Samuel Jackson Masterclass Review 2024: ¿Realmente vale la pena invertir?

"Acabo de terminar Clase magistral de Samuel L. Jackson, y quiero compartir cómo fue. Samuel L. Jackson es un gran nombre en el cine, conocido por sus papeles en Pulp Fiction y Die Hard.

En su clase, enseña sobre actuación. Habla sobre cómo hacer que los personajes sean creíbles y cómo mostrar sentimientos fuertes. También da consejos sobre cómo trabajar en películas.

Aprendí mucho de sus historias y consejos. Esta reseña es sobre mi experiencia en su clase. Te contaré cómo sus lecciones me ayudaron a entender mejor la actuación., ya sea que estés empezando o ya lleves un tiempo actuando”.

Revisión de la clase magistral de Samuel Jackson 2024

Lo primero que me gustó mucho de esta Masterclass fue la fuerza con la que empezó.

De las clases magistrales siempre recibirás un valor considerable. Por esta razón, la mayoría de nosotros regresamos para saber más.

Pero otras clases tardan mucho en unirse. ¡No la clase magistral de Samuel L. Jackson! Antes de profundizar en el artículo, consulte esta tabla para obtener una descripción general básica.

Descripción general de la clase magistral de Samuel Jackson

Clase magistral de actuación de Samuel L. Jackson está dividido con tacto en 21 lecciones en video en total, la mayoría de ellas de entre 10 y 15 minutos para un total de 5 horas de clase en video acompañadas de un folleto en PDF.

56 páginas llenas de ejercicios de teatro y acceso a horas de oficina donde Jackson y la comunidad estudiantil pueden hacer preguntas.

Aspectos destacados del curso

Samuel Jackson profundiza sin rodeos ni timidez y comienza con algunas lecciones muy reveladoras sobre el desarrollo del personaje. Jackson enfatiza la importancia de leer primero.

No solo durante su tiempo de inactividad (que es increíblemente importante), sino también durante la formación de roles.

Al crear personajes, debes leer todo el material fuente disponible y mucho más. Si no hay material de origen, crea tu propio material y profundiza.

Luego, Jackson aborda el tipo de preguntas que hace al crear un personaje.

La cantidad de preguntas matizadas que hace Jackson al crear biografías de su personaje es increíble.

Señaló después de enumerar muchas preguntas que la audiencia quizás nunca sepa, pero lo que sabes afecta la forma en que interpretas al personaje. Podemos ver a Jackson subdividiendo su personaje en un conjunto de objetivos.

Esto es algo que hacen los grandes escritores cuando construyen personajes como Aaron Sorkin y David Mamet.

Luego, veremos cómo podemos descubrir cómo el personaje se vincula con los demás y cómo actúa en las relaciones para sustentar su representación.

¡Creando personajes convincentes!

Samuel Jackson considera que la construcción del personaje es la parte más crucial del proceso de actuación. Pasa casi dos horas explicando cómo hace esto para enseñarte cómo:

• Identifica los objetivos y el propósito de tus personajes.
• Averigua sus relaciones con otros personajes.
• Hágalos más memorables creando características físicas
• Aprende las principales habilidades de tu personaje.
• Crea la biografía de tu personaje
• Haz que el personaje sea tuyo
• Evite crear un personaje facsímil
• Crea un plan de vocalización para tu personaje.
• Averigua cómo debe vestirse tu personaje
• Construye un personaje convincente explorando tus propias profundidades emocionales para que la audiencia pueda conectarse contigo.

¡Su video sobre la voz y el carácter es particularmente interesante! En él, describe cómo superó su tartamudeo. También explica cómo crea un acento y una forma de hablar para su personaje.

Comparte, por ejemplo, por qué ha decidido cecear a Jules de Pulp Fiction.

Si sigues lo que enseña Samuel podrás crear personas reales para la pantalla o el escenario sin ninguna duda. Personajes en los que el público realmente puede creer y, lo que es más importante, con los que puede interactuar.

¡La fisicalidad, la voz y el lenguaje corporal de tu personaje!

Te recomiendo que revises primero la caracterización física (es decir, la lección en video 3) si tienes poco tiempo.

Ese video cubre los puntos más importantes donde Jackson profundiza en las diversas formas en que los actores pueden usar sus cuerpos para representar las personalidades de sus personajes.

Si quieres aprender a usar la postura, la forma de andar, la voz y la apariencia física para agregar profundidad a tus personajes, ¡este video es una gran herramienta!

