Martin Scorsese Masterclass Review 2024: dovresti provarlo?
Ultimo aggiornamento: 11 gennaio 2024 da Aishwar Babber | Fatto verificato
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Masterclass di Martin Scorsese
VERDETTO GENERALE
Recentemente ho seguito la Masterclass di Martin Scorsese ed è stato incredibile. Lo stesso Scorsese ti insegna il cinema. Le lezioni riguardano la direzione di attori, la realizzazione di film a basso budget e il montaggio. Condivide anche suggerimenti sul suono e sulla musica nei film e analizza scene famose. È una grande esperienza di apprendimento per qualsiasi amante del cinema.
8.5
Fuori da 10
Vantaggi
Impara dallo stesso Scorsese.
Approfondimenti sul cinema.
Esperienza di vita reale condivisa.
Tecniche per dirigere gli attori.
Guida ai film a basso budget.
Svantaggi
Le immagini e il suono delle lezioni video possono diventare piuttosto ripetitivi
Hai mai pensato di imparare cinema da una leggenda? Recentemente ho provato il Masterclass di Martin Scorsese, e lascia che te lo dica, è come ottenere un posto in prima fila nel mondo del cinema.
Immagina di sederti con Scorsese in persona, ascoltare le sue storie e apprendere le sue tecniche. Ecco come si è sentita questa Masterclass. Essendo un fan dei suoi film, ero super entusiasta di tuffarmi.
Le lezioni sono ricche di approfondimenti, non solo sulla realizzazione di film ma anche su narrativa e trovare il tuo voce unica.
Che tu sia un regista in erba o semplicemente un appassionato di cinema, questo corso offre qualcosa di speciale. È come avere un mentore nel comfort di casa tua. Esaminiamo insieme questa Masterclass e vediamo se è il giusta misura per voi!
Risultato finale in anticipo:
Consiglio vivamente la Masterclass di Martin Scorsese per chiunque abbia una passione per il cinema e il cinema.
Con il suo status leggendario di an Regista premio Oscar, Martin Scorsese ha plasmato la storia del cinema con film come “Strade medio" e "Il lupo di Wall Street“. Questa Masterclass porta tutta la sua esperienza e le sue intuizioni direttamente a te.
È un must per gli aspiranti registi e gli appassionati di cinema.
Che tu sia un aspirante regista, uno studente di cinema o semplicemente un amante del cinema, questo corso è un'opportunità inestimabile. Non perdertela: prova subito la Masterclass di Martin Scorsese!
Appassionati di cinema, aspiranti registi e appassionati di cinema
🕒 Durata temporale
Ore 4 33 minuti
⭐ Valutazione
8.5 fuori 10
💵 Prezzi
$180
🌟 Esperienza complessiva
Lezioni di regia complete e approfondite con una leggenda del cinema
A proposito di Martin Scorsese
Martin Scorsese è un uomo leggendario.
Ha benedetto l'industria con film straordinari come Tassista, Bravi ragazzi, Shutter Island, Gangs of New York, e l'elenco potrebbe continuare all'infinito. Ogni film di Martin Scorsese ha una prospettiva unica e una trama straordinaria.
Martin ha così tanti premi prestigiosi al suo nome! Che si tratti dei Globes o degli Emmy, non potremmo contarli tutti sulle dita.
Il suo amore per New York può essere visto nei suoi film. Dopotutto, è nato e cresciuto lì.
Martin è considerato uno dei migliori registi di tutti i tempi e dubito che qualcun altro raggiungerà mai il livello di eccellenza che ha raggiunto lui.
Martin è una di quelle figure a cui devi guardare quando inizi il tuo viaggio nel cinema. Andiamo avanti e diamo un'occhiata a ciò che imparerai nella Masterclass di Martin Scorsese.
Martin Scorsese condivide tutta la sua saggezza in questa masterclass.
Dalle sue esperienze personali al modo in cui ha imparato così tanto sulla vita in generale quando si tratta di fare film.
Allora, cosa imparerai da questo corso? Questo corso di 6 ore ti condurrà attraverso alcuni importanti processi mentali.
Martin ti guiderà attraverso tutto ciò che c'è da sapere sul cinema.
Uno dei principali vantaggi che otterrai da questo corso è che imparerai le parti più tecniche del cinema.
Questa sezione è qualcosa di cui non troverai nessun insegnante che parli spesso.
Gli angoli della telecamera o il modo in cui il suono deve reagire al tempo sullo schermo.
Martin guida questi minimi dettagli e ne parla con tanta passione che devi aspettare e apprezzare la complessità dell'intero processo.
