รีวิว Natalie Portman MasterClass ปี 2024 MasterClass นี้คุ้มค่าหรือไม่

สรุปมาสเตอร์คลาสของนาตาลี พอร์ตแมน

เกี่ยวกับนาตาลี พอร์ตแมน

นาตาลีพอร์ตแมน เป็น นักแสดงหญิงชาวอเมริกัน ที่เกิดใน อิสราเอล ขณะที่นาตาลี เฮอร์ชแลกเล่น มิถุนายน 9, 1981. ตั้งแต่เธอยังเป็นวัยรุ่น เธอได้แสดงภาพยนตร์หลายเรื่อง

เธอแสดงทั้งภาพยนตร์ฮิตและภาพยนตร์เล็ก และเธอได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงรางวัล รางวัลออสการ์ และ สองรางวัลลูกโลกทองคำ. พอร์ตแมนเริ่มแสดงเมื่อตอนที่เธอยังเป็นอยู่ ปี 12 เก่า.

ในภาพยนตร์แอคชั่น Léon: มืออาชีพเธอรับบทเป็นลูกสาวคนเล็กของนักฆ่า (1994) ใน 1998ตอนที่เธอยังเรียนมัธยมปลายเธอก็สร้างเธอขึ้นมา การแสดงละครบรอดเวย์ in ไดอารี่ของเด็กสาว.

บทบาทของเธอในฐานะ Padmé Amidala in Star Wars: Episode I - The Phantom Menace พาเธอมา ชื่อเสียงระดับนานาชาติ (1999). พอร์ตแมนก็ไป มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ ราคาเริ่มต้นที่ เพื่อ 1999 2003 และได้รับ ปริญญาตรีสาขาจิตวิทยา. เธอแสดงน้อยลงแต่เธอยังอยู่ใน สตาร์ วอร์ส พรีเควล ไตรภาค (2002, 2005) และ 2001 การฟื้นฟูของ ละครเรื่อง The Seagull ของ Anton Chekhov at โรงละครสาธารณะ.

ไฮไลท์ในอาชีพของนาตาลี พอร์ตแมน:

ภาพรวมมาสเตอร์คลาสของนาตาลี พอร์ตแมน

นาตาลีพอร์ตแมน ในที่สุดก็ได้เลือกที่จะเข้าถึงแฟน ๆ ของเธอและผู้ที่ปรารถนาจะมีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพในวงการการแสดงสักวันหนึ่งผ่านมาสเตอร์คลาสการแสดงของเธอเอง

ในหลักสูตรออนไลน์ของเธอ นาตาลี พอร์ตแมนแบ่งปันการเดินทางของเธอจากการเป็นนักแสดงเด็กในช่วงวัยรุ่นไปสู่การได้รับรางวัลการแสดงที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในโลกอย่างรางวัลออสการ์และลูกโลกทองคำในเวลาเพียงประมาณ 5 ปี และยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงหลายครั้งในสาขาเดียวกัน รางวัล

บุคลิกภาพของชนชั้นสูงจะเป็นครูที่ยอดเยี่ยมเสมอ และนั่นคือสิ่งที่คุณจะพบในระหว่างหลักสูตร

นาตาลีใช้แนวทางที่เป็นระบบซึ่งเกี่ยวข้องกับการส่งข้อมูลที่คุณต้องการอย่างชัดเจน

นี่คือรูปแบบการสอนที่คุณจะเพลิดเพลินไปกับการเรียนรู้อย่างทั่วถึง

หลักสูตรวิดีโอการแสดงทั้งหมดของเธอใช้เวลาประมาณ 3 ชั่วโมง ซึ่งเธอสามารถรวบรวมข้อมูลอันมีค่ามากมายโดยแบ่งออกเป็นวิดีโอต่างๆ 18 รายการและสมุดงานเพิ่มเติม

รู้จักและพัฒนาตัวละครของคุณ!

