Misty Copeland Masterclass Review 2024: Är det värt det?

Börjar du en resa för att förbättra dina balettfärdigheter och stil? Masterclass av Misty Copeland är det enda du behöver. Mistys lektioner passar utmärkt för alla typer av dansare, från de som precis börjat till de som har dansat länge.

I denna Masterclass-recension fördjupar jag mig i den transformativa upplevelse hon erbjuder. Mistys råd går utöver att bara ge instruktioner; det är en fängslande blandning av expertis och motivation.

Oavsett om du kliver in i balettvärlden för första gången eller försöker förfina dina avancerade färdigheter, säkerställer Mistys omfattande tillvägagångssätt en meningsfull inlärningsupplevelse.

Följ med mig när jag utforskar Misty Copelands Masterclass och låser upp hemligheterna för att förbättra din balettförmåga och konstnärliga uttryck.

Misty Copeland Masterclass Review 2024

Om Misty Copeland Masterclass

Balettdansare över hela världen betraktar Misty Copeland som balettens gudinna i modern tid. Misty är världens mest kända ballerina, enligt tidningen Forbes.

Misty uppträder för American Ballet Theatre, som är det ledande teatersällskapet i USA.

Hon blev snabbt berömmelse efter att ha blivit den första afroamerikanska kvinnan att bli huvuddansaren för teatern för första gången i dess 75-åriga historia.

Balettvärlden kretsar säkert kring denna magiska ballerina.

Misty Copeland Masterclass Course

Misty Copeland Masterclass: Kursöversikt

Avsnitt – 1

Session -1

När jag börjar den här resan kommer jag att introduceras till den första sessionen i denna mästarklass baserad på överbryggande teknik och konstnärskap.

I denna första session, Dimmig Copeland beskriver hennes förvandling genom tuffa tider och hur hon anpassade och improviserade sin teknik utifrån den kritik hon fick.

Hon anser att det är viktigt för alla artister att ta bra kritik och ta tag i förbättringen av hans färdigheter.

Misty jämför de förändringar hon gjort de senaste åren med sin kärnteknik när hon började med balett.

Session -2

Nästa session har ett dimmigt samtal om hur beslutsamhet är en nyckelfärdighet för att fullända varje rörelse.

Mängden ansträngning och hårt arbete du gör inne i studion kommer direkt att påverka ditt framträdande på scenen.

Dimmig Copeland motiverar oss att se dans som en konstform för att berätta historier.

När du väl införlivar hela atmosfären av att berätta en historia eller skildra en händelse i rörelse i din dansrutin, blir det dubbelt så effektivt.

Jag blev personligen inspirerad av hur mycket passion Misty har för att fullända sitt hantverk. Hon tror fortfarande att hon har mycket kvar att lära.

Session -3

På väg mot sessionen berättar Misty Copeland om tekniken bakom att skapa kraftfulla framträdanden på scen.

Misty konstaterar att när man väl kommer upp på scenen handlar det om den koppling man bildar med publiken.

Du måste omfamna ögonblicket och leva i det.

Hon råder också publiken att man alltid ska gestalta rollerna med fullständig ärlighet och hängivenhet.

Och för att göra det måste dansare göra en extra mil och lägga ner det hårda arbetet i dansstudion.

Session -4

Det sista avsnittet av den här sessionen beskriver hur Misty förbereder sina spetsskor, som är inget mindre än en rustning för henne.

Jag blev förvånad över att veta att balettdansare har olika typer av skor för andra föreställningar.

Denna session har också en del där Misty visar oss sitt solo från Swan Lake.

Det är fascinerande att se henne när hon utför varje rörelse felfritt.

Du kan lätt se hur många timmar hon har lagt ner på att röra sig utan ansträngning runt dansgolvet.

Sektion 2

Session -1

Den andra delen av denna mästarklass är mycket informativ.

I den första sessionen i det här avsnittet kommer du att få lära dig om den rätta barretekniken för skikt och senor.

Med steg-för-steg progression visar Misty oss pappersövningar som hjälper dig att bygga muskler runt benen så att du kan göra stretch och hopp snabbt.

Sådana övningar definierar prestationens kärna och bör utföras tills de är fulländade.

Videografiken från denna session är lovvärd, eftersom jag lätt kunde se kroppsrörelserna relaterade till varje steg.

Session -2

Jag var alltid vördnadsfull för balettdansarna och undrade hur de utförde så komplexa rörelser med sådan lätthet.

I nästa session kommer Misty att bryta ner mer betydelsefulla drag i mindre steg och hjälpa oss med förfarandet.

Hon antyder att när du lär dig de små rörelserna noggrant, kommer du att göra de komplexa rörelserna på nolltid.

I slutet av sessionen lärde jag mig att hålla balansen samtidigt som jag flyttade kroppsvikten i olika riktningar. Så spännande!