Inoltre, imparerai anche come trovare la tua storia, scegliere il tuo attore e persino delineare la trama in dettaglio. Scaviamo per scoprirlo.
Capitoli del corso Masterclass di Martin Scorsese
Questo corso è diviso in 30 lezioni video, archiviate in 9 sezioni.
Il corso dura circa 5 ore. E le cinque ore sono più un viaggio che una lezione. Lascia che ti analizzi brevemente la lezione.
Introduzione
Questa sezione contiene un singolo video di circa 4 minuti.
In questo video, Martin presenta se stesso e la sua visione per questa classe.
E parla di come devi essere fedele a te stesso e alla tua storia, tanto per cominciare, quando diventi un regista.
I primi anni
In questa sezione, Martin illustra i suoi primi anni, come e cosa ha imparato da studente alla New York University e come il suo insegnante lo ha aiutato a sviluppare la sua visione.
Questa sezione è divisa in due video e dura 18 minuti.
Racconta di come i film venivano guardati solo al cinema quando era bambino e di come fosse tutta un'altra esperienza.
Spiega anche come l'ambiente in cui è cresciuto, New York City, abbia influenzato profondamente le sue storie.
Anche nei suoi film, possiamo vedere come New York occupi un posto enorme nel suo cuore.
Essere un regista
Con una durata totale di 45 minuti e una raccolta di quattro video, Martin risponde a tutte le domande relative a come svolgere il lavoro.
Spiega tutti gli aspetti legati alla regia del tuo film.
Qui approfondisce come devi iniziare a lavorare sul tuo film e come devi assicurarti che la storia che usi sia qualcosa a cui sei sinceramente interessato.
Spiega anche come puoi utilizzare riferimenti diretti da altri film che ti sono piaciuti.
Spiega come l'uso della voce fuori campo corretta sia importante e possa aggiungere essenza al tuo film.
Sperimentare con la tua attrezzatura è qualcosa in cui crede. Ricorda i suoi ricordi dei Raging Bulls, come ha usato un nuovo strumento e cosa gli ha insegnato.
Una cosa importante che Martin ci ha insegnato qui è che grazie alla nuova tecnologia, il lavoro è diventato molto facile e veloce, ma ciò che ti manca è molto tempo per pensare.
Ai tempi, quando il film impiegava molto tempo per svilupparsi, gli dava abbastanza tempo per pensare e ripensare la sua scena e poteva trovare un'alternativa migliore per migliorare la stessa inquadratura.
Storia e sceneggiatura
La sezione successiva riguarda l'aspetto più importante, la Storia. Questa sezione, della durata di 25 minuti, è divisa in due video.
Menziona come la maggior parte dei film che ha diretto abbiano suscitato interesse in lui, dalle strade in cui è cresciuto o dai libri che ha letto.
Parla anche di come l'evoluzione di alcune delle sue scene si è svolta davanti a lui.
Ad esempio, Trevor (De Niro) che osservava la pistola per la prima volta rappresentava per De Niro la scoperta del suo personaggio nella realtà.
Questi piccoli cambiamenti e trucchi hanno dato il via all'intero processo di ripresa. Questo è un esempio di come puoi apportare così tanti cambiamenti se provi correttamente.
Lavorare con gli attori
Una sezione di 19 minuti e due video ti spiega come scegliere i tuoi attori e come lavorare con loro.
Dal momento che gli attori occupano l'80-90% dello schermo. Devi assicurarti di scegliere il meglio e non considerare nemmeno il secondo migliore.
Spiega come sia importante che il tuo attore interpreti maggiormente la recitazione naturale e come devi dargli lo spazio per commettere errori e imparare da essi perché sta sperimentando il personaggio per la prima volta, proprio come te. .
Dovrai avere un buon rapporto con il tuo personaggio, capirlo emotivamente e come reagirà alle scene in cui lo metti in scena.
Martin dà anche molti insegnamenti su come aumentare la tua fiducia quando vedi il tuo attore interpretare il personaggio che desideri vivere.
Produzione del film
Questa è la parte più lunga del corso, che conta sei video e dura un'ora e 16 minuti.
Qui imparerai tutto sulla produzione del film, che si tratti di set, costumi o come dovresti lavorare con la tua troupe.
Martin ha dato risposte a tutti.
Spiega come non dovresti scendere a compromessi sul posto.
Dovresti sentire lo spazio prima di usarlo, osservare le luci mutevoli delle tue scene e seguire le idee più folli perché, alla fine, ciò che conta è come appare sullo schermo.