นาตาลีพอร์ตแมน เป็นหนึ่งในนักแสดงตัวละครที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในอุตสาหกรรมปัจจุบัน ดังนั้นเธอจึงเริ่มต้นหลักสูตรการแสดงด้วย “การพัฒนาตัวละคร” ซึ่งจะไม่ทำให้ใครแปลกใจ

หลักสูตรนี้เริ่มต้นด้วยวิดีโอแนะนำสั้นๆ หลังจากนั้นเธอก็เข้าสู่หัวข้อทันที

การเล่นตัวละครอย่างน่าเชื่อถือคือสิ่งที่ช่วยให้ผู้ชมเชื่อมโยงกับคุณ บุคลิกของคุณ และเรื่องราวของภาพยนตร์ ดังนั้นการรู้จักตัวละครของคุณเป็นสิ่งแรกและสำคัญที่สุดที่คุณต้องใส่ใจ

การทำความเข้าใจคนที่คุณกำลังเล่นด้วยจะทำให้คุณเป็นคนนั้นได้ นี่เป็นวิธีที่ดีในการถ่ายทอดสิ่งนี้ให้กับผู้ชมของคุณ

วิดีโอเหล่านี้ครอบคลุมหัวข้อต่างๆ เช่น:

• ทำความเข้าใจกับสิ่งที่ทำให้ตัวละครของคุณคลิก
• การสร้างไทม์ไลน์ให้กับตัวละครของคุณ
• ระบุความสัมพันธ์ที่สำคัญที่สุดกับพวกเขา
• คุณจะตกแต่งตัวละครของคุณโดยใช้การวิจัยได้อย่างไร?
• แต่งหน้าและตู้เสื้อผ้าของคุณให้ถูกต้อง
• ค้นหาเสียงที่เหมาะสมสำหรับตัวละครของคุณ
• คุณจะเสริมบุคลิกของคุณโดยใช้การเคลื่อนไหวได้อย่างไร?

นาตาลีให้ความสำคัญกับการพัฒนาลักษณะทางกายภาพของตัวละครของคุณเป็นอย่างมาก ดังนั้นคุณต้องจับตาดูสิ่งที่เธอพูด โดยเฉพาะเกี่ยวกับท่าทางของตัวละคร

หากคุณทำได้ดี คุณจะสามารถทำให้ตัวละครของคุณดูน่าเชื่อถือบนหน้าจอได้ง่ายขึ้น

นี่ไม่ใช่ความลับที่นาตาลีจดสิทธิบัตร แต่เป็นงานศิลปะที่ได้รับการฝึกฝนในระดับสากล และนักแสดงที่ดีที่สุดและประสบความสำเร็จมากที่สุดทุกคนก็สามารถพัฒนาลักษณะทางกายภาพของตัวละครเพื่อทำให้ตัวละครดูสมจริงมากขึ้นได้

ในระหว่างหลักสูตร นาตาลีจะแสดงฉากจาก “ผู้หญิงภายใต้อิทธิพล” ให้คุณดู เพื่อแสดงให้เห็นว่า Gena Rowlands ทำสิ่งนี้ได้อย่างไร

เธอยังจะอธิบายวิธีการทำให้ตัวละครของคุณดูน่าเชื่อถือมากขึ้นด้วยการปรับเปลี่ยนสิ่งที่มักจะผิดพลาดขณะถ่ายทำฉากใดฉากหนึ่ง

ในส่วนนี้ คุณจะเห็นตัวอย่างสุดคลาสสิกจากตัวละครในลัทธิอย่างฟิล ฮอฟฟ์แมนใน “Before the Devil Knows Your Dead” ดังนั้นควรใส่ใจกับประเด็นเหล่านี้

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาตัวละครของคุณ!

เมื่อคุณก้าวหน้าในหลักสูตรนี้ นาตาลีจะให้คุณมีส่วนร่วมในแบบฝึกหัดที่ช่วยรวบรวมทุกอย่างเกี่ยวกับการพัฒนาตัวละครที่เธอเพิ่งสอนคุณ

นี่เป็นแบบฝึกหัดที่เธอแนะนำให้คุณมีนิสัยทุกครั้งที่ดูหนัง

ฉันได้ลองทำแบบฝึกหัดนี้ในขณะที่ชมภาพยนตร์บางเรื่อง และมันก็ช่วยให้ฉันได้ประโยชน์จากสิ่งเหล่านั้นมากขึ้นจริงๆ การทำความเข้าใจตัวละครในภาพยนตร์ผ่านแบบฝึกหัดนี้ทำให้ฉันสนุกกับพวกเขามากยิ่งขึ้น

ศิลปะแห่งการเล่นคนจริง!

