Samuel Jackson Masterclass Rückblick 2024: Lohnt es sich wirklich zu investieren??

"Ich bin fertig Samuel L. Jacksons MasterClass, und ich möchte erzählen, wie es war. Samuel L. Jackson ist ein großer Name in der Filmbranche, bekannt für Rollen in Pulp Fiction und Stirb langsam.

In seiner Klasse unterrichtet er Schauspiel. Er spricht darüber, wie man Charaktere glaubhaft macht und starke Gefühle zeigt. Außerdem gibt er Tipps zur Arbeit in Filmen.

Ich habe viel aus seinen Geschichten und Ratschlägen gelernt. In dieser Rezension geht es um meine Erfahrungen in seiner Klasse. Ich erzähle Ihnen, wie seine Lektionen mir geholfen haben, die Schauspielerei besser zu verstehen, egal ob Sie gerade erst anfangen oder schon eine Weile schauspielern.“

Rückblick auf die Samuel Jackson Meisterklasse 2024

Das erste, was mir an dieser Meisterklasse wirklich gefiel, war die Stärke, mit der sie begann.

Von den Meisterkursen erhalten Sie immer einen erheblichen Mehrwert. Aus diesem Grund kommen die meisten von uns zurück, um mehr zu erfahren.

Es dauert jedoch lange, bis andere Klassen beitreten. Nicht Samuel L. Jacksons Meisterklasse! Bevor Sie sich mit dem Artikel befassen, sehen Sie sich diese Tabelle an, um einen grundlegenden Überblick zu erhalten.

Überblick über die Samuel-Jackson-Meisterklasse

Schauspiel-Meisterklasse von Samuel L. Jackson ist taktvoll in insgesamt 21 Videolektionen unterteilt, von denen die meisten zwischen 10 und 15 Minuten dauern, also insgesamt 5 Stunden Videounterrichtszeit, begleitet von einer PDF-Broschüre.

56 Seiten voller Theaterübungen und Zugang zu Sprechstunden, wo Jackson und die Studentengemeinschaft Fragen stellen können.

Höhepunkte des Kurses

Samuel Jackson geht ohne Hektik und Schüchternheit in die Tiefe und beginnt mit einigen sehr aufschlussreichen Lektionen zur Charakterentwicklung. Jackson betont, wie wichtig es ist, zuerst zu lesen.

Nicht nur während Ihrer Ausfallzeit (was unglaublich wichtig ist), sondern auch während der Rollenbildung.

Beim Erstellen von Charakteren sollten Sie das gesamte verfügbare Quellmaterial und vieles mehr lesen. Wenn kein Quellmaterial vorhanden ist, erstellen Sie Ihr eigenes Material und gehen Sie tiefer.

Dann spricht Jackson die Art von Fragen an, die er stellt, während er einen Charakter erschafft.

Die Anzahl der nuancierten Fragen, die Jackson stellt, wenn er Biografien seiner Figur erstellt, ist unglaublich.

Er wies darauf hin, nachdem er viele Fragen aufgelistet hatte, die das Publikum vielleicht nie erfahren wird, aber was Sie wissen, beeinflusst, wie Sie die Figur spielen. Wir können sehen, wie Jackson seinen Charakter in eine Reihe von Zielen unterteilt.

Das ist etwas, was großartige Autoren tun, wenn sie Charaktere wie sie erschaffen Aaron Sorkin und David Mamet.

Dann werden wir sehen, wie wir herausfinden können, wie sich die Figur an andere bindet und wie sie in Beziehungen agiert, um ihre Darstellung zu unterstützen.

Überzeugende Charaktere schaffen!

Für Samuel Jackson ist die Charakterbildung der wichtigste Teil des Schauspielprozesses. Er verbringt fast zwei Stunden damit, Ihnen zu erklären, wie er das macht, um Ihnen beizubringen, wie man:

• Identifizieren Sie die Ziele und den Zweck Ihrer Charaktere
• Arbeiten Sie ihre Beziehungen zu anderen Charakteren aus
• Machen Sie sie einprägsamer, indem Sie physische Merkmale erstellen
• Lernen Sie die wichtigsten Fähigkeiten Ihres Charakters
• Erstellen Sie die Biographie Ihres Charakters
• Machen Sie den Charakter zu Ihrem eigenen
• Vermeiden Sie die Erstellung eines Faksimilezeichens
• Erstellen Sie einen Vokalisierungsplan für Ihren Charakter
• Finde heraus, wie dein Charakter gekleidet sein sollte
• Bauen Sie einen überzeugenden Charakter auf, indem Sie Ihre eigenen emotionalen Tiefen erforschen, damit das Publikum eine Verbindung zu Ihnen herstellen kann.