Spiega anche come il design di produzione sia molto importante e come puoi usarlo al massimo vantaggio.
Il modo in cui lo usi dipenderà anche dal tuo tiro.
Ad esempio, se stai girando a Las Vegas con tutto il glamour, puoi confrontare queste scene con due persone che prendono un caffè in un piccolo caffè lungo la strada. Sarai fedele al tempo e allo spazio dell'era in cui stai lavorando.
I costumi che indossano i tuoi attori devono rendere giustizia ai personaggi.
Quindi devi assicurarti di pensare come il personaggio quando vai a fare shopping.
Fai provare al tuo attore abiti diversi su ciò che gli si addice e su come possono essere tagliati i baffi e i capelli per farli sembrare più in linea con il personaggio.
Successivamente, Martin parla della cinematografia, di quanto sia importante e di come imparare dall'esperienza senza aver paura dei suoi aspetti tecnici.
Devi avere un buon direttore della fotografia con visione.
E come ogni scatto deve essere controllato e ricontrollato se la luce è abbastanza buona, l'angolo dello scatto o la dimensione dello scatto.
Parla di come dovresti avere un buon rapporto con il tuo direttore della fotografia per imparare ed eccellere nella sezione delle inquadrature.
Quando giri un film a basso budget, devi pianificare in anticipo per risparmiare denaro e risorse.
Devi essere intelligente e attento e prendere decisioni rapide quando stai girando un film a basso budget.
Ritieni che il set attuale starà bene per la scena che hai pianificato per dopo.
Usalo. Conosci la tua storia e studia i tuoi scatti e scene per raggiungere questo tipo di senso.
Quando si tratta di dirigere una troupe, è necessario trovare un equilibrio tra la visione del film e le competenze a portata di mano.
I membri della troupe sono l'ancora di salvezza della realizzazione del tuo film. Avrai un buon legame con i membri della troupe poiché sono artisti e possono darti idee straordinarie per migliorare il tuo film.
Questa sezione copre più o meno tutto ciò di cui devi occuparti prima di sparare.
Martin spiega anche come l'allestimento dell'intero set e dei costumi possa richiedere ore, ma se l'attore ha la visione che hai tu, puoi portare a termine le riprese in meno di un'ora.
Post produzione
Questa sezione è ancora una volta una sezione di sei video che dura un'ora e cinque minuti.
Il montaggio è importante quanto girare un film.
Martin mostra la sua ammirazione per la sua fidata collega, Thelma Schoonmaker.
Ti racconta come si siede con il montatore e monta il film come una squadra.
Anche lì, si assume le sue responsabilità come regista, controllando l'illuminazione, aggiungendo cose di cui potrebbe non aver bisogno, abbandonando i pezzi d'oro per dare più senso a una ripresa, o scartando tutto ciò e ricominciando da capo.
Il montaggio è un processo tanto quanto le riprese stesse.
Il colore in un film è importante e Martin ti racconta della sua ammirazione per il Technicolor e per il bianco e nero e di come potresti usarli.
Ma dà idee su come il bianco e nero possa trasformarsi in luce e ombra in uno scatto e dare comunque lo stesso effetto.
Il prossimo in linea è Sound.
Martin spiega come creare uno stato d'animo e un'atmosfera debba essere la tua preoccupazione principale quando si tratta di sound design.
Suggerisce di non esagerare con il suono e di come mantenerlo semplice ti darà risultati più positivi piuttosto che aggiungere più strati di suono.
E come la musica sia un altro elemento importante quando si parla di suono.
Devi assicurarti di scegliere una melodia o crearne una che si adatti alla tua trama e all'area in cui è girata.
Capire questo può fare un'enorme differenza per il pubblico e creare l'atmosfera esatta che desideri.
Rompere Don una scena
In questa sezione, Martin suddivide per te cinque scene in 14 minuti e ti spiega come devi prenderti cura della luce e dei suoni quando giri le riprese.
Come sono le posizioni degli attori e come puoi comporre le tue scene e utilizzare gli effetti emotivi a tuo vantaggio.
Promuovere il tuo film
Martin spiega inoltre come la promozione svolga un ruolo importante.
Come regista, devi assicurarti di essere presente per promuovere il tuo film e farlo girare per raggiungere il numero massimo di persone. Martin spiega come i poster possono essere efficaci quando si tratta di promozione.
Coinvolgi i tuoi attori in attività promozionali in quanto sono il volto del tuo film.
Questo è solo un assaggio di ciò che realmente tratta il corso.
