Martin Scorsese Masterclass Review 2024: ¿Deberías probarlo?
Última actualización el: 11 de enero de 2024 por Aishwar Baber | Hecho comprobado
Divulgación de afiliados: Con total transparencia: algunos de los enlaces en nuestro sitio web son enlaces de afiliados, si los usa para realizar una compra, ganaremos una comisión sin costo adicional para usted (¡ninguno en absoluto!).
Clase magistral de Martin Scorsese
VEREDICTO GENERAL
Recientemente tomé la Masterclass de Martin Scorsese y fue increíble. El propio Scorsese te enseña sobre cómo hacer cine. Las lecciones cubren la dirección de actores, la realización de películas con bajo presupuesto y la edición. También comparte consejos sobre sonido y música en películas, además analiza escenas famosas. Es una gran experiencia de aprendizaje para cualquier amante del cine.
8.5
Fuera de 10
Para Agencias y Operadores
Aprenda del propio Scorsese.
Información sobre el cine.
Experiencia de la vida real compartida.
Técnicas de dirección de actores.
Orientación cinematográfica de bajo presupuesto.
Desventajas
Las imágenes y el sonido de las lecciones en video pueden volverse bastante repetitivas
¿Alguna vez has pensado en aprender? cine de una leyenda? Probé recientemente el Clase magistral de Martin Scorsese, y déjame decirte que es como conseguir un asiento de primera fila en el mundo del cine.
Imagínese sentarse con el propio Scorsese, escuchar sus historias y aprender sus técnicas. Así se sintió esta Masterclass. Como fanático de sus películas, estaba muy emocionado de sumergirme en ellas.
Las lecciones están repletas de conocimientos, no sólo sobre cómo hacer películas sino también sobre la narración y encontrar tu voz única.
Si eres un cineasta en ciernes o simplemente un entusiasta del cine, esta clase ofrece algo especial. Es como tener un mentor en la comodidad de tu hogar. Repasemos juntos esta Masterclass y veamos si es el ajuste correcto para usted!
Conclusión inicial:
Recomiendo ampliamente la Masterclass de Martin Scorsese. para cualquier persona apasionada por el cine y el cine.
Con su estatus legendario como directora ganadora de un Óscar, Martin Scorsese ha marcado la historia del cine con películas como “Calles medias y El lobo de Wall Street“. Esta Masterclass le brinda toda su experiencia y conocimientos directamente.
Es una inscripción obligada para los aspirantes a cineastas y entusiastas del cine.
Si eres un aspirante a director, un estudiante de cine o simplemente un amante del cine, esta clase es una oportunidad invaluable. No te lo pierdas: ¡prueba la clase magistral de Martin Scorsese ahora!
Entusiastas del cine, aspirantes a directores y fanáticos del cine.
🕒 Duración del tiempo
4 horas y 33 minutos
⭐ Calificación
8.5 de 10
💵 Precios
$180
🌟 Experiencia general
Lecciones de cine completas y esclarecedoras con una leyenda cinematográfica.
Sobre Martín Scorsese
Martin Scorsese es un hombre legendario.
Ha bendecido a la industria con películas increíbles como Taxista, Buenos muchachos, Shutter Island, Pandillas de Nueva York, Y la lista sigue y sigue. Cada película de Martin Scorsese tiene una perspectiva única y una historia asombrosa.
¡Martin tiene tantos premios prestigiosos a su nombre! Ya sean los Globos o los Emmy, no podríamos contarlos todos con los dedos.
Su amor por Nueva York se puede ver en sus películas. Después de todo, nació y creció allí.
Martin tiene su nombre como uno de los mejores directores de todos los tiempos y dudo que alguien más alcance alguna vez el nivel de excelencia que él ha alcanzado.
Martin es una de esas figuras a las que debes admirar cuando comienzas tu viaje en el cine. Avancemos y echemos un vistazo a lo que aprenderá en la Masterclass de Martin Scorsese.
Descripción general - Clase magistral de Martin Scorsese
Martin Scorsese comparte toda su sabiduría en esta clase magistral.
Desde sus experiencias personales hasta la forma en que aprendió mucho sobre la vida en general cuando se trata de hacer cine.
Entonces, ¿qué aprenderás de este curso? Este curso de 6 horas lo llevará a través de algunos procesos de pensamiento importantes.
Martin lo guiará a través de todo lo que hay que saber sobre el cine.
