학습에 대해 생각해 본 적이 있나요? 영화 제작 전설에서? 나는 최근에 마틴 스콜세지 마스터클래스, 그리고 말씀드리자면, 이는 마치 맨 앞줄 좌석 영화의 세계에서.
Scorsese와 함께 앉아 그의 이야기를 듣고 그의 기술을 배우는 것을 상상해보십시오. 이것이 이번 마스터클래스의 느낌이었습니다. 그의 영화 팬으로서 나는 그 영화에 빠져들게 되어 매우 기뻤습니다.
수업은 영화 제작뿐만 아니라 영화 제작에 대한 통찰력으로 가득 차 있습니다. 스토리 텔링 그리고 당신의 독특한 목소리.
당신이 신예 영화제작자이든 아니면 단순한 영화 매니아이든 관계없이 이 수업은 특별한 것을 제공합니다. 집에서 편안하게 멘토를 만나는 것과 같습니다. 이 마스터클래스를 함께 살펴보고 이것이 맞습니다 당신을 위해!
결론 선결제:
마틴 스콜세지 마스터클래스를 적극 추천합니다 영화 제작과 영화에 대한 열정이 있는 모든 사람을 위한 프로그램입니다.
그의 전설적인 지위와 함께 오스카상을 받은 감독, Martin Scorsese는 다음과 같은 영화로 영화 역사를 형성했습니다.평균 거리"및"월 스트리트의 늑대“. 이 마스터클래스는 그의 모든 전문 지식과 통찰력을 귀하에게 직접 제공합니다.
야심찬 영화 제작자와 영화 매니아를 위한 필수 등록입니다.
당신이 감독 지망생이든, 영화 학생이든, 아니면 단순히 영화를 사랑하는 사람이든, 이 수업은 귀중한 기회입니다. 놓치지 마세요 – 지금 Martin Scorsese 마스터클래스를 경험해 보세요!
차례
마틴 스콜세지 마스터클래스 요약
| 세부 정보 | 정보 |
|---|---|
| 📚 강좌명 | 마틴 스콜세지 마스터클래스 |
| 👨🏫 강사 | 마틴 스콜세지 |
| ⏱️ 수업 기간 | 30개의 비디오 강의(4시간 33분) |
| 🎨 카테고리 | 예술 및 엔터테인먼트 |
| 🎯 이 강좌는 누구를 위한 것인가요? | 영화 제작에 관심이 있는 사람, 감독 지망생, 영화 팬 |
| 🕒 소요 시간 | 4 시간 33 분 |
| ⭐ 등급 | 8.5의 10 아웃 |
| 💵 가격 | $180 |
| 🌟 전반적인 경험 | 영화계의 전설과 함께하는 포괄적이고 통찰력 있는 영화 제작 수업 |
마틴 스콜세지 소개
마틴 스콜세지는 전설적인 인물이다.
그는 다음과 같은 놀라운 영화로 업계를 축복했습니다. 택시 운전사, 좋은 친구들, 셔터 아일랜드, 갱스 오브 뉴욕, 목록은 계속 이어집니다. Martin Scorsese의 모든 영화는 독특한 관점과 놀라운 스토리라인을 가지고 있습니다.
마틴은 그의 이름으로 수많은 명예로운 상을 받았습니다! 글로브상이든 에미상이든 우리는 그것을 모두 손가락으로 셀 수 없습니다.
뉴욕에 대한 그의 사랑은 그의 영화에서도 엿볼 수 있다. 결국 그는 그곳에서 태어나고 자랐습니다.
마틴은 역대 최고의 감독 중 한 명이라는 이름을 갖고 있으며, 그가 달성한 탁월함의 수준에 다른 사람이 도달할 수 있을지 의심스럽습니다.
마틴은 영화 제작의 여정을 시작할 때 존경해야 할 인물 중 하나입니다. 앞으로 나아가 마틴 스콜세지의 마스터클래스에서 무엇을 배우게 될지 잠깐 살펴보겠습니다.
개요 – 마틴 스콜세지 마스터클래스
Martin Scorsese는 이 마스터클래스에서 그의 모든 지혜를 공유하고 있습니다.
그의 개인적인 경험부터 영화 제작과 관련된 일반적인 삶에 대해 많은 것을 배운 방식까지.
그렇다면 이번 강좌에서는 무엇을 배우게 될까요? 이 6시간 코스는 몇 가지 주요 사고 과정을 안내합니다.