Samuel Jackson proporciona un ejemplo para cada uno de ellos para ayudarle a comprender lo que le está diciendo. Más adelante, deberías ver los otros vídeos cuando tengas la oportunidad. Él entra en muchos más detalles sobre ellos.

Por lo tanto, verlos consolidará lo que ha aprendido y le brindará más formas de practicar su oficio.

¡Él también te habla sobre la construcción de tu carácter a través del valor del lenguaje corporal y la expresión!

Me gustó especialmente la sesión de voz y lenguaje corporal, que es una habilidad muy visual, ¡así que es mucho mejor ver eso frente a ti que simplemente leer sobre ello!

¡Estudios de casos discutidos por Samuel Jackson!

En esta clase magistral, las personas recibirán muchos estudios de casos extraordinarios, uno tras otro. Describe una práctica, enfoque o principio y luego muéstrale exactamente cómo se aplicó al resultado final de un personaje.

En La Cavernícola del hombre de las cavernas, un vagabundo, Samuel Jackson tomó su personaje y deconstruyó esta mierda para mostrarte cuántas opciones debes tomar para crear tu personaje.

Puedes tomar muchas formas para que tu personaje cree diferentes caminos que creen más formas e influyan en todo lo que haces, así como en las relaciones de los otros personajes contigo.

• Lo vemos escribiendo Zeus en Die Hard (que incluye una discusión fascinante del personaje como símbolo público), por qué no juzga a Stephen en la iglesia como un ejemplo de Django Unchained, Elia Price de Unbreakable y Jules de Pulp Fiction ( Jules), no solo afilando su cuchillo todo el día).
• Aprendemos sobre la caracterización física y Jackson nos muestra cómo construir físicamente sus personajes en One Eight Seven, The Jury, Shaft, Unbreakable, Black Snake Moan, Caveman Valentine's Day, Red Violin y S.W.A.T.
• Aprenderá más sobre la voz y el carácter, las prácticas, el estado de ánimo para concentrarse, trabajar con gerentes, la responsabilidad profesional, la audición (esta parte es oro), cómo está desarrollando su carrera y más.

¡Su calidad de enseñanza es tan buena que ya sientes que estás obteniendo una buena relación calidad-precio solo en los primeros segmentos!

Lecciones de recreación de escenas

La mejor manera de ver los principios de acción en acción es ver cómo los actores los implementan.

Así, en muchas de las clases magistrales de Samuel L. Jackson, Jackson toma el protagonismo y los actores de escenas de películas como Pulp Fiction, The Negotiator y The Kingsman se ponen en acción.

• Es interesante cómo Samuel L. Jackson interactúa y ayuda a los actores a deconstruir una escena. Jackson inmediatamente admite que nunca hizo eso, que nunca criticó a los actores de esta manera y que parece un poco nervioso. Aún así, parece muy razonable y tiene un estilo de enseñanza natural muy adorable y fácil de seguir.
• La obra se realiza cuatro veces en cada escena y se detiene cada vez para obtener información correctiva de Jackson. Esas actuaciones ya no son difíciles de ver en el plan final a medida que los actores aprenden, se adaptan y realmente crecen.
• Las actuaciones empezaron a ser bastante buenas cuando los actores comenzaron a usar lo que aprendieron e interpretaron sus papeles. Puedo decir que una actriz, en particular, tiene el potencial para actuar muy bien.
• Es interesante ver cómo Jackson se comporta, reacciona y pide a los actores que los creen. Recoge una escena aburrida, añade color lentamente y plantea varias preguntas, descubriendo diferentes formas de ampliar y contextualizar la película. Es necesario tener en cuenta tu enfoque en tu propio trabajo actoral.

Algunas escenas chirriaban, pero fue interesante ver cómo evolucionaron estos actores, pasando de escenas aburridas a actuaciones deslumbrantes y creíbles.

Desglosando un guión: ¡el enfoque de Jackson!

Hay dos partes en este proceso. Para aprovechar al máximo esta sección, necesitarás haber visto los vídeos anteriores y haberlos entendido.

Samuel claramente aborda su actuación de manera metódica.

Lo mismo se aplica a la forma en que enseña. A diferencia de otros actores que crearon cursos sobre clase magistral.com, no salta de un tema a otro.

Personalmente me gusta su técnica de enseñanza. Definitivamente, la mejor manera de sacarle el máximo provecho a este curso es dejar que él te tome de la mano y te lleve a convertirte en un actor de éxito.

¡Trabajando con directores!

Tienes que ser capaz de tomar el curso de la película u obra de teatro en la que te encuentras para tener éxito.

Su relación con su director es importante. Samuel explica cómo se puede grabar la visión que tu director tiene de tu personaje. Tienes que aprender a trabajar con él/ella en armonía.