Efter att ha sett den här detaljerade sessionen om temps lie känns allt annat i livet så enkelt.

Session -3

Till nästa session. Här förklarar Misty några avancerade rörelser för att öva med er.

Hon bryter också ner ett av de klassiska dragen genom tiderna: ronds de jambe.

Dessa rörelser kan inkluderas i din koreografi och spela en nyckelroll i övergångar.

Det är spännande att se Misty Copeland bryta ner sin tankeprocess när hon övar på dessa rörelser.

Att upprepade gånger träna din kropp till sådana komplexa rörelser skulle säkert resultera i banbrytande framsteg.

Sektion 3

Session -1

Okej, killar, här är vi på tredje avsnittet av denna fantastiska mästarklass.

Här kommer du att lära dig konsten att samarbeta och samarbeta med andra koreografer.

Misty slår sig ihop med sin danspartner, Calvin Royal III, när de utför white swan pas de deux.

Misty förklarar att det är viktigt att du förstår vilken roll din partner spelar i rutinen och hur du anpassar dig till den.

En viktig poäng som Misty gjorde var att du inte ska ses övermanna din partner i föreställningen.

Därför bör du tydligt förstå din partners roll och rörelser genom rutinen och komplettera dem med din egen.

Session -2

När vi går vidare till nästa session, Dimmig Copeland beskriver vårt tillvägagångssätt när hon bryter ner sin rutin med Calvin Royal.

Hon förklarar hur hon improviserar till eventuella fel som kan ha uppstått när hon utför en flytt.

Det är så härligt att se att Misty och Calvin förstår varandra.

Misty gör några kommentarer här och där, och Calvin är väldigt snabb att förstå dem.

Han ger henne också sin åsikt om specifika danssteg och hur de kan gå tillväga.

Session -3 

Traditionell balett har förändrats mycket.

Nästa session är ett bevis på det.

Här presenterar Misty oss för en samtida danskoreograf, Kyle Abraham.

Hon fortsätter sedan med att träna sin dansrutin med honom.

Kyle ger oss en inblick i hur Misty kan mixa och matcha samtida danssteg med balettsteg för att skapa en intressant fusion.

När Misty utför några steg, tittar Kyle ivrigt på och ger sina input varhelst det behövs.

Jag blev så hänförd när jag såg dessa två fantastiska artister arbeta.

Session -4

Sessionen i denna sektion är en koreografiworkshop där både Misty och Kyle uppträder och repeterar tillsammans.

Kyle har redan en vision för denna föreställning och förklarar hur det är viktigt att faktiskt visualisera var föreställningen ska ta vägen.

Han tar ledningen och hjälper till att införliva olika steg i Mistys rutin.

Misty kan lätt förstå alla sådana rörelser, och det är en riktigt rolig session att titta på.

Session -5

Den sista sessionen i detta avsnitt har ett dimmigt samtal om de olika sorters koreografer hon har möjlighet att arbeta med.

Hon har arbetat med koreografer som Debbie Allen och Alexei Ratmansky.

Hon tror att varje koreograf tillför en ny stämning till rutinen och förbättrar framförandet till en helt ny nivå.

Det är upp till dansaren hur han eller hon uppfattar koreografens vision och hur mycket vägledning han/hon kan få från personen.

Det är fortfarande viktigt att dansarna delar en god känsla av förståelse sinsemellan och inte tvingar varandra att fatta djärva beslut.

Sektion 4

Session -1

Allt är bra om det slutar bra, så här har vi sista avsnittet av denna underbara mästarklass.

Det sista avsnittet är så motiverande. Det första avsnittet handlar om Misty som beskriver sin arbetserfarenhet med prinsen.

Hon berättar att hon till en början var väldigt rädd att jobba med popbranschens ikon.

Men till slut tackade hon för sig själv för att hon gick ut ur sin komfortzon och tog tillfället i akt när det dök upp.

Hon uppmuntrar oss att komma ur våra komfortzoner och utforska olika arbetsgenrer. 

Session -2

Den andra sessionen handlar om mentorskap.

En bra mentor kan göra eller bryta din karriär som artist.

Misty säger att hon hade turen att ha blivit mentor av sin mentor. Hon minns hur hennes mentor, den första afroamerikanska kvinnan i dansbranschen, hjälpte henne att växa både som person och dansare.

Calvin Royal berättar om sin upplevelse av att bli mentor av Misty.

Session -3

Usch, varför nådde den här mästarklassen sitt sista avsnitt så snart?

Det sista avsnittet i denna mästerklass handlar om Misty som pratar om mångfald inom modern balett.

Under lång tid har människor gjort sina tankar om hur en perfekt ballerina eller en balettdansös ska se ut.

Misty säger att vi borde prata mer om den mångfald och bristen på jämställdhet som finns i branschen.

Hon uppmuntrar oss att delta mer och hoppas att branschen ska bli mer inkluderande än den är nu.