마틴은 영화 제작에 관해 알아야 할 모든 것을 여러분에게 안내할 것입니다.
이 과정에서 얻을 수 있는 주요 이점 중 하나는 영화 제작의 보다 기술적인 부분에 대해 배우게 된다는 것입니다.
이 섹션은 어떤 교사도 자주 이야기하지 않는 내용입니다.
카메라 각도 또는 사운드가 화면 시간에 반응하는 방식.
Martin은 이러한 세세한 세부 사항을 추진하고 이에 대해 매우 열정적으로 이야기하므로 전체 프로세스의 복잡성을 기다려 감상해야 합니다.
또한 스토리를 찾는 방법, 배우를 선택하는 방법, 스토리라인을 자세하게 구성하는 방법까지 배우게 됩니다. 알아보기 위해 파헤쳐 보겠습니다.
Martin Scorsese 마스터 클래스 코스 장
이 과정은 30개의 비디오 강의로 구성되어 있으며 9개의 섹션에 저장되어 있습니다.
강좌는 약 5시간 동안 진행됩니다. 그리고 XNUMX시간은 수업을 듣는 것보다 더 많은 시간을 보내는 것 같습니다. 수업 내용을 간략하게 설명하겠습니다.
개요
이 섹션에는 약 4분 길이의 단일 동영상이 포함되어 있습니다.
이 비디오에서 Martin은 자신과 이 수업에 대한 그의 비전을 소개합니다.
그리고 그는 우선 영화감독이 되었을 때 자신과 자신의 이야기에 어떻게 진실해야 하는지에 대해 이야기합니다.
초기
이 섹션에서 Martin은 자신의 어린 시절, New York University에서 학생으로서 무엇을 배웠는지, 그리고 선생님이 그의 비전을 발전시키는 데 어떻게 도움을 주었는지 설명합니다.
이 섹션은 두 개의 비디오로 나누어져 있으며 18분 동안 실행됩니다.
그는 어렸을 때 극장에서만 영화를 보았으며 그것이 완전히 다른 경험이었다는 사실을 이야기합니다.
그는 또한 자신이 자란 뉴욕 시가 자신의 이야기에 어떤 깊은 영향을 미쳤는지 설명합니다.
그의 영화에서도 뉴욕이 그의 마음속에 얼마나 큰 자리를 차지하고 있는지를 알 수 있다.
이사가 되다
총 45분 동안 진행되는 XNUMX개의 비디오 모음에서 Martin은 작업 수행 방법과 관련된 모든 질문에 답합니다.
그는 영화 연출과 관련된 모든 측면을 설명합니다.
여기에서 그는 영화 작업을 시작하는 방법과 사용하는 스토리가 진정으로 관심이 있는 것인지 확인해야 하는 방법에 대해 심층적으로 설명합니다.
그는 또한 당신이 좋아했던 다른 영화를 직접 참조하는 방법을 설명합니다.
그는 올바른 음성 해설을 사용하는 것이 얼마나 중요하며 영화에 본질을 더할 수 있는지 설명합니다.
장비를 실험하는 것은 그가 믿는 것입니다. 그는 The Raging Bulls에서의 추억, 새로운 악기를 사용하는 방법, 그리고 그로부터 배운 것을 회상합니다.
여기서 마틴이 가르쳐준 중요한 점 중 하나는 새로운 기술 덕분에 작업이 매우 쉽고 빨라졌지만, 생각하는 시간이 너무 많다는 점을 놓치게 된다는 것입니다.
예전에는 영화를 현상하는 데 많은 시간이 걸렸기 때문에 그에게 자신의 장면을 생각하고 다시 생각할 시간이 충분했고 동일한 장면을 향상시키는 것보다 더 나은 대안을 생각해 낼 수 있었습니다.
스토리와 스크립트
다음 섹션은 가장 중요한 측면인 스토리에 관한 것입니다. 25분 동안 진행되는 이 섹션은 두 개의 비디오로 나누어져 있습니다.
그는 자신이 감독한 대부분의 영화가 자신이 자란 거리나 읽은 책을 통해 어떻게 자신에 대한 관심을 불러일으켰는지 언급합니다.
그는 또한 그의 장면 중 일부의 진화가 어떻게 그의 앞에 펼쳐졌는지에 대해 이야기합니다.