Una volta seguito il corso, ti renderai conto della profondità che Martin ha raggiunto per spiegare il suo punto.
Il corso ti porta nel profondo di ogni aspetto del cinema e sono sicuro che ne apprezzerai ogni aspetto.
Chi dovrebbe seguire il corso?
Chiunque e tuttie interessato ai film deve seguire questo corso. Se sei legato ai film in qualche modo. Potresti essere un attore, regista, assistente o montatore.
Devi seguire questo corso perché ti spiega fondamentali del cinema. L'ultima parte di questo corso è che imparerai dai migliori sul campo.
Capisci la visione di Martin e ottieni indizi su come puoi sviluppare anche la tua visione.
Alla fine capirete perché Martin Scorsese è il regista che è e perché è così bravo in quello che fa.
Cartella di lavoro
Insieme a questo corso riceverai un opuscolo di 74 pagine, che è una raccolta di tutto ciò di cui Martin ha parlato nelle video lezioni. È più un testo riassuntivo.
La cartella di lavoro ha anche molti compiti per te alla fine di ogni capitolo.
No, non preoccuparti. I compiti non riguardano lo stress, ma sicuramente sono di grande aiuto per creare la tua visione e sviluppare le tue capacità di osservazione.
Fornisce inoltre una casella Ulteriori informazioni dopo ogni capitolo in cui troverai più fonti di apprendimento su quel particolare argomento.
Che si tratti di film, libri o persino siti web.
Sei incoraggiato a pubblicare il tuo compito online su The Hub, dove puoi chattare con i tuoi colleghi o sub-istruttori e ottenere feedback o avere una discussione.
Prezzi della Masterclass Martin Scorsese
Puoi accedere all'Abbonamento Annuale MasterClass per $180, fatturati ogni anno.
Questa iscrizione include non solo la Masterclass di Martin Scorsese, ma fornisce anche un anno di accesso illimitato a più di 100 altre masterclass.
Ciò significa che stai essenzialmente pagando $ 15 al mese, fatturati annualmente, per una vasta gamma di corsi, tra cui cinema, cucina, scrittura e altro ancora.
Ottieni il Masterclass All-Access per passare a soli $ 180. Visita questa pagina per ottenere il Codice promozionale Masterclass subito.
FAQ | Recensione della Masterclass di Martin Scorsese
🤷♀️ Chi è Martin Scorsese?
Martin Scorsese è un uomo leggendario. Ha benedetto l'industria con film straordinari come Taxi Driver, Good Fellas, Shutter Island, Gangs of New York e l'elenco potrebbe continuare all'infinito. Ogni film di Martin Scorsese ha una prospettiva unica e una trama straordinaria.
📄 Riceviamo qualche cartella di lavoro?
Riceverai un opuscolo di 74 pagine che è una raccolta di tutto ciò di cui Martin ha parlato nelle video lezioni. È più un testo riassuntivo.
🎬 Chi dovrebbe seguire il corso?
Chiunque sia interessato ai film deve seguire questo corso. Se sei legato ai film in qualche modo. Potresti essere un attore, un regista, un assistente o un montatore.
🙎♂️ Cos'è la MasterClass?
MasterClass è la piattaforma di streaming che consente a chiunque di guardare o ascoltare centinaia di lezioni video tenute da oltre 100 dei migliori al mondo.
Conclusione
Ad essere onesti, mi è piaciuto il corso. Anche se ho fatto un paio di pause quando il corso è diventato travolgente.
C'è così tanto da imparare che devi stare al passo con il ritmo di Martin.
La cosa migliore che insegna Martin Scorsese è che impari di più con la tua esperienza.
Il modo in cui ti rende coraggioso incoraggiandoti a fare ciò che devi fare è ciò che amo.
Gli aspetti tecnici sono stati spiegati in termini non tecnici, il che li rende facili da comprendere.
Ti fa desiderare ulteriori suggerimenti sull'argomento.
L'angolazione della telecamera e gli scatti sono stati spiegati magnificamente.
Inoltre, la parte migliore che mi è piaciuta di questo corso è stato il modo in cui Martin ha analizzato e spiegato alcuni dei suoi scatti preferiti.
Aishwar Babber è un blogger appassionato e un marketer digitale. Ama parlare e bloggare sulle ultime tecnologie e gadget, il che lo motiva a correre GizmoBase. Attualmente sta esercitando la sua esperienza di marketing digitale, SEO e SMO come marketer a tempo pieno su vari progetti. È un investitore attivo in AffiliatoBay. Puoi trovarlo su Twitter, Instagram & Facebook.