Besonders interessant ist sein Video zu Stimme und Charakter! Darin beschreibt er, wie er sein Stottern überwunden hat. Er erklärt auch, wie er einen Akzent und eine Art zu sprechen für seinen Charakter schafft.

Er teilt zum Beispiel mit, warum er sich entschieden hat, Jules aus Pulp Fiction ein Lispeln zu verpassen.

Wenn Sie den Lehren Samuels folgen, werden Sie ohne Zweifel in der Lage sein, echte Menschen für die Leinwand oder die Bühne zu erschaffen. Charaktere, an die das Publikum wirklich glauben und, was noch wichtiger ist, mit denen es interagieren kann.

Die Körperlichkeit, Stimme und Körpersprache deines Charakters!

Ich würde Ihnen empfehlen, zuerst die körperliche Charakterisierung (d. h. Videolektion 3) durchzugehen, wenn Sie wenig Zeit haben.

Dieses Video behandelt die wichtigsten Punkte, an denen Jackson tief in die verschiedenen Möglichkeiten eintaucht, wie Schauspieler ihre Körper einsetzen können, um die Persönlichkeit ihrer Charaktere darzustellen.

Wenn Sie lernen möchten, wie Sie Haltung, Gangart, Stimme und körperliches Erscheinungsbild einsetzen, um Ihren Charakteren Tiefe zu verleihen, ist dieses Video ein großartiges Werkzeug!

Samuel Jackson liefert für jeden von ihnen ein Beispiel, damit Sie besser verstehen, was er Ihnen sagt. Später sollten Sie bei Gelegenheit die anderen Videos durchgehen. Er geht viel detaillierter auf sie ein.

Wenn Sie ihnen also zuschauen, festigen Sie, was Sie gelernt haben, und bieten mehr Möglichkeiten, Ihr Handwerk zu üben.

Er spricht weiter mit Ihnen über den Aufbau Ihres Charakters durch den Wert von Körpersprache und Ausdruck!

Ich mochte besonders die Sprach- und Körpersprache-Sitzung, die eine sehr visuelle Fähigkeit ist, also ist es viel besser, das vor sich zu sehen, als nur darüber zu lesen!

Von Samuel Jackson besprochene Fallstudien!

In diesem Meisterkurs erhalten die Teilnehmer nacheinander viele außergewöhnliche Fallstudien. Beschreiben Sie eine Vorgehensweise, einen Ansatz oder ein Prinzip und zeigen Sie dann genau, wie diese auf das Endergebnis einer Figur angewendet wurden.

In der Höhlenmensch des Höhlenmenschen, eines Obdachlosen, Samuel Jackson nahm seinen Charakter und dekonstruierte diesen Scheiß, um dir zu zeigen, wie viele Optionen du nehmen solltest, um deinen Charakter zu erschaffen.

Sie haben für Ihren Charakter viele Möglichkeiten, unterschiedliche Wege zu schaffen, die mehr Wege schaffen und alles, was Sie tun, sowie die Beziehungen der anderen Charaktere zu Ihnen beeinflussen.

• Wir sehen, wie er Zeus in Die Hard schreibt (was eine faszinierende Diskussion über die Figur als öffentliches Symbol enthält), warum er Stephen in der Kirche nicht als Beispiel für Django Unchained, Elia Price von Unbreakable und Jules von Pulp Fiction ( Jules), nicht den ganzen Tag nur sein Messer schärfen).
• Wir lernen etwas über körperliche Charakterisierung und Jackson zeigt uns, wie man seine Charaktere in „One Eight Seven“, „The Jury“, „Shaft“, „Unbreakable“, „Black Snake Moan“, „Caveman Valentine’s Day“, „Red Violin“ und „S.W.A.T.“ körperlich konstruieren kann.
• Sie erfahren mehr über Stimme und Charakter, Praktiken, Konzentrationsfähigkeit, Zusammenarbeit mit Managern, berufliche Verantwortung, Hören (dieser Teil ist Gold), wie Sie Ihre Karriere entwickeln und vieles mehr.

Seine Unterrichtsqualität ist so gut, dass man schon in den ersten Segmenten das Gefühl hat, ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis zu bekommen!

Szenen-Reenactment-Unterricht

Die beste Möglichkeit, die Handlungsprinzipien in Aktion zu sehen, besteht darin, zu sehen, wie die Akteure sie umsetzen.