Uno de los principales beneficios que obtendrá de este curso es que aprenderá sobre las partes más técnicas de la realización cinematográfica.
Esta sección es algo de lo que no encontrarás a ningún maestro hablando a menudo.
Los ángulos de la cámara o la forma en que el sonido tiene que reaccionar al tiempo de pantalla.
Martin maneja estos minuciosos detalles y habla de ellos con tanta pasión que hay que esperar y apreciar la complejidad de todo el proceso.
Además, también aprenderá a encontrar su historia, elegir a su actor e incluso a establecer la trama en detalle. Profundicemos para descubrirlo.
Capítulos del curso Masterclass de Martin Scorsese
Este curso está dividido en 30 lecciones en video, que se almacenan en 9 secciones.
El curso tiene una duración aproximada de 5 horas. Y las cinco horas son más un viaje que una clase. Déjame explicarte brevemente la clase.
Introducción
Esta sección contiene un único vídeo de unos 4 minutos.
En este video, Martin se presenta a sí mismo y su visión para esta clase.
Y habla de cómo tienes que ser fiel a ti mismo y a tu historia, para empezar, cuando te conviertes en cineasta.
Primeros Años
En esta sección, Martin ofrece una visión de sus primeros años, cómo y qué aprendió como estudiante en la Universidad de Nueva York y cómo su maestro lo ayudó a desarrollar su visión.
Esta sección está dividida en dos videos y tiene una duración de 18 minutos.
Habla de que las películas sólo se veían en el cine cuando él era niño y que fue una experiencia completamente diferente.
También explica cómo el entorno en el que creció, la ciudad de Nueva York, impactó profundamente sus historias.
Incluso en sus películas, podemos ver cómo Nueva York ocupa un lugar enorme en su corazón.
Ser director
Con una duración de 45 minutos en total y una recopilación de cuatro videos, Martin responde todas las preguntas relacionadas con cómo hacer el trabajo.
Explica todos los aspectos relacionados con la dirección de tu película.
Aquí, profundiza en cómo debes comenzar a trabajar en tu película y cómo debes asegurarte de que la historia que utilizas sea algo que realmente te interese.
También explica cómo puedes usar referencias directas de otras películas que te hayan gustado.
Él explica cómo usar la voz en off correcta es importante y puede agregar esencia a su película.
Experimentar con tu equipo es algo en lo que él cree. Recuerda sus recuerdos de The Raging Bulls, cómo usó un nuevo instrumento y lo que le enseñó.
Una cosa importante que Martin nos enseñó aquí es que, debido a la nueva tecnología, el trabajo se ha vuelto muy fácil y rápido, pero lo que se pierde es mucho tiempo para pensar.
En el pasado, cuando la película necesitaba mucho tiempo para desarrollarse, le dio suficiente tiempo para pensar y repensar su escena y pudo encontrar una mejor alternativa para mejorar la misma toma.
Historia y guión
La siguiente sección trata sobre el aspecto más importante, la Historia. Con una duración de 25 minutos, esta sección se divide en dos vídeos.
Menciona cómo la mayoría de las películas que ha dirigido le despertaron interés, desde las calles donde creció o desde los libros que leía.
También habla de cómo la evolución de algunas de sus escenas se desenvolvió frente a él.
Por ejemplo, cuando Trevor (De Niro) observó el arma por primera vez, De Niro encontró su personaje en la realidad.
Estos pequeños cambios y trucos impulsaron todo el proceso de filmación. Este es un ejemplo de cómo puedes hacer tantos cambios si ensayas correctamente.
Trabajando con actores
Una sección de 19 minutos y dos videos te cuenta cómo elegir a tus actores y cómo trabajar con ellos.
Dado que los actores ocupan el 80-90% de la pantalla. Tienes que asegurarte de elegir lo mejor y ni siquiera considerar el segundo mejor.
Explica lo importante que es que tu actor represente una actuación más natural y que debes darle el espacio para cometer errores y aprender de ellos porque está experimentando el personaje por primera vez, al igual que tú. .
Tendrás una buena relación con tu personaje, los comprenderás emocionalmente y cómo reaccionarán ante las escenas que les plantees.
Martin también ofrece muchas enseñanzas sobre cómo desarrollar tu confianza cuando ves que tu actor aporta el personaje que deseas vivir.
Produccion de pelicula
Esta es la parte más larga del curso, que consta de seis vídeos y tiene una duración de una hora y 16 minutos.
