेंगे कि आप अपना दृष्टिकोण कैसे विकसित कर सकते हैं।

अंत में, आप समझ जायेंगे कि मार्टिन स्कोर्सेसे एक ऐसे फिल्म निर्माता क्यों हैं और वह जो करते हैं उसमें इतने अच्छे क्यों हैं।

कार्यपुस्तिका

इस पाठ्यक्रम के साथ, आपको 74-पृष्ठ की एक पुस्तिका मिलेगी, जिसमें मार्टिन द्वारा वीडियो पाठों में कही गई सभी बातों का संकलन है। यह एक सारांश-आधारित पाठ है।

कार्यपुस्तिका में प्रत्येक अध्याय के अंत में आपके लिए कई कार्य भी हैं।

नहीं, चिंता मत करो. असाइनमेंट तनाव के बारे में नहीं हैं, लेकिन वे निश्चित रूप से आपकी दृष्टि बनाने और आपके अवलोकन कौशल विकसित करने में बहुत मददगार हैं।

यह प्रत्येक अध्याय के बाद एक और जानें बॉक्स भी प्रदान करता है जहां आपको उस विशेष विषय पर सीखने के अधिक स्रोत मिलेंगे।

चाहे वह फिल्में हों, किताबें हों या वेबसाइटें हों।

आपको अपना असाइनमेंट द हब पर ऑनलाइन पोस्ट करने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है, जहां आप अपने सहकर्मियों या उप-प्रशिक्षकों के साथ चैट कर सकते हैं और फीडबैक प्राप्त कर सकते हैं या चर्चा कर सकते हैं।

मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास मूल्य निर्धारण

आप इसके लिए मास्टरक्लास वार्षिक सदस्यता तक पहुंच सकते हैं $180, सालाना बिल किया।

इस सदस्यता में न केवल मार्टिन स्कोर्सेसे मास्टरक्लास शामिल है, बल्कि 100 से अधिक अन्य मास्टरक्लास तक एक साल की असीमित पहुंच भी प्रदान की जाती है।

इसका मतलब यह है कि आप अनिवार्य रूप से फिल्म निर्माण, खाना पकाने, लेखन और बहुत कुछ सहित कक्षाओं की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए प्रति माह $15 का भुगतान कर रहे हैं, जिसका सालाना बिल लिया जाता है।

केवल $180 में मास्टरक्लास ऑल-एक्सेस प्राप्त करें। प्राप्त करने के लिए इस पृष्ठ पर जाएँ मास्टरक्लास प्रोमो कोड बिल्कुल अभी।

मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास समीक्षा प्रशंसापत्र

मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास रेडिट:

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सामान्य प्रश्न | मार्टिन स्कॉर्सेसी मास्टरक्लास समीक्षा

निष्कर्ष

सच कहूँ तो, मैंने पाठ्यक्रम का आनंद लिया। हालाँकि जब कोर्स कठिन हो गया तो मैंने कुछ ब्रेक लिए।

सीखने के लिए बहुत कुछ है जिसे आपको मार्टिन की गति के साथ बनाए रखने की आवश्यकता है।

मार्टिन स्कॉर्सेसी जो सबसे अच्छी बात सिखाते हैं वह यह है कि आप अपने अनुभव से सबसे अधिक सीखते हैं।

जिस तरह से वह आपको जो करना है उसे करने के लिए प्रोत्साहित करके आपको बहादुर बनाता है, वह बात मुझे बहुत पसंद है।

तकनीकीताओं को गैर-तकनीकी शब्दों में समझाया गया है, जिससे उन्हें समझना आसान हो जाता है।

इससे आप विषय के बारे में और अधिक सुझाव चाहते हैं।

कैमरा एंगल और शॉट्स को खूबसूरती से समझाया गया है।

इसके अलावा, इस कोर्स के बारे में सबसे अच्छी बात जो मुझे पसंद आई वह यह थी कि मार्टिन ने किस तरह से अपने कुछ पसंदीदा शॉट्स के बारे में बताया।

तभी, मुझे समझ आया कि एक फिल्म में हर दस सेकंड की योजना भी इतनी सावधानी से बनाई और क्रियान्वित की जाती है।

मुझे आशा है कि आप सभी इस पाठ्यक्रम का आनंद लेंगे और मेरी तरह इसका भरपूर लाभ उठाएंगे। आख़िरकार, आप एक महान निर्देशक से सीखेंगे!

तो, मुझे आशा है कि आप लोगों को समीक्षा पसंद आई होगी। हम नीचे टिप्पणी अनुभाग में इस पर आपके विचार सुनना पसंद करेंगे।

इसके अलावा, मैं मार्टिन स्कोर्सेसे द्वारा फिल्म निर्माण मास्टरक्लास पाठ्यक्रम की अत्यधिक अनुशंसा करता हूं, और यदि आप इसे आगे बढ़ाना चाहते हैं, तो कृपया बिना किसी दूसरे विचार के आगे बढ़ें।

साथ ही, अगर आपको यह समीक्षा पसंद आती है, तो कृपया समीक्षा को लाइक करें और अपने सोशल मीडिया नेटवर्क पर साझा करें।