Annie Leibovitz meistriškumo pamokų apžvalga 2024 m.: Ar tai verta jūsų pinigų?

Ar kada nors svajojote mokytis fotografuoti iš profesionalo? Tai aš jaučiau, kai užsiregistravau Annie Leibovitz meistriškumo klasė.

Tai tarsi sėdėjimas su senu draugu, kuris atsitiktinai yra a visame pasaulyje žinomas fotografas! Annie ne tik parodo, kaip fotografuoti; ji nukelia jus į kelionę, dalijasi istorijomis po savo ikonines nuotraukas.

Jos pamokas lengva sekti, net jei fotografuojate pirmą kartą. Ji kalba apie viską nuo darbo su šviesa iki emocijų fiksavimas.

Ir geriausia dalis? Galite mokytis savo tempu tiesiai iš namų. Nesvarbu, ar esate pradedantysis, ar daug metų fotografuojate, Annie klasė yra tarsi specialios dirbtuvės tik tau. Leiskite man papasakoti daugiau apie tai, kodėl šis užsiėmimas toks puikus visiems, kurie mėgsta fotografuoti!

Annie Leibovitz meistriškumo klasės santrauka

atributas	Detalės
🎓 Kurso pavadinimas	Annie Leibovitz meistriškumo klasė
👩‍🏫 Instruktorius (-iai)	Annie Leibovitz
⏱️ Pamokos trukmė	15 vaizdo pamokų (3 valandos 4 minučių)
🎨 Kategorija	Menai ir pramogos, dizainas ir stilius
🎯 Kam skirtas šis kursas	Kursas tinka asmenims, besidomintiems fotografija, ypač portretine fotografija. Ji suteikia įžvalgų apie Annie Leibovitz kūrybinį procesą, todėl puikiai tinka tiek jos darbų gerbėjams, tiek trokštantiems fotografams.
🕒 Laiko trukmė	3 valandos 4 minutės
🌟 Įvertinimas	8.5, iš 10
💰 Kainos	$180
📝 Bendra patirtis	Kursas suteikia išsamų žvilgsnį į fotografijos meną, daugiausia dėmesio skiriant pasakojimui per vaizdus. Jame pateikiami praktiniai patarimai ir įžvalgos iš didelės Annie Leibovitz patirties, todėl tai vertingas šaltinis įvairaus lygio fotografams.

Apie Annie Leibovitz

Prieš pasinerdami į kursą, leiskite man skirti šiek tiek laiko pristatyti klasės auklėtoją Annie Leibovitz.

Annie Leibovitz yra garsi amerikiečių fotografė, geriausiai žinoma dėl savo patrauklių ir dramatiškų įžymybių portretų.

Jos ikoniškos nuotraukos pasirodė muziejuose, knygose ir keliuose žurnaluose – nuo ​​Vanity Fair iki Rolling Stone.

Leibovitzo Džono Lenono ir Yoko Ono polaroidas, nufotografuotas likus penkioms valandoms iki Lennono nužudymo, laikomas garsiausia žurnalo „Rolling Stone“ viršelio nuotrauka.

Ji taip pat yra pirmoji moteris, surengusi parodą Vašingtono nacionalinėje portretų galerijoje. 

Leibovitz kelerius vėlesnius metus dirbs įvairiomis profesijomis, o tai leido jai tobulinti savo, kaip fotografės, talentus.

Roberto Franko ir Henri Cartier-Bressono darbai buvo pagrindinis jos kūrybiškumo ir motyvacijos šaltinis. 1969 m. ji išvyko į Izraelį ir kurį laiką ten dirbo kibuce.

1970 m. persikėlusi į JAV, Annie Leibovitz pradėjo savo karjerą fotografijos srityje, įsidarbinusi leidinio „Rolling Stone“ fotografe.

1973 m. žurnale jai jau buvo paskirtos pagrindinės fotografės pareigos. Šias pareigas Leibovitz eitų dešimtmetį, o jos nufotografuoti įvairių įžymybių vaizdai prisidėtų prie žurnalo „Rolling Stone“ išvaizdos ir savijautos.

Leibovitzas buvo žinomas dėl to, kad fotografavo daugybę garsiausių pasaulio roko žvaigždžių. Ji dirbo su „The Rolling Stones“ San Franciske 1971 ir 1972 m., taip pat fotografavo grupę, kai jie 1975 m. dalyvavo „Ture po Ameriką“. Abi šios patirtys įvyko 1975 m.

Nuotrauka, kurią Leibovitz padarė 8 m. gruodžio 1980 d. su buvusiu bitlu Johnu Lennonu, yra laikoma vienu garsiausių jos darbų.

Vėliau tą pačią dieną Niujorke Johnas Lennonas buvo nužudytas ir mirė, tačiau nuotrauka, kurią Annie Leibovitz padarė su juo ir jo partneriu Yoko Ono, atsiras Rolling Stone viršelyje ir taps ikoniniu dueto įvaizdžiu.

Apie meistriškumo klasę

Tada kas tiksliai yra MasterClass? Internetinės mokymosi platformos, žinomos kaip MasterClass, tikslą galima apibendrinti vienu sakiniu:

Suteikti jums galimybę įgyti žinių iš pačių geriausių pasaulyje. Svetainėje galite užsiregistruoti į pamokas, kurias veda žinomi veikėjai, tokie kaip Samuelis L. Jacksonas, Serena Williams ir Gordonas Ramsay, tarp daugelio kitų.

Platformoje yra daugiau nei 150 skirtingų klasių, o jei turite visos prieigos leidimą, galėsite tai daryti be apribojimų.

Annie MasterClass apžvalga

Vienas iš dalykų, kuris jus gali nustebinti, yra tai, kad Annie nepateikia daug informacijos apie tikruosius šaudymo įgūdžius.

Ji yra daug atviresnė savo pažiūromis, jausmais ir asmenine filosofija, kuria vadovaujasi jos gyvenimas.

Tačiau iš šios klasės galite daug ką pasisemti, pavyzdžiui, išmokti tobulinti savo sugebėjimus ir įgyti kitokį požiūrį iš fotografo, kuris jau pasiekė sėkmės savo srityje.

Kiekvienas, norintis įsiveržti į pramonę, pastebės, kad kursas suteikia daug medžiagos, kuri gali būti naudinga ir apskritai motyvuojanti.

Jūsų vaizduotė bus maitinama ir būsite įkvėpti išbandyti naujus dalykus, jei pasinaudosite MasterClass visos prieigos leidimas, kuris yra puikