Ron Howard Masterclass Review 2024: vale a pena o hype?
Última atualização em: 2 de janeiro de 2024 por Aishwar Babber | Fato verificado
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Masterclass de Ron Howard
VERDITO GERAL
Recentemente fiz a MasterClass de Ron Howard e fiquei completamente impressionado. Sua vasta experiência e paixão pelo cinema transparecem em aulas envolventes. O curso oferece insights profundos sobre narrativa, técnicas práticas de produção de filmes e a importância das relações de trabalho. As lições bem ritmadas e a apostila para download são recursos inestimáveis para qualquer aspirante a cineasta
Você já sonhou em dirigir filmes como um profissional? Eu fiz, e é por isso que verifiquei a MasterClass de Ron Howard.
Deixe-me dizer, é como desvendar os segredos de Hollywood. Ron Howard, o gênio por trás de filmes como “A Beautiful Mind”, ensina como criar filmes incríveis. Nesta revisão, Vou compartilhar minha experiência.
De aprender como contar uma história para manuseando uma câmera, em cada aula parecia que eu estava no set de um filme com Ron. Se você é um iniciante total ou alguém que adora fazer vídeos, esta aula é uma virada de jogo.
Não se trata apenas de questões técnicas; é sobre dando vida às suas histórias. Fique comigo e Vou te contar por que esta MasterClass é uma ótima escolha para fãs de cinema ou qualquer pessoa que queira dirigir filmes!
Qualquer pessoa interessada em dirigir, aspirantes a diretor ou diretores estabelecidos que desejam aprender com Ron Howard
🕒 Tempo de duração
Mais de 7 horas (464 minutos), aprendizado individualizado
???? NOTA
8.5 de 10
💰 Preços
US$ 180 para MasterClass All-Access Pass com garantia de devolução do dinheiro em 30 dias
📝 Experiência geral
O curso oferece insights aprofundados sobre direção, com aulas e workshops no set. Inclui uma apostila de 39 páginas com materiais de aula e tarefas. As vantagens incluem aprender diretamente com Ron Howard, uma estrutura de curso bem ritmada e acesso a uma comunidade. Uma desvantagem é o rigor do curso, que pode ser demorado para alguns.
Sobre Ron Howard
Todos vocês devem estar familiarizados com Ron Howard.
Você pode conhecê-lo como um Diretor vencedor do Oscar, produtor, ator e um dos grandes contadores de histórias de Hollywood.
Ron Howard é uma lenda em ambos os lados da câmera.
Quando criança, sua interpretação de Opie em The Andy Griffith Show e Richie Cunningham em Happy Days o lançou em todas as salas de estar da América.
Depois de deixar a atuação para dirigir, Ron Howard desenvolveu um extenso currículo de direção, que inclui Cocoon, Splash, Parenthood, Apollo 13, A Beautiful Mind, Frost/Nixon, Solo: A Star Wars Story e a amada série de TV Arrested Development.
Além de ser um sucesso de bilheteria, ele é um diretor duas vezes vencedor do Oscar.
MasterClass, plataforma educacional online, lançada em 2015. Oferece conteúdo de vídeo criado por especialistas de renome mundial em diversas áreas.
MasterClass rapidamente ganhou popularidade, apresentando mais de 150 cursos ministrados por celebridades como Gordon Ramsay, Hans Zimmer e David Lynch.
A plataforma se destaca pela produção de alta qualidade e clareza de vídeo. Para mais detalhes, confira nossa análise da MasterClass.
No entanto, MasterClass pode não agradar a todos. Discutirei suas vantagens e desvantagens, na esperança de ajudá-lo a decidir se deseja se inscrever.
Ron Howard Masterclass - Uma breve visão geral
Agora que você conhece o tutor, vamos avançar para saber o que o curso está oferecendo.
Através deste vídeo, não só contarei mais sobre esta masterclass de direção, mas também lhe darei alguns ótimos vislumbres do que esta masterclass oferece.
Então não deixe de assistir até o final!
Ron Howard fez seu primeiro filme em 15 dias com $ 300,000.
Hoje, seus filmes arrecadaram mais de US $ 1.8 bilhão.
Em sua primeira aula de direção online, o diretor vencedor do Oscar de Apollo 13 e A Beautiful Mind decodifica sua arte como nunca antes.
Em aulas e workshops no set, você aprenderá como avaliar ideias, trabalhar com atores, bloquear cenas e trazer sua visão para a tela.
Nesta masterclass, Ron Howard ensina direção, edição e narração de histórias ao longo de suas aulas.
Agora, chegando a esta masterclass.
Você começa esta aula com o trailer e a introdução da aula. Prosseguir para saber mais sobre o tutor e então mergulhar direto nas várias seções desta aula.
Esta masterclass tem 7 seções e 31 subseções.
Cada seção é perfeitamente dividida em lições de conhecimento com aproximadamente 10 minutos de duração.
Se você está procurando uma sessão de aprendizado emocionante, então você definitivamente deveria fazer esta aula.
Ron Howard tem muito a oferecer, e esta masterclass é mais do que 7 horas de duração.
Sim! Você me ouviu direito. Ron Howard Ensina você por um total de 464 minutos. E você aprende diretamente com ele. E a melhor parte? Você pode concluir este curso no seu próprio ritmo.
Junto com ótimas lições, você também terá acesso a um maravilhoso livro de exercícios.
Esta apostila de 39 páginas contém todos os materiais relacionados à aula, recapitulações de lições, tarefas, materiais complementares e dicas que Ron compartilhou durante a masterclass.
Não se esqueça de baixá-lo antes de começar.
Ron Howard Masterclass: Um passeio por cada seção
Agora, vamos dar uma olhada em todas as seções e ver o que cada seção tem a oferecer. Também irei informá-lo sobre o que cada lição oferece.
Secção: 1
A primeira seção é a importância de uma história. O diretor é sempre o guardião de qualquer história.
É ele quem fortalece a história.
Nesta primeira seção, Ron nos ensina como podemos fortalecer a história que queremos contar.
Esta seção tem 4 capítulos e 43 minutos de duração. Vejamos o que cada lição tem a oferecer.
A primeira lição é sobre como escolher uma história.
Ron acha que é muito importante que as histórias tenham um impacto emocional. A história deve oferecer ao público algo que seja novo, que seja tematicamente interessante e que seja digno de sua atenção, de seu tempo e de seu dinheiro.
O frescor também desempenha um papel muito importante, pois você não quer que seu público sinta que já ouviu ou viu essa história antes.
Nesta lição, Ron nos ensina como escolhemos nossa história que causa impacto no público.
A segunda lição é Avaliando um script.
Ron organiza pensamentos há mais de 15 anos e tem sua própria lista de coisas que usa para avaliar e fortalecer um roteiro. Nesta lição, aprendemos o método de Ron para criar nossa própria lista de verificação e também sobre os principais componentes de um ótimo roteiro.
A terceira lição é Refinando um script.
Quando contamos uma história aos nossos amigos sobre nossas férias recentes ou sobre um encontro que tivemos, contamos a história.
A maioria de nós provavelmente reconhece que a primeira vez que contamos a história como uma anedota, ela é um pouco longa. Na próxima vez que você contar, provavelmente contará um pouco melhor.
Por que? Porque é comunicação e significa expressar uma ideia. Os roteiros devem funcionar nos níveis criativo e intelectual. Nesta lição, Ron nos conta que não há atalhos para o processo de reescrita e conta como garante que um roteiro esteja “pronto para a câmera” antes de iniciar a produção.
A quarta lição é Inspiração para histórias:
Estudos de caso. Ron sempre trabalha em uma ideia quando sente uma onda de inspiração, que geralmente vem do tema, de sua relação pessoal com a ideia ou de seu frescor.
Nesta lição, aprendemos como sua abordagem o ajudou a criar alguns de seus filmes mais duradouros e amados.
Secção: 2
A segunda seção é a Pré-produção.
Nesta secção, Ron Howard fala sobre todos os principais colaboradores que o desafiam e o ajudam a reforçar todas as decisões que toma desde o desenvolvimento até a fase de produção do filme.
Esta seção é de 1 hora e 39 minutos e tem & subseções. Vamos examinar cada subseção e descobrir o que cada lição oferece.
A primeira lição desta seção é Desenvolvendo o filme.
Ron diz que durante todo o processo de desenvolvimento, suas escolhas e crenças como diretor serão testadas.
As pessoas vão duvidar de suas escolhas, então você tem que descobrir se consegue defender esse roteiro e essas escolhas de forma articulada ou não. Se for, então é hora de repensar sua ideia.
Nesta lição, Ron nos ensina como encontrar os melhores colaboradores para navegar pelo inferno do desenvolvimento e dar vida aos projetos.
A segunda lição é Colaboração: Part 1.
Ron se deleita com a empolgação da colaboração. Ele acha que isso fornece a todos nós uma espécie de rede de segurança criativa, mas, mais do que isso, apenas energiza o cenário de uma maneira excelente. Ron também nos conta como trabalhar em grupos de três pode trazer à tona o que há de melhor em uma equipe criativa.
A terceira lição é Colaboração: Part 2.
Embora Ron acredite que a colaboração é fundamental para o processo de Ron, na lição ele alerta contra a orientação por comitê. Ron diz que os Diretores precisam ter confiança para ouvir a todos, mas também a si mesmos.
TA quarta lição é trabalhar com cineastas.
Nesta lição, Ron explica como encontrar o colaborador certo, contar com ele e trabalhar com ele para definir o tom visual do seu filme. Ron diz que aprendeu mais com os cineastas do que provavelmente qualquer outra pessoa na grande colaboração na produção de filmes e programas de televisão.
A quinta lição é Cinematografia.
Ron pensa nas escolhas cinematográficas quase como um personagem de filme. Ele diz que se vê mais como o modo como um ator entende um personagem e tenta habitá-lo. Nesta lição, aprendemos como a iluminação, as lentes e as escolhas estilísticas podem adicionar poder visual ao seu filme e torná-lo muito impactante.
A sexta lição é Design de produção.
O designer de produção é o responsável por garantir que o cenário esteja montado para cada cena.
Ele também garante que, se for um local prático, tenha a aparência que precisa para que você possa contar bem a história ali.
Os designers de produção são pessoas muito interessantes, sonhadores e com uma responsabilidade enorme. Nesta lição, Ron nos ensina como encontrar o melhor designer de produção e como podemos trabalhar para inspirá-lo a criar cenários que ajudem a contar nossa história.
A sétima lição é Pesquisa.
Ron diz que detalhes aparentemente pequenos ou triviais podem ancorar uma cena, reforçar a visão do diretor e criar uma conexão mais forte com o público.
A pesquisa ajuda a determinar que tipo de cenário precisaríamos construir, que tipo de ambiente precisaríamos e que tipo de trabalho de câmera estava sendo realizado ali.
Tudo, desde a pré-moldagem até a finalização do nosso filme, passa por diversas fases de pesquisa, e nesta aula Ron nos fala sobre a importância da pesquisa e suas utilizações.
Seção: 3
A terceira seção é a Desconstrução da Cena. Nesta seção, Ron nos conta sobre as várias escolhas que ele fez como diretor, dividindo cenas icônicas decisão por decisão.
Esta é uma seção muito interessante e nos dá uma compreensão mais profunda das três cenas mais icônicas de Ron.
Esta seção tem 3 subseções e tem 54 minutos de duração. Vejamos o que cada lição tem a oferecer.
A primeira lição é Desconstrução de Cena:
Caçadores da Arca Perdida. Um dia, Ron estava em um avião e os Caçadores da Arca Perdida estavam jogando, e ele queria vê-lo novamente. E seus fones de ouvido não funcionavam e não havia outros fones de ouvido disponíveis no avião.
Ele ficou muito irritado e assistiu tudo sem som. Assim que chegou em casa, ele pegou um VHS e começou a assistir aquela cena sem parar, sem fazer barulho.
E ele aprendeu muito. Ele tem feito isso desde então com todos os tipos de cenas e achou muito interessante ver como grandes diretores escolhem encenar e filmar cenas.
Enquanto assiste assim, você fica mais sensível aos detalhes do tipo de mecânica - para onde foi a câmera? Por quanto tempo o tiro foi usado? Quantas vezes a mesma configuração de câmera foi usada naquela cena?
Nesta lição, Ron nos ajuda a compreender melhor as cenas e a mecânica por trás delas.
A segunda lição é Desconstrução de Cena:
Apollo 13. Ron assiste à icônica sequência de lançamento da Apollo 13 sem som e a desconstrói para nós.
Neste curso lição, Ron lhe dá uma pequena idéia de como as cenas foram divididas e executadas. Ele também explica como a pesquisa meticulosa e o planejamento de filmagens energizaram o momento histórico familiar.
A terceira lição é Desconstrução de Cena:
Uma Mente Brilhante. A Beautiful Mind, roteiro de Akiva Goldsman, é notável por ter um Uber.
O objetivo primordial é fazer com que você entenda como é estar mentalmente doente e, por extensão, como é amar alguém que vive com esses delírios.
E o que é tão notável nisso é que usa uma convenção do cinema. Nesta lição, Ron conta como ele mudou o ponto de vista do filme em um momento muito importante do filme para enfatizar a compreensão de uma verdade poderosa.
Secção: 4
A quarta seção é Trabalhando com atores.
Nesta seção, Ron nos ensina como proteger e inspirar os atores em nossa peça. Ele também nos guia na criação de grandes jogadas.
Esta seção tem 42 minutos de duração e tem 3 subseções. Vamos dar uma olhada em cada lição.
TA primeira lição é Casting:
A lição começa com Ron citando William Wyler, que tinha uma fórmula simples – Ele achava que 90% da direção de filmes era roteiro e elenco, e depois disse que os outros 10% eram saber como sair da situação.
Muito quando você fez as duas primeiras coisas corretamente. Ron também acredita que o elenco é de vital importância.
Nesta lição, Ron nos diz para confiar em nossa coragem, testar as águas e superar erros de elenco enquanto respondemos às qualidades intangíveis que um artista pode trazer para o papel.
A segunda lição é Trabalhando com os Atores:Parte 1.
Ron era ator e, portanto, há uma inclinação por parte da maioria dos atores em confiar nele, o que tem sido uma grande vantagem para ele.
Nesta lição, Ron ensina como você pode se preparar para colaborar e trabalhar com os atores e quando confiar neles para realizar a performance que você precisa. Ron também recomenda que você confie nos atores.
A segunda lição é Trabalhando com os Atores: Parte 2.
Nesta lição, Ronn fala sobre como adora aproveitar aqueles momentos em que os instintos do ator coincidem com as necessidades da cena e acrescentam uma verdade emocional à cena.
Secção: 5
A quinta seção é Assistir Ron Direct:
Geada/Nixon. Você assistirá Ron compartilhar suas experiências enquanto dirigia seu clássico de 2008, Frost/Nixon. Ron oferece uma rara oportunidade de observar seu processo em ação enquanto bloqueia os atores e planeja cada cena. A seção tem cerca de 3 horas de duração e está dividida em 9 subseções.
Frost/Nixon: leitura e ensaio de encenação
Ron conduz você pelas decisões de cinematografia e design de produção que o energizaram e surpreenderam quando ele fez Frost/Nixon.
A lição contém algumas lições poderosas sobre como transformar compromissos em criatividade. Ron acredita que é importante encontrar energia como diretor.
Como diretor, você precisa fazer com que seu estilo de filmagem reflita os personagens.
A segunda lição é Frost/Nixon: Feature Staging for Masters.
Leitura e ensaio de encenação. Rob diz que o trabalho de um diretor é restringir as opções de encenação aparentemente intermináveis.
Ron oferece a você uma rara oportunidade de dar uma olhada em seu processo de direção em ação. Ron mostra como ele ensaia uma cena no palco. Ron fala sobre os atores durante o processo de ensaio.
A terceira lição é Frost/Nixon: preparação de recursos para cobertura.
Preparação de recursos para mestres. Ron acredita que é importante para a configuração do palco. Essa abordagem replica mais de perto a abordagem de encenação do filme original.
Você verá nesta lição como Ron coleta mestres para cada configuração. Cada passo é ensaiado até que se encaixe perfeitamente na imagem que está na sua cabeça.
A quarta lição é Frost/Nixon: Possibilidades alternativas de encenação:
Preparação de recursos para cobertura. Ron mostra como ele filma toda a cobertura que sabe que precisará para otimizar as escolhas criativas na edição. Ron cobre alguns masters para poder editar a cena desejada e fazer a escolha posteriormente.
A quinta lição é Frost/Nixon: Steadicam Staging.
Possibilidades alternativas de preparação. Ron acredita que é importante agora que você considere todas as outras possibilidades.
Ron agora tem todos os seus golpes mestres e cobertura adicional. Ele sempre tenta explorar outras possibilidades, que muitas vezes seguem os instintos naturais do ator.
Ele diz que é preciso energizar ao máximo a cena com diferentes possibilidades.
A sexta lição é Frost/Nixon: Steadicam Staging para Frost POV.
Estadiamento Steadicam. Ron experimenta a ideia de tomadas Steadicam prolongadas. Ron orienta os atores no processo de ensaio da Steadicam e inicia o processo de preparação para as tomadas da Steadicam. Ron retrabalha a cena para uma tomada Steadicam, que exige movimento técnico e coreografia dos atores.
A sétima lição é Frost/Nixon: Staging for Indie Shoot.
Preparação Steadicam para Frost POV. Ron mostra uma perspectiva diferente usando a preparação Steadicam. Ron mostra uma abordagem alternativa que ele poderia ter tentado no filme.
Ele usa uma Steadicam para filmar do ponto de vista de David Frost. Ele filma a cena da perspectiva de Frost, o que muda a dinâmica da cena.
A oitava lição é Frost/Nixon: Staging Review
Encenação para Indie Shoot. Os filmes independentes são onde o orçamento é apertado para os diretores, os filmes não são convencionais e você realmente tem menos tempo.
Se você precisar fazer concessões no set, Ron diz para você manter a encenação simples. Essa abordagem de filmagem independente maximiza a cobertura com recursos limitados disponíveis para o diretor.
A nona lição é Frost/Nixon:
Revisão de preparação. Como diretor, você precisa ter fluidez no processo de encenação e ser flexível nas tomadas. No final das contas, você precisa ter o melhor desempenho em suas tacadas. Nesta lição, Ron explica o que ele estava considerando ao planejar cada cena enquanto revisava os exercícios de preparação.
Secção: 6
A sexta seção é Pós-produção.
Nesta seção, Ron Howard nos ensina como podemos aprimorar nossa história editando, adicionando efeitos sonoros e usando outras técnicas.
Esta seção é muito importante porque nos ajuda a dar o toque final ao nosso filme.
Esta seção tem 4 subseções e tem 44 minutos de duração. Vamos dar uma olhada rápida em cada subseção.
A primeira lição é editar a parte 1.
Segundo Ron, o processo de edição é o momento em que você executa a reescrita final de um filme. A edição é o processo em que o filme ou programa de televisão é realmente feito.
Nesta lição, Ron nos ensina como encontrar o editor certo para o seu filme e como vocês podem desenvolver juntos um estilo de edição para o seu filme.
A segunda lição é editar a parte 2.
A edição é algo muito pessoal por um lado, mas também é um período em que alguma objetividade de pessoas de fora pode realmente beneficiá-lo.
Ron diz que é de vital importância que você continue a entender os temas, as ideias, a história que está tentando contar, aquilo em que acreditou desde o início, e ainda assim não se apega a isso.
Nesta lição, Ron traz à tona o fato de que o primeiro corte vai partir seu coração, mas você precisa continuar encontrando emoção no processo de descoberta.
A terceira lição é design de som.
Ron acredita que o design de som é outra ferramenta. É outra forma de expressão. E porque reagimos aos sons num nível primordial, funciona um pouco da mesma forma que a música funciona.
Portanto, adicionar som a um filme é tão importante quanto excluí-lo. Esta lição é sobre como criar um som que se adapte à sua história.
A quarta lição é Música e pontuação. Nesta lição, Ron explica como os compositores mais talentosos captam detalhes das performances dos atores e constroem pistas musicais que aprofundam a história.
Ele também enfatiza conversar com os compositores como conversar com atores, e também fala sobre o uso de partituras para reforçar temas. Além disso, ele discute a pontuação de Frost/Nixon e uma bela pontuação mental.
Secção: 7
A sétima seção é palavras de despedida.
É uma lição de 2 minutos chamada Encontre uma história que você adora. Em nesta lição, Ron conclui a masterclass compartilhando suas palavras de sabedoria.
Ron pede que você esteja aberto aos momentos e experiências que o inspiram. E ele também pede para você sempre encontrar uma história que você ama e contá-la sem hesitar.
Quem deveria estar fazendo este curso
Agora que você sabe do que se trata cada seção, vamos discutir quem deve fazer este curso.
Qualquer pessoa que tenha interesse em dirigir pode fazer este curso.
Se você é um aspirante a diretor ou está pensando em fazer carreira como diretor, também deveria fazer este curso.
Mesmo que você seja um diretor e queira algumas lições importantes de Ron, você pode fazer o curso. Este curso está cheio de lições de conhecimento e definitivamente o ajudará a subir de nível.