ส่วนนี้เกี่ยวข้องกับการพรรณนาบทบาทของผู้คนในชีวิตจริงเหมือนที่คุณเห็นในชีวประวัติ ละครประวัติศาสตร์ และเรื่องราวที่สร้างจากเหตุการณ์จริง

ขึ้นอยู่กับว่าตัวละครนั้นเป็นคนมีชีวิตหรือตายไปแล้ว การแสดงบุคลิกภาพแต่ละแบบนั้นต้องใช้แนวทางที่แตกต่างกันเล็กน้อย สิ่งนี้จะทำให้คุณต้องอ่อนไหวต่อการพรรณนามากขึ้น

ควรมีการวิจัยเชิงลึกโดยครอบคลุมทั้งด้านส่วนตัวและด้านสาธารณะของตัวละครของคุณ

อย่างไรก็ตาม แม้ว่าคุณจะเล่นเป็นคนจริงๆ คุณก็ไม่จำเป็นต้องจำกัดหรือจำกัดความคิดสร้างสรรค์ของคุณแต่อย่างใด

นาตาลีพอร์ตแมน แบ่งปันประสบการณ์ส่วนตัวของเธอในการตัดสินใจว่าแง่มุมใดในชีวิตของแจ็กกี้ เคนเนดีที่น่าสนใจสำหรับการค้นคว้า

เธอแสดงให้เห็นถึงวิธีการที่ชาญฉลาดในทุกเรื่อง ทำให้คุณประยุกต์ใช้ตัวเองได้ง่ายหากคุณต้องเล่นบทบาท "คนจริง" เธอยังพูดถึงว่าบางครั้งการด้นสดระหว่างนักแสดงและผู้กำกับก็เป็นสิ่งจำเป็นในขณะที่ถ่ายทอดตัวละครในชีวิตจริง

อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้จะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อคุณค้นคว้าข้อมูลตัวละครที่จะเล่นค่อนข้างดีเท่านั้น

การสาธิตและกรณีศึกษา

เนื่องจากหลักสูตรนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับการแสดง คุณจึงมั่นใจได้ว่าจะได้รับการสอนมากมายผ่านตัวอย่างการปฏิบัติจริงจากประสบการณ์ทางวิชาชีพของนาตาลี พอร์ตแมน

คุณควรเปิดตาและจิตใจเพื่อสังเกตและจดบันทึกกรณีศึกษาต่างๆ ที่เธอให้ตลอดหลักสูตรนี้ ฉันขอแนะนำให้คุณปฏิบัติตามแต่ละข้ออย่างระมัดระวังและอย่าข้ามไป

กรณีศึกษาเหล่านี้เกี่ยวข้องกับเคล็ดลับ หลักการ และเทคนิคเพิ่มเติมมากมายที่เธอแชร์กับนักเรียน ซึ่งคุณไม่ควรพลาด

กรณีศึกษาช่วยให้ผู้คนพัฒนาความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นในหัวข้อที่พวกเขามีส่วนร่วม ดังนั้นหากคุณสนใจในการเรียนรู้หลักการที่ทำให้คุณพัฒนาแนวทางแบบมืออาชีพได้ง่ายขึ้นโดยการประยุกต์ใช้สิ่งที่คุณกำลังเรียนรู้ กรณีศึกษาเหล่านี้จะ ช่วยให้คุณสามารถทำสิ่งนั้นได้

นาตาลียังมีการสาธิตเชิงปฏิบัติซึ่งรวมถึงหลักการบางอย่างที่เธอกล่าวถึงในชั้นเรียนก่อนหน้านี้ในช่วงท้ายของมาสเตอร์คลาส ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งที่จะช่วยคุณได้!

ฉันเคยเรียนมาสเตอร์คลาสการแสดงของศิลปินรุ่นเก๋าอย่าง Helen Mirren มาก่อนเช่นกัน และเป็นเรื่องน่าสนใจที่จะทราบว่าทั้ง Helen และ Natalie ใช้กลยุทธ์ที่เกือบจะคล้ายกันในมาสเตอร์คลาสการแสดง!

ได้สำเนียงหรือภาษาถิ่นที่ถูกต้อง!

อย่างที่ฉันได้กล่าวไปข้างต้น ฉันได้เรียนมาสเตอร์คลาสการแสดงของ Helen Mirren ด้วยเช่นกัน แต่สิ่งหนึ่งที่ฉันพบว่าขาดหายไปในหลักสูตรของเธอก็คือ มันไม่ได้ครอบคลุมถึงการใช้สำเนียงและภาษาถิ่นอย่างถูกต้อง

เมื่อเปรียบเทียบกันแล้ว มาสเตอร์คลาสของนาตาลีอธิบายได้มากมายเกี่ยวกับการแก้ไขสำเนียงของคุณและการใช้ภาษาถิ่นให้ถูกต้อง

ในส่วนนี้ คุณจะได้รู้ว่าเธอฝึกฝนอย่างไรเพื่อให้ได้เสียงและน้ำเสียงที่แสดงถึงสิทธิของ Jackie Kennedy เธอจะแสดงให้คุณเห็นว่าเธอฝึกฝนกับโค้ชภาษาถิ่นที่เธอเคยฝึกฝนสำหรับบทบาทนั้นได้อย่างไร