Okej, killar, den här mästarklassen är en välsignelse för alla blivande balettdansöser.

Men oroa dig inte om du inte är ett stort fan av balett.

Alla dansälskare är skyldiga att lära sig och förstå kunskap och nyckelpunkter från denna mycket informativa mästarklass.

Om du vill ta ditt balettspel till nästa nivå eller utforska nya dansgenrer, är den här mästerklassen för dig.

Låt dina livserfarenheter styra din prestation.

Det fascinerar mig hur Misty hämtar från sina egna livserfarenheter när hon förbereder sig för specifika delar av filmer och tv-program. Återigen förde det tankarna till hur artister gör sig redo att gestalta sina karaktärer på scenen.

Jag kunde delta i alla 12 skådespelar- och filmverkstäderna sedan jag köpte ett all-access-kort till evenemanget. Priset för mitt all-access-pass var detsamma som det skulle ha varit att delta i två separata masterclasses.

Det har gjort det möjligt för mig att delta i totalt 50 mästerklasser utan att det medför några ytterligare kostnader.

Men jag avviker. Om vi ​​går tillbaka till den underbara balettmästarklassen som Misty Copeland undervisar i, här är vad du kan förvänta dig att lära dig och ha kul med under din tid där.

Den här delen av klassen var rolig för mig av en andra anledning: den gav mig lite insikt i vad som motiverar Misty, vilket jag tyckte var ganska intressant. Hennes tidigare erfarenheter har utan tvekan spelat en betydande roll i att forma henne till den exceptionella dansare hon är idag.

Balettteknik i Misty Copelands MasterClass

Som man kunde förvänta sig diskuterar Copeland balettteknik, inklusive barrewarmups som inkluderar plie- och tenduövningar, temps liés, ronds de jambs och andra liknande övningar.

Förutom att instruera i teknik, uppträder och dissekerar Ms. Copeland en variant av sin Black Swan-balett, och deltagarna har till och med möjlighet att se henne samarbeta på en White Swan pas de deux-workshop med en solist från American Ballet Theatre som heter Calvin Royal III.

Det faktum att de råd som Ms. Copeland gav inte bara hänvisade till balettteknik utan också råd som kunde tillämpas på livet var en av de delar av MasterClass som jag tyckte var roligast.

Copeland och Royal III diskuterar förtroendehandling, öppen kommunikation, tålamod, bra feedback och

sårbarhet inte bara när det kommer till dans utan också när det gäller att navigera i livet i allmänhet när de arbetar genom White Swan Pas de Deux.

Hon var också öppen och ärlig om sin upplevelse av att återvända till balett efter en olycka, och beskrev.

Hon var tvungen att börja från början, lära sig om tekniker och koncentrera sig på de små detaljerna i sin teknik för att stärka sina muskler och minska risken att bli skadad igen.

Ett uttalande som hon gjorde att du vaknar varje morgon, att din kropp kommer att bli annorlunda och att du måste anpassa dig till vilket tillstånd din kropp än är i är något som har stannat kvar hos mig.

Hon sa att du måste anpassa dig till vilket tillstånd din kropp än befinner sig i. Som någon som deltar i friidrott och tycker om fysisk aktivitet tror jag att det är viktigt för alla att höra detta budskap eftersom vi har en tendens att vara väldigt kritiska mot oss själva.

Det var fantastiskt att observera Misty Copeland i en modern aspekt, röra sig på ett nytt sätt och vara bekväm med att ställa frågor om hur olika steg ska se ut när hon deltog i en koreografiklass med Kyle Abraham, som är koreograf och konstnärlig ledare.

Misty Copeland Masterclass Recensioner

Snabblänkar:

• Shonda Rhimes Masterclass recension
• Diane Von Furstenberg Masterclass Review
• Tony Hawk Masterclass recension

Vanliga frågor| Misty Copeland Masterclass Review

Slutsats: Misty Copeland Masterclass Review 2024

Personligen var den här videon en av de bästa jag sett på senare tid.

Det är riktigt hårt hur balettdansare inte får den respekt de förtjänar.

Det anses vara en sekundär dansform i världen som drivs av hiphop- och gruppdansare.

Denna masterclass var en ögonöppnande upplevelse för mig.

Mängden hårt arbete och engagemang som Misty visade för att nå den nivå hon nu har förblir oöverträffad

Så jag hoppas att ni gillar recensionen och att den tjänar ert syfte väl.

Jag skulle älska att höra dina tankar om detsamma i kommentarsfältet nedan.

Jag rekommenderar också starkt kursen Balettteknik och konstnärskap i Masterclass av Misty Copeland, och om du vill fortsätta med detta, vänligen gå vidare utan att tänka efter.

Om du verkligen gillar den här recensionen, gilla och dela artikeln med ditt sociala nätverk.