So übernimmt Jackson in vielen Meisterkursen von Samuel L. Jackson die Hauptrolle und die Schauspieler werden in Filmszenen wie „Pulp Fiction“, „The Negotiator“ und „The Kingsman“ in die Tat umgesetzt.

• Es ist interessant, wie Samuel L. Jackson interagiert und den Schauspielern hilft, eine Szene zu dekonstruieren. Jackson gibt sofort zu, dass er das nie getan hat, dass er die Schauspieler nie auf diese Weise kritisiert hat und dass er ein wenig nervös aussieht. Dennoch sieht er so vernünftig aus und hat einen sehr liebenswerten und leicht verständlichen natürlichen Unterrichtsstil.
• Das Stück wird in jeder Szene viermal gespielt und stoppt jedes Mal, um korrigierende Eingaben von Jackson zu erhalten. Diese Leistungen sind im endgültigen Plan nicht mehr schwer zu erkennen, da die Schauspieler lernen, sich anpassen und wirklich wachsen.
• Die Aufführungen fingen an, ziemlich gut zu werden, als die Schauspieler anfingen, das anzuwenden, was sie gelernt hatten, und ihre Rollen spielten. Ich kann sagen, dass insbesondere eine Schauspielerin das Potenzial hat, sehr gut zu spielen.
• Es ist interessant zu sehen, wie Jackson sich verhält, reagiert und die Schauspieler auffordert, sie zu erschaffen. Es greift eine langweilige Szene auf, fügt langsam Farbe hinzu und stellt verschiedene Fragen, um verschiedene Möglichkeiten zu finden, den Film zu erweitern und zu kontextualisieren. Es ist notwendig, Ihren Ansatz in Ihrer eigenen schauspielerischen Arbeit zu berücksichtigen.

Einige Szenen knarrten, aber es war interessant zu sehen, wie sich diese Schauspieler entwickelt haben, von langweiligen Szenen zu schillernden und glaubwürdigen Darbietungen.

Ein Drehbuch aufschlüsseln – Jacksons Ansatz!

Dieser Prozess besteht aus zwei Teilen. Um diesen Abschnitt optimal nutzen zu können, müssen Sie die vorherigen Videos durchgesehen und verstanden haben.

Samuel geht offensichtlich methodisch an sein Schauspiel heran.

Das Gleiche gilt für die Art und Weise, wie er unterrichtet. Im Gegensatz zu einigen anderen Schauspielern, die Kurse erstellt haben masterclass.comEr springt nicht von einem Thema zum anderen.

Ich persönlich mag seine Unterrichtstechnik. Der beste Weg, das Beste aus diesem Kurs herauszuholen, ist auf jeden Fall, sich von ihm an die Hand nehmen und zu einem erfolgreichen Schauspieler führen zu lassen.

Zusammenarbeit mit Regisseuren!

Sie müssen in der Lage sein, den Kurs für den Film oder das Theaterstück zu belegen, um ein Erfolg zu werden.

Ihre Beziehung zu Ihrem Regisseur ist wichtig. Samuel erklärt, wie die Vision Ihres Regisseurs von Ihrer Figur aufgenommen werden kann. Sie müssen lernen, mit ihm/ihr in Harmonie zu arbeiten.

Es ist klar, dass Sie Vertrauensbildung brauchen. Es ist wichtig, dass Sie Ihrem Regisseur zeigen, dass Sie zuhören, was er Ihnen sagt.

Das bedeutet, dass Sie in der Lage sein müssen, den Charakter, den Sie bereits für sich selbst geschaffen haben, auch an die Vision Ihres Regisseurs anzupassen.

Zusammenarbeit mit dem Rest der Crew!

Samuel L. Jackson zitiert in dieser Lektion seiner Meisterklasse:

„Jeder macht dort den gleichen Job … Du bist nicht besser als der Typ, der nachts den Boden fegt, wenn du gehst. Denken Sie daran.“

Samuel weist darauf hin, dass das Filmemachen ein Dorf beinhaltet. Sie müssen also jeden respektieren, der an dem Prozess beteiligt ist. Dieser Ansatz hilft Ihnen, das Fachwissen derjenigen zu nutzen, die an dem Drehbuch arbeiten.

Wenn Sie das tun, gibt es eine drastische Verbesserung der Chancen, dass das Projekt ein Erfolg wird.

Nutze deine Neugier – Werde ein besserer Schauspieler!

Für mich war dieser Abschnitt des Kurses sehr interessant. Offensichtlich geht Samuel L. Jackson der Welt aufgeschlossen entgegen.