예를 들어 처음으로 총을 관찰한 트레버(드니로)는 현실에서 자신의 캐릭터를 찾아낸 드니로였다.
이러한 작은 변화와 트릭이 전체 촬영 과정을 촉발시켰습니다. 이것은 제대로 리허설을 하면 어떻게 그렇게 많은 변화를 만들 수 있는지 보여주는 예입니다.
액터 작업
19분 분량의 섹션과 XNUMX개의 비디오를 통해 배우를 선택하는 방법과 그들과 함께 작업하는 방법을 알려줍니다.
배우들이 화면의 80~90%를 차지하기 때문이죠. 최선을 선택해야 하며 차선책을 고려하지도 않아야 합니다.
그는 배우가 자연스러운 연기를 더 많이 표현하는 것이 얼마나 중요한지, 그리고 배우도 당신처럼 처음으로 캐릭터를 경험하기 때문에 실수를 하고 실수로부터 배울 수 있는 공간을 주어야 한다고 설명합니다. .
캐릭터와 좋은 관계를 맺고, 캐릭터를 감정적으로 이해하고, 연출한 장면에 캐릭터가 어떻게 반응할지를 이해해야 합니다.
마틴은 또한 배우가 원하는 캐릭터를 연기하는 것을 보면서 어떻게 자신감을 키울 수 있는지에 대해 많은 가르침을 줍니다.
영화 제작
이는 16개의 비디오로 구성되어 있으며 XNUMX시간 XNUMX분 동안 진행되는 코스 중 가장 긴 부분입니다.
여기서는 세트, 의상, 제작진과의 작업 방법 등 영화 제작에 대한 모든 것을 배우게 됩니다.
마틴은 모든 질문에 답했습니다.
그는 위치에 대해 어떻게 타협해서는 안 되는지 설명합니다.
공간을 사용하기 전에 공간을 느껴보고, 장면에 맞게 변화하는 조명을 관찰하고, 가장 기발한 아이디어를 따라가야 합니다. 결국 중요한 것은 화면에 어떻게 보이는지이기 때문입니다.
그는 또한 생산 설계가 얼마나 중요한지, 그리고 이를 최대한 활용하는 방법에 대해서도 설명합니다.
사용 방법도 샷에 따라 달라집니다.
예를 들어, 화려하게 꾸며진 라스베가스를 촬영하는 경우 길가에 있는 작은 카페에서 커피를 마시고 있는 두 사람의 장면을 대조할 수 있습니다. 당신은 당신이 일하는 시대의 시간과 공간에 진실해야 한다.
배우가 입는 의상은 캐릭터를 제대로 표현해야 합니다.
따라서 쇼핑을 할 때 캐릭터처럼 생각하는지 확인해야 합니다.
배우에게 자신에게 어울리는 다양한 옷을 입어보고 콧수염과 머리카락을 다듬어 개성을 더 돋보이게 만드는 방법을 알려주세요.
나중에 마틴은 영화 촬영술이 얼마나 중요한지, 그리고 경험을 통해 배우는 방법과 그 기술을 두려워하지 않는 방법에 대해 이야기합니다.
비전이 있는 좋은 촬영 감독이 있어야 합니다.
그리고 빛이 충분한지, 샷의 각도나 샷의 크기가 충분한지 모든 샷을 확인하고 다시 확인해야 하는 방법도 있습니다.
그는 촬영 부문에서 배우고 뛰어난 성과를 거두려면 촬영 감독과 좋은 관계를 유지하는 방법에 대해 이야기합니다.
저예산 영화를 촬영할 때는 돈과 자원을 절약하기 위해 미리 계획을 세워야 합니다.
저예산 영화를 촬영할 때는 현명하고 세심해야 하며 빠른 결정을 내려야 합니다.
현재 세트가 나중에 계획한 장면에 잘 어울릴 것 같다고 생각합니다.
그걸 써. 이러한 감각을 얻으려면 스토리를 알고 장면과 장면을 연구하세요.
제작진을 감독할 때는 영화에 대한 비전과 전문성 사이에서 균형을 유지해야 합니다.
제작진은 영화 제작의 생명선입니다. 당신은 예술가이기 때문에 제작진과 좋은 유대감을 갖고 영화를 향상시킬 수 있는 놀라운 아이디어를 줄 수 있습니다.
이 섹션에서는 사진을 촬영하기 전에 처리해야 할 모든 사항을 다룹니다.