Esta é uma masterclass única, então todos que assistirem definitivamente se beneficiarão e aprenderão muitas lições com Ron.
Prós e contras da Masterclass Ron Howard
Prós:
Agora falaremos sobre os prós deste curso. A maior vantagem é que você aprende diretamente com o “Ron Howard”, e isso também por um total de 464 minutos, o que equivale a mais de 7 horas e meia.
Ron compartilha muitas de suas experiências e técnicas pessoais, que certamente serão muito úteis para você em sua jornada.
Toda a masterclass é muito bem ritmada e dividida em ótimas aulas. Ron torna todos os conceitos muito fáceis de entender através de seus métodos de ensino únicos.
Junto com a masterclass, você também obtém uma ótima pasta de trabalho para download que será sua amiga durante toda a aula.
Você também tem acesso a uma enorme comunidade com a mesma opinião, com a qual pode discutir seus problemas e compartilhar suas ideias.
Contras:
Um pouco completo, então alguns de vocês acham que é demorado
Preços da Masterclass Ron Howard
A MasterClass de Ron Howard, conhecida por seus insights excepcionais sobre cinema, está acessível por meio de vários planos de assinatura oferecidos pela MasterClass.
A opção mais acessível começa em US$ 10 por mês, mas é cobrada anualmente, o que significa que você pagará o ano inteiro de uma só vez.
Para aqueles que buscam mais flexibilidade ou acesso para vários usuários, MasterClass oferece planos adicionais: uma assinatura individual para um usuário por US$ 15 por mês, um plano Duo para dois usuários por US$ 20 por mês,
e um plano Família que acomoda até seis usuários por US$ 23 por mês. Cada um desses planos permite acesso total a todos os cursos do MasterClass, incluindo a abrangente aula de direção de Ron Howard.
Depoimentos da Masterclass de Ron Howard
Isso me deu tantos pontos de vista e ângulos diferentes para contar uma ótima história, além dos diferentes obstáculos que precisam ser enfrentados. Muito obrigado Rony..!!
Algumas ótimas aulas neste site, mas devo dizer que esta é a minha favorita até agora! Obrigado por compartilhar seu conhecimento conosco, não é algo que você tenha ou precise fazer, então muito obrigado. Ótima aula, 10/10, obrigado, Ron.
Perguntas frequentes | Revisão da Masterclass de Ron Howard
🤷♀️ Como funciona a garantia de 30 dias?
Nosso objetivo é garantir que você tenha a melhor experiência de aprendizado possível. Se MasterClass não for para você, envie-nos um e-mail dentro de 30 dias a partir da data de compra de sua assinatura. Ofereceremos um reembolso total.
🤑Qual o preço da masterclass ?
O Masterclass All-Access Pass custa $ 180 e vem com uma garantia de reembolso de 30 dias.
📺 Onde posso assistir?
Com o MasterClass, você pode aprender e se inspirar a qualquer hora, em qualquer lugar, incluindo seu smartphone, computador pessoal, Apple TV, Amazon Fire TV e reprodutores de mídia de streaming Roku. Você pode até baixar suas aulas favoritas e assistir no avião ou ouvir durante o trajeto no modo somente áudio
💁O que é MasterClass?
MasterClass é a plataforma de streaming que possibilita a qualquer pessoa assistir ou ouvir centenas de videoaulas ministradas por mais de 100 dos melhores do mundo.
Conclusão: Ron Howard Masterclass Review 2024
Sempre tive curiosidade sobre direção, como as cenas são filmadas e como os filmes são feitos.
Mesmo não sendo um aspirante a diretor, esta masterclass me ensinou muitas lições sobre a arte de dirigir, que sempre ficarão comigo.
Também sou um grande fã de Ron Howard há muito tempo e, assim que ouvi falar dessa masterclass, me inscrevi imediatamente nela.
Esta masterclass definitivamente valeu a pena para mim e tenho certeza que será útil para você também.
Aishwar Babber é um blogueiro apaixonado e um profissional de marketing digital. Ele adora falar e blogar sobre as últimas tecnologias e gadgets, o que o motiva a correr GizmoBaseName. Atualmente, ele está praticando sua experiência em marketing digital, SEO e SMO como profissional de marketing em tempo integral em vários projetos. Ele é um investidor ativo em AfiliadoBay. Você pode encontrá-lo em Twitter, Instagram & Facebook.