Er tut sein Möglichstes, um sich so vielen verschiedenen Kulturen, Menschen und Lebensweisen wie möglich vorzustellen. Samuel arbeitet aktiv daran, „eine Erlebnisbibliothek aufzubauen“.

Dadurch entsteht eine Wissensdatenbank, in die er eintauchen kann, wenn er einen neuen Charakter erstellen muss.

Wie kann man erfolgreich vorsprechen?

Wir müssen gut im Vorsprechen sein. Sie werden nie in der Lage sein, Ihre Schauspielkarriere aufzubauen, wenn Sie diesen Prozess nicht überstehen und auf der Strecke bleiben.

Dies ist also ein sehr wichtiges Video, in dem Samuel alles behandelt, von der Erstellung eines attraktiven Lebenslaufs bis hin zum eigentlichen Vorsprechen. Wichtig ist ihm auch, wie man einen bleibenden positiven Eindruck hinterlässt.

Auf diese Weise werden sich der Casting-Direktor und sein Team immer noch an Sie erinnern, wenn Sie die Rolle, für die Sie vorsprechen, nicht bekommen.

Wenn dies geschieht, steigen die Chancen, dass andere Serien, Filme oder Theaterstücke zum Vorsprechen herangezogen werden, drastisch

Meine Erfahrung mit Samuel L. Jacksons MasterClass

Die MasterClass von Samuel L. Jackson hat mir wirklich die Augen für eine neue Art der Schauspielerei geöffnet. Er konzentriert sich stark auf die Charaktererschaffung, die einen großen Teil der Schauspielerei ausmacht.

Er verbringt fast zwei Stunden damit, zu lehren, wie man Charaktere erschaffen kann, die sich echt anfühlen. Er zeigt, wie Sie herausfinden, was Ihr Charakter will und warum er sich so verhält, wie er es tut. Dies hat mir geholfen zu verstehen, wie ich meine Charaktere glaubwürdiger machen kann.

Jackson empfiehlt außerdem, mit der Stimme und dem Körper zu zeigen, wie sich die Figur fühlt und was sie denkt.

Das war wirklich hilfreich, weil es mich dazu brachte, darüber nachzudenken, wie ich mein ganzes Selbst zum Handeln einsetzen kann, nicht nur die Zeilen sagen. Er führt Beispiele aus seinen eigenen Filmen an, was es einfacher macht, zu sehen, wie diese Ideen in der realen Schauspielerei funktionieren.

Es war auch toll zu lernen, wie man mit Regisseuren und anderen Spielern zusammenarbeitet. Er spricht darüber, wie man versteht, was der Regisseur will, und wie man mit allen am Set klarkommt. Die Zugehörigkeit zu einem Team ist ein wichtiger Teil des Spiels, nicht nur die Leistung auf der Bühne.

Insgesamt hat mir Jacksons MasterClass geholfen, die Schauspielerei detaillierter und nachdenklicher zu betrachten. Sein Unterricht ist voller praktischer Ratschläge und realer Beispiele, die es einfacher machen, das Gelernte auf die eigene Schauspielerei anzuwenden.

Quick-Links:

• Rückblick auf die Meisterklasse von Wolfgang Puck
• Frank Gehry Meisterkurs Rezension
• Herbie Hancock Meisterkurs Rezension

Häufig gestellte Fragen | Rückblick auf die Samuel Jackson Meisterklasse

Meine letzten Gedanken zu Samuel L. Jackson Schauspiel-Meisterklasse!

Dieser Meisterkurs hat einen fantastischen Lehrer, wird wunderbar und logisch vermittelt und ist von Anfang bis Ende ein wunderschönes Produkt.

Dieser Kurs ist besonders nützlich, wenn Sie kreativ an etwas arbeiten, da er Ideen generiert, die Sie auf Ihr eigenes Verhalten beziehen können.

Wenn Sie ein SAmuel Jackson Fan, dann ist diese Meisterklasse ein wahrer Leckerbissen. Ich habe in allen möglichen Dingen von ihm erfahren. Mir war zum Beispiel nicht bewusst, dass Samuel als Kind stotterte.

Interessanterweise sind einige seiner klassischen Sätze entstanden, weil er selbst jetzt einiges ändern musste, um die Tatsache zu umgehen, dass er immer noch stottert.

Diejenigen, die ernsthafte Schauspieler werden wollen, stehen definitiv im Mittelpunkt dieses Kurses. Samuels Ratschläge zum Ausbau Ihrer Karriere sind unerzählt. Ich denke jedoch, dass fast jeder diesen Kurs genießen würde.