Martin은 또한 전체 세트와 의상을 설정하는 데 몇 시간이 걸릴 수 있는지에 대한 통찰력을 제공합니다. 그러나 배우가 당신과 같은 비전을 갖고 있다면 촬영 부분을 한 시간 이내에 완료할 수 있습니다.
포스트 – 프로덕션
이 섹션은 다시 1시간 5분 동안 실행되는 6개의 비디오로 구성된 섹션입니다.
영화를 찍는 것만큼 편집이 중요해요.
Martin은 신뢰할 수 있는 동료인 Thelma Schoonmaker에 대한 존경심을 표현합니다.
그는 편집자와 함께 앉아 팀으로서 영화를 편집하는 방법을 알려줍니다.
거기에서도 그는 조명을 확인하고, 필요하지 않을 수도 있는 것들을 추가하고, 한 장면에서 더 많은 의미를 가져오기 위해 황금 조각을 버리거나, 모든 것을 버리고 새로 시작하는 감독으로서의 책임을 집니다.
편집은 촬영 자체와 마찬가지로 하나의 과정입니다.
영화에서 컬러는 중요합니다. 마틴은 흑백뿐만 아니라 테크니컬러에 대한 감탄과 이를 어떻게 사용할 수 있는지에 대해 이야기합니다.
그러나 그는 어떻게 흑백이 한 장면에서 빛과 그림자로 바뀌면서도 여전히 동일한 효과를 줄 수 있는지에 대한 아이디어를 제공합니다.
다음은 사운드입니다.
Martin은 사운드 디자인에 있어 어떻게 분위기와 분위기를 조성하는 것이 주요 관심사인지 설명합니다.
그는 사운드를 과도하게 사용하지 말고 단순하게 유지하면 여러 레이어의 사운드를 추가하는 것보다 더 긍정적인 결과를 얻을 수 있다고 제안합니다.
그리고 음악은 소리와 관련하여 또 다른 중요한 요소입니다.
스토리라인과 촬영 지역에 맞는 곡을 선택하거나 제작해야 합니다.
이를 이해하면 청중에게 큰 변화를 가져올 수 있고 원하는 분위기를 정확하게 조성할 수 있습니다.
장면 깨기
이 섹션에서 Martin은 14분 동안 XNUMX개의 장면을 분석하고 장면을 촬영할 때 빛과 소리를 어떻게 처리해야 하는지 설명합니다.
배우의 위치는 어떻게 되는지, 장면을 어떻게 구성하고 감정적 효과를 유리하게 활용할 수 있는지.
영화 홍보
Martin은 프로모션이 어떻게 중요한 역할을 하는지 자세히 설명합니다.
영화 제작자로서 당신은 영화를 홍보하고 최대한 많은 사람들에게 다가가기 위해 참석해야 합니다. 마틴은 홍보에 있어 포스터가 어떻게 효과적인지 설명합니다.
영화의 얼굴인 배우를 홍보 활동에 참여시키세요.
이것은 코스의 실제 내용을 살짝 엿본 것입니다.
이 과정을 수강하면 마틴이 자신의 요점을 설명하기 위해 도달한 깊이를 깨닫게 될 것입니다.
이 과정을 통해 영화 제작의 모든 측면을 깊이 있게 알아볼 수 있으며, 모든 부분을 즐기게 될 것이라고 확신합니다.
누가 이 과정을 수강해야 합니까?
누구든지 모두e 영화에 관심이 있어요 이 강좌를 수강해야 합니다. 어떤 식으로든 영화와 관련이 있다면. 당신은 배우, 감독, 조수, 편집자일 수도 있습니다.
설명하는 대로 이 과정을 수강해야 합니다. 영화제작의 기본. 이 과정의 마지막 부분은 해당 분야의 최고 전문가로부터 배울 수 있다는 것입니다.
마틴의 비전을 이해하게 되고 비전을 어떻게 발전시킬 수 있는지에 대한 단서를 얻게 됩니다.
결국 여러분은 마틴 스콜세지가 영화 제작자인 이유와 그가 하는 일에 왜 그렇게 능숙한지 이해하게 될 것입니다.
통합 문서
이 과정과 함께 Martin이 비디오 강의에서 이야기한 모든 내용을 편집한 74페이지 분량의 소책자를 받게 됩니다. 요약 기반 텍스트에 가깝습니다.