นอกจากนี้ เธอยังมีการอภิปรายที่ดีและแสดงออกถึงวิธีที่ตัวละครพูดได้รับอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจากประสบการณ์ชีวิต แรงบันดาลใจ ตำแหน่งในชีวิต และเป้าหมายของพวกเขา การหยุดและหายใจอย่างเหมาะสมระหว่างคำพูดเป็นรายละเอียดที่ทำให้บทสนทนาบางเรื่องน่าจดจำ รายละเอียดเกี่ยวกับเรื่องดังกล่าวได้รับการเน้นย้ำเป็นอย่างดีในหลักสูตรนี้

ศิลปะแห่งการทำงานในกองถ่าย!

คุณต้องพัฒนาและดำเนินกรอบความคิดที่ถูกต้องก่อนที่คุณจะมาถึงกองถ่าย ในส่วนสุดท้ายของเธอ นาตาลีจะอธิบายว่าคุณทำเช่นนี้ได้อย่างไร!

นอกจากนี้ เธอยังจะบอกวิธีเชื่อมโยงทางอารมณ์กับทุกคนที่คุณร่วมงานด้วยอีกด้วย

หากสังเกตให้ดี นาตาลีเน้นย้ำถึงความจำเป็นในการทำงานร่วมกับผู้อื่นเป็นอย่างดี สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการสร้างความผูกพันกับทุกคนที่คุณทำงานด้วย

วิธีจัดการกับการแสดงบนฉากกรีนสกรีน

การแสดงกรีนสกรีนเกี่ยวข้องกับการแสดงตัวละครของคุณให้ผู้ชมเห็นว่าอยู่ในสถานที่ที่คุณไม่ได้ถ่ายทำจริงๆ โดยพื้นฐานแล้วมันเหมือนกับการถ่ายภาพในสถานที่เสมือนจริงโดยไม่ต้องอยู่ที่นั่น

คุณถ่ายภาพหน้าจอสีเขียว และพื้นหลังจะถูกเพิ่มแยกกันโดย VFX หรือทีมเอฟเฟกต์พิเศษในระหว่างขั้นตอนการแก้ไข

เทคโนโลยีนี้กลายเป็นเรื่องปกติในทุกวันนี้ เนื่องจากช่วยประหยัดเวลา ความพยายาม และเงินได้มาก

ดังนั้นโดยธรรมชาติแล้ว นักแสดงทุกคนจะต้องสามารถเชี่ยวชาญสถานการณ์นี้ได้ นาตาลีอธิบายวิธีที่เธอปรับตัวเข้ากับการทำงานในฉากสีเขียวผ่านวิดีโอสั้น ๆ ซึ่งเป็นสิ่งแปลกใหม่ที่ได้เห็น

โชว์ดีหน้ากล้อง!

อันนี้ก็เป็นคอร์สระยะสั้นเหมือนคอร์สการแสดงกรีนสกรีนเหมือนกัน

แต่ถึงแม้จะเป็นเรื่องสั้นนี้ นาตาลีก็สามารถรวบรวมความรู้จำนวนมหาศาลได้อย่างรวดเร็ว ซึ่งสรุปหัวข้อสำคัญต่อไปนี้สำหรับคุณ:

• คุณจะจำบทของคุณได้อย่างไร?
• เมื่อไหร่และอย่างไรที่จะนำไอเดียของคุณมาแสดงที่กองถ่าย?
• การพัฒนามุมมองเกี่ยวกับวิธีการเล่นตัวละครของคุณ
• มีความเปิดกว้างและลื่นไหล
• คุณควรตอบสนองต่อคำแนะนำของผู้กำกับอย่างไร?
• การพัฒนาและเสริมสร้างทักษะการรับชมการเล่น
• อยู่เคียงข้างนักแสดงของคุณ
• การแสดงในฉากที่สะเทือนอารมณ์

ทำงานได้ดีกับผู้กำกับ!