Aquí, aprenderá todo sobre la producción de la película, ya sea los escenarios, el vestuario o cómo debe trabajar con su equipo.
Martín ha dado respuestas a todas.
Explica cómo no debe comprometerse en el lugar.
Debes sentir el espacio antes de usarlo, observar los cambios de luces de tus escenas y seguir las ideas más locas porque, al final, lo único que importa es cómo se ve en la pantalla.
También explica cómo el diseño de producción es muy importante y cómo puede usarlo para su máxima ventaja.
La forma en que lo uses también dependerá de tu tiro.
Por ejemplo, si estás filmando Las Vegas con todo el glamour, puedes contrastar estas escenas con dos personas tomando un café en un pequeño café a lo largo de la calle. Serás fiel al tiempo y espacio de la era en la que estás trabajando.
El vestuario que visten tus actores tiene que hacer justicia a los personajes.
Así que tienes que asegurarte de pensar como el personaje cuando vayas de compras.
Haga que su actor se pruebe diferentes prendas según lo que le quede bien y cómo se puede recortar el bigote y el cabello para que se vea más en el personaje.
Más tarde, Martin habla de la cinematografía, de lo importante que es y de cómo se debe aprender de la experiencia y no tener miedo de sus tecnicismos.
Debes tener un buen director de fotografía con visión.
Y cómo se debe revisar y volver a revisar cada toma si la luz es lo suficientemente buena, el ángulo de la toma o el tamaño de la toma.
Habla sobre cómo debe tener una buena relación con su director de fotografía para aprender y sobresalir en la sección de tomas.
Cuando filmas una película de bajo presupuesto, debes planificar previamente para ahorrar dinero y recursos.
Debes ser inteligente y atento y tomar decisiones rápidas cuando estés filmando una película de pequeño presupuesto.
Sientes que el decorado actual quedará bien para la escena que has planeado para más adelante.
úsalo Conozca su historia y estudie sus tomas y escenas para lograr este tipo de sentido.
Cuando se trata de dirigir un equipo, debes tener un equilibrio entre tu visión de la película y la experiencia que tienes a mano.
Los miembros del equipo son el sustento de la realización de tu película. Tendrás un buen vínculo con los miembros de tu equipo, ya que son artistas y pueden darte ideas increíbles para mejorar tu película.
Esta sección cubre más o menos todo lo que debe tener en cuenta antes de disparar.
Martin también brinda información sobre cómo configurar todo el escenario y el vestuario puede llevar horas, pero si el actor tiene la visión que tú tienes, puedes terminar la parte del rodaje en menos de una hora.
Post-producción
Esta sección es nuevamente una sección de seis videos que dura una hora y cinco minutos.
La edición es tan importante como el rodaje de una película.
Martin muestra su admiración por su colega de confianza, Thelma Schoonmaker.
Te cuenta cómo se sienta con el editor y edita la película en equipo.
Incluso ahí asume su responsabilidad como director, revisando la iluminación, añadiendo las cosas que quizá no necesite, abandonando las piezas doradas para darle más sentido a una toma, o descartando todo eso y empezando de nuevo.
La edición es tanto un proceso como lo es la filmación en sí.
El color en una película es importante y Martin le cuenta su admiración por el tecnicolor, así como por el blanco y negro, y cómo se pueden utilizar.
Pero da ideas sobre cómo el blanco y el negro podrían convertirse en luces y sombras en una toma y seguir dando el mismo efecto.
El siguiente en la línea es el sonido.
Martin explica cómo la creación de un estado de ánimo y una atmósfera debe ser su principal preocupación cuando se trata de diseño de sonido.
Sugiere no exagerar con el sonido y que mantenerlo simple le dará resultados más positivos en lugar de agregar múltiples capas de sonido.
Y cómo la música es otro elemento importante a la hora de sonar.
Debes asegurarte de elegir una melodía o crear una que se adapte a tu historia y al área en la que se filma.
Comprender esto puede marcar una gran diferencia para la audiencia y crear el estado de ánimo exacto que desea.
Rompiendo don una escena
En esta sección, Martin te desglosa cinco escenas en 14 minutos y te explica cómo debes cuidar la luz y el sonido al filmar las tomas.
Cómo son las posiciones de los actores y cómo puedes componer tus escenas y utilizar los efectos emocionales a tu favor.
Promoción de su película
Martin explica además cómo la promoción juega un papel importante.
Como cineasta, debe asegurarse de estar presente para promocionar su película y engañarla para llegar al máximo número de personas. Martin explica cómo los carteles pueden ser efectivos cuando se trata de promoción.