또한 워크북에는 각 장의 마지막 부분에 많은 과제가 있습니다.
아니요, 걱정하지 마세요. 과제는 스트레스에 관한 것이 아니지만, 비전을 형성하고 관찰 기술을 개발하는 데 큰 도움이 됩니다.
또한 매 장마다 특정 주제에 대한 더 많은 학습 소스를 찾을 수 있는 자세히 알아보기 상자를 제공합니다.
영화든 책이든 웹사이트든 상관없습니다.
동료나 하위 강사와 채팅하고 피드백을 받거나 토론할 수 있는 The Hub에 온라인으로 과제를 게시하는 것이 좋습니다.
마틴 스콜세지 마스터클래스 가격
MasterClass 연간 멤버십에 액세스할 수 있습니다. $180, 매년 청구됩니다.
이 멤버십에는 Martin Scorsese 마스터클래스뿐만 아니라 100개 이상의 다른 마스터클래스에 대한 XNUMX년 무제한 액세스도 포함됩니다.
이는 영화 제작, 요리, 글쓰기 등을 포함한 다양한 수업에 대해 기본적으로 연간 청구되는 월 15달러를 지불하고 있음을 의미합니다.
단 $180에 Masterclass All-Access를 통과하세요. 이 페이지를 방문하여 마스터 클래스 프로모션 코드 곧.
마틴 스콜세지 마스터클래스 검토 사용후기
마틴 스콜세지 마스터클래스 Reddit:
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자주 묻는 질문 | 마틴 스콜세지 마스터클래스 리뷰
🤷♀️ 마틴 스콜세지는 누구입니까?
마틴 스콜세지는 전설적인 인물이다. 그는 Taxi Driver, Good Fellas, Shutter Island, Gangs of New York과 같은 놀라운 영화로 업계를 축복했으며 목록은 계속 이어집니다. 마틴 스콜세지의 모든 영화는 독특한 관점과 놀라운 스토리라인을 가지고 있습니다.
📄 통합 문서를 받을 수 있나요?
Martin이 비디오 강의에서 이야기한 모든 내용을 편집한 74페이지 분량의 소책자를 받게 됩니다. 요약 기반 텍스트에 가깝습니다.
🎬 이 강좌는 누가 수강해야 하나요?
영화에 관심이 있는 사람이라면 누구나 이 강좌를 수강해야 합니다. 어떤 식으로든 영화와 관련이 있다면. 당신은 배우, 감독, 조수, 편집자일 수도 있습니다.
🙎♂️ 마스터클래스란 무엇인가요?
MasterClass는 세계 최고 100명 이상의 강사가 진행하는 수백 개의 비디오 강의를 누구나 시청하거나 들을 수 있는 스트리밍 플랫폼입니다.
결론
솔직히 말해서 나는 그 코스를 즐겼다. 코스가 너무 힘들어서 몇 차례 휴식을 취하기도 했습니다.
마틴의 속도를 따라가려면 배워야 할 것이 너무 많습니다.
Martin Scorsese가 가르치는 가장 좋은 점은 경험을 통해 가장 많은 것을 배울 수 있다는 것입니다.
그가 당신이 해야 할 일을 하도록 격려하여 당신을 용감하게 만드는 방식은 내가 소중히 여기는 것입니다.
전문적인 내용을 기술적이지 않은 용어로 설명하여 이해하기 쉽게 했습니다.
주제에 대해 더 많은 정보를 원하게 됩니다.
카메라 각도와 샷이 아름답게 설명되었습니다.
더욱이, 제가 이 코스에서 가장 마음에 들었던 부분은 마틴이 자신이 가장 좋아하는 샷을 분석하고 설명하는 방식이었습니다.
영화의 10초 마다가 그렇게 치밀하게 계획되고 실행된다는 걸 그때 깨달았어요.
여러분 모두가 이 강좌를 즐기고 저처럼 최대한 활용하길 바랍니다. 결국, 당신은 전설적인 감독으로부터 배우게 될 것입니다!
그럼 여러분, 리뷰가 즐거웠기를 바랍니다. 아래 의견란에서 이에 대한 귀하의 생각을 듣고 싶습니다.
또한 저는 마틴 스코세이지(Martin Scorsese)의 영화제작 마스터클래스(Filmmaking Masterclass) 과정을 강력히 추천하며, 이 과정을 진행하고 싶다면 망설이지 말고 진행하시기 바랍니다.
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