Está claro que necesita generar confianza. Es fundamental que le demuestres a tu director que escuchas lo que te dice.

Esto significa que debe poder cambiar el personaje que ya ha creado para que coincida con la visión de su director también.

¡Colaborando con el resto del equipo!

Samuel L. Jackson cita durante esta lección de su Masterclass:

“Todos están allí haciendo el mismo trabajo... No eres mejor que el tipo que está barriendo el piso por la noche cuando te vas. Sólo recuerda eso.

Samuel señala que hacer una película incluye un pueblo. Entonces, debes respetar a quien esté involucrado en el proceso. Adoptar este enfoque lo ayuda a aprovechar la experiencia de quien esté trabajando en el guión.

Cuando hace eso, hay una mejora drástica en las posibilidades de que el proyecto sea un éxito.

Aprovecha tu curiosidad: ¡conviértete en un mejor actor!

Para mí esta sección del curso ha sido muy interesante. Samuel L Jackson claramente se acerca al mundo con una mente abierta.

Hace todo lo posible para presentarse a tantas culturas, personas y formas de vida diferentes como puede. Samuel trabaja activamente para “construir una biblioteca experiencial”.

Al hacerlo, se crea una base de datos de conocimientos en la que puede sumergirse cuando necesita crear un nuevo personaje.

¿Cómo audicionar con éxito?

Debemos ser buenos en las audiciones. Nunca podrás desarrollar tu carrera como actor si no puedes superar este proceso y separarte.

Entonces, este es un video muy importante en el que Samuel cubre todo, desde crear un currículum atractivo hasta pasar por la audición real. Es importante destacar que también se ocupa de cómo obtener una impresión positiva duradera.

De esa manera, si no obtienes el papel para el que estás audicionando, el director de casting y su equipo aún te recordarán.

Cuando esto sucede, las posibilidades de que otras series, películas u obras de teatro se acerquen a la audición aumentan drásticamente.

Mi experiencia con la MasterClass de Samuel L. Jackson

La MasterClass de Samuel L. Jackson realmente me abrió los ojos para actuar de una manera nueva. Se concentra mucho en crear personajes, lo cual es una gran parte de la actuación.

Pasa casi dos horas enseñando cómo crear personajes que parezcan reales. Muestra cómo descubrir qué quiere tu personaje y por qué actúa como lo hace. Esto me ayudó a entender cómo hacer que mis personajes sean más creíbles.

Jackson también dice que uses tu voz y tu cuerpo para mostrar cómo se siente tu personaje y qué está pensando.

Esto fue realmente útil porque me hizo pensar en cómo usar todo mi ser para actuar, no solo decir las líneas. Da ejemplos de sus propias películas, lo que hace que sea más fácil ver cómo funcionan estas ideas en la actuación real.

También fue genial aprender a trabajar con directores y otros jugadores. Habla de cómo entender lo que quiere el director y llevarse bien con todos en el set. Ser parte de un equipo es una parte importante del juego, no sólo lo bien que lo haces en el escenario.

En general, la MasterClass de Jackson me hizo ver la actuación de una manera más detallada y reflexiva. Sus lecciones están llenas de consejos prácticos y ejemplos reales, lo que hace que sea más fácil aplicar lo que aprendes a tu propia interpretación.

Quick Links:

• Revisión de la clase magistral de Wolfgang Puck
• Revisión de la clase magistral de Frank Gehry
• Revisión de la clase magistral de Herbie Hancock

Preguntas frecuentes | Revisión de la clase magistral de Samuel Jackson

¡Mis pensamientos finales sobre la clase magistral de actuación de Samuel L. Jackson!

Esta clase magistral tiene un maestro fantástico, impartida de manera maravillosa y lógica, y es un producto hermoso de principio a fin.

Este curso es especialmente útil cuando se trabaja creativamente en algo, ya que genera ideas que puedes relacionar con tu propio comportamiento.

Si eres un Samuel jackson fanático, entonces esta clase magistral es un verdadero placer. Aprendí sobre él en todo tipo de cosas. No me di cuenta, por ejemplo, que Samuel tartamudeaba cuando era niño.

Curiosamente, algunas de sus líneas clásicas se crearon porque, incluso ahora, ha tenido que cambiar cosas para sortear el hecho de que todavía tartamudea.

Aquellos que quieren convertirse en actores serios son definitivamente el foco de este curso. El consejo de Samuel sobre cómo hacer crecer tu carrera no se cuenta. Sin embargo, creo que casi cualquier persona disfrutaría de este curso.