Involucre a sus actores en actividades promocionales, ya que son la cara de su película.
Esto es solo un vistazo de lo que realmente se trata el curso.
Una vez que realices el curso, te darás cuenta de hasta dónde ha llegado Martin para explicar su punto.
El curso te lleva a las profundidades de todos los aspectos de la realización cinematográfica y estoy seguro de que disfrutarás cada detalle.
¿Quién debería realizar el curso?
cualquiera y todosMe interesan las películas. debe tomar este curso. Si estás relacionado con películas de alguna manera. Podrías ser actor, director, asistente o editor.
Debes realizar este curso ya que te explica los fundamentos del cine. La última parte de este curso es que podrás aprender de los mejores en el campo.
Llegas a comprender la visión de Martin y obtienes pistas sobre cómo puedes desarrollar tu visión también.
Al final, comprenderá por qué Martin Scorsese es el cineasta que es y por qué es tan bueno en lo que hace.
Libro de trabajo
Junto con este curso, recibirás un folleto de 74 páginas, que es una recopilación de todo lo que Martin ha hablado en las lecciones en vídeo. Es más un texto basado en resumen.
El libro de trabajo también tiene muchas tareas para usted al final de cada capítulo.
No, no te preocupes. Las tareas no tratan de estrés, pero seguro que son de gran ayuda para crear tu visión y desarrollar tus habilidades de observación.
También proporciona un cuadro Más información después de cada capítulo donde encontrará más fuentes de aprendizaje sobre ese tema en particular.
Ya sean películas, libros o incluso sitios web.
Lo alentamos a que publique su tarea en línea en The Hub, donde puede chatear con sus colegas o subinstructores y obtener comentarios o tener una discusión.
Precios de la clase magistral de Martin Scorsese
Puedes acceder a la Membresía Anual MasterClass para $180, facturado anualmente.
Esta membresía incluye no solo la Masterclass de Martin Scorsese, sino que también brinda acceso ilimitado durante un año a más de 100 otras clases magistrales.
Esto significa que básicamente estás pagando $15 por mes, facturados anualmente, por una amplia gama de clases, que incluyen cine, cocina, escritura y más.
Preguntas frecuentes | Revisión de la clase magistral de Martin Scorsese
🤷♀️ ¿Quién es Martin Scorsese?
Martin Scorsese es un hombre legendario. Ha bendecido a la industria con películas increíbles como Taxi Driver, Good Fellas, Shutter Island, Gangs of New York y la lista sigue y sigue. Cada película de Martin Scorsese tiene una perspectiva única y una historia asombrosa.
📄 ¿Recibimos algún libro de trabajo?
Recibirá un folleto de 74 páginas que es una compilación de todo lo que Martin ha hablado en las lecciones en video. Es más un texto basado en un resumen.
🎬 ¿Quién debe tomar el curso?
Cualquier persona interesada en el cine debe tomar este curso. Si está relacionado con las películas de alguna manera. Puede ser actor, director, asistente o editor.
🙎♂️ ¿Qué es MasterClass?
MasterClass es la plataforma de transmisión que hace posible que cualquier persona vea o escuche cientos de lecciones en video impartidas por más de 100 de los mejores del mundo.
Conclusión
Para ser honesto, disfruté el curso. Aunque tomé un par de descansos cuando el curso se volvió abrumador.
Hay tanto que aprender que necesita seguir el ritmo de Martin.
Lo mejor que enseña Martin Scorsese es que se aprende más con la experiencia.
La forma en que te hace valiente animándote a hacer lo que tienes que hacer es lo que aprecio.
Los detalles técnicos se han explicado en palabras no técnicas, lo que los hace fáciles de entender.
Te hace querer más consejos sobre el tema.
El ángulo de la cámara y las tomas se han explicado maravillosamente.
Además, la mejor parte que me gustó de este curso fue cómo Martin analizó y explicó algunos de sus golpes favoritos.
Aishwar Babber es una bloguera apasionada y una comercializadora digital. Le encanta hablar y bloguear sobre las últimas tecnologías y dispositivos, lo que lo motiva a correr. GizmoBase. Actualmente está practicando su experiencia en marketing digital, SEO y SMO como especialista en marketing a tiempo completo en varios proyectos. Es un inversor activo en Bahía de afiliados. Puedes encontrarlo en Twitter, Instagram & Facebook.