ถ้าหนังเป็นเกวียน ผู้กำกับก็เหมือนคนขับบังคับเกวียนทั้งคันไปในทิศทางที่ถูกต้อง! ก เห็นได้ชัดว่าเราควรมีสายสัมพันธ์ที่ดีกับผู้กำกับเสมอ โดยไม่คำนึงถึงบทบาทหรือความรับผิดชอบในภาพยนตร์เรื่องนี้

ลักษณะของความสัมพันธ์ของคุณกับผู้กำกับควรจะเป็นการทำงานร่วมกันอย่างแน่นอน คุณต้องเรียนรู้วิธีเข้าใจความคาดหวังที่ผู้กำกับมีต่อคุณและเข้าใจวิธีทำงานของเขาด้วย

นาตาลีจัดหลักสูตรสั้นๆ นี้เพื่ออธิบายว่าคุณจะมีความสัมพันธ์ในการทำงานที่ซับซ้อนและมีประสิทธิผลกับผู้กำกับของคุณได้อย่างไร

การแสดงด้นสดและการเป็นนักแสดงที่ดีขึ้น

การแสดงด้นสดก็เหมือนกับการไม่เตรียมการและตอบสนองต่อสถานการณ์กะทันหันและไม่ได้วางแผนไว้เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีจากสถานการณ์เหล่านั้น นี่คือสิ่งที่นักแสดงที่มีความสามารถและเป็นที่ยอมรับในอุตสาหกรรมเกือบทุกคนทำได้

ชีวิตและเหตุการณ์ต่างๆ มีความไม่แน่นอนมาก ไม่ใช่ทุกอย่างจะเกิดขึ้นตามสคริปต์เสมอไป

ดังนั้น ขณะอยู่ในกองถ่าย การแสดงด้นสดเล็กๆ น้อยๆ ที่นี่และที่นั่นจะช่วยให้คุณมีส่วนร่วมกับตัวละครของคุณมากขึ้น

นาตาลีอธิบายตรงนี้ว่าเพื่อที่จะด้นสดได้ถูกต้อง คุณต้องตั้งใจฟังและมีปฏิสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมทางกายภาพของคุณ ในแบบที่คุณสามารถสำรวจตัวละครของคุณได้ดีขึ้น

หนังสือแบบฝึกหัดมาสเตอร์คลาสของนาตาลี พอร์ตแมน

ขอย้ำอีกครั้งว่าหลักสูตรมาสเตอร์คลาสทุกหลักสูตรจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีสมุดงาน หนังสืองานมาสเตอร์คลาสของ Natalie Portman เป็นหนึ่งในหนังสือที่ดีที่สุดที่ฉันเคยเจอในมาสเตอร์คลาสทั้งหมดที่ฉันเคยเรียนมา

สมุดงานของเธอเกี่ยวข้องกับงานพิเศษหลายชิ้น ซึ่งรวมถึงไดอะแกรมที่เป็นประโยชน์สองสามแบบ ซึ่งคุณสามารถช่วยทำแบบฝึกหัดตัวละครบางส่วนได้

นอกจากนี้ คุณยังได้รับภาพรวมที่สมบูรณ์เกี่ยวกับสิ่งที่รวมอยู่ในหลักสูตรอีกด้วย

ความคิดเห็นของ Natalie Portman MasterClass Reddit

Comment
byคุณ/mgimp723 จากการสนทนา
inการแสดง

Comment
byคุณ/ทินดเดิ้ล จากการสนทนา
inการแสดง

ลิงค์ด่วน:

• รีวิวมาสเตอร์คลาสของคริส แฮดฟิลด์
• แอนนา วินทัวร์ มาสเตอร์คลาส
• รีวิวมาสเตอร์คลาสของนีล ไทสัน

คำถามที่พบบ่อย | นาตาลี พอร์ตแมน มาสเตอร์คลาส รีวิว

สรุป:

เรากำลังพูดถึง Natalie Portman นะ! ผู้ชนะรางวัลออสการ์ และได้รับรางวัลการแสดงระดับแนวหน้าอีกหลายรางวัล

ดังนั้นมาสเตอร์คลาสการแสดงของเธอจึงมีคุณภาพสูงสุด และผู้ที่จริงจังและหลงใหลในการแสดงควรได้รับความสนใจอย่างแน่นอน

โดยส่วนตัวแล้วฉันรู้สึกว่าใครก็ตามที่หลงใหลในการแสดงหรือแค่ดิ้นรนเพื่อหาของขวัญให้กับคนรักภาพยนตร์หรือแม้แต่แฟนตัวยงของ Natalie Portman จะต้องสนุกกับการเรียนหลักสูตรนี้!

เราหวังว่ารีวิว Natalie Portman MasterClass ของเราจะเหมาะสมกับจุดประสงค์ของคุณเป็นอย่างดี

หากคุณชอบโพสต์ กรุณาแชร์บนช่องทางโซเชียลมีเดียเช่น Facebook, Twitter, Instagram, LinkedInและ Youtube ที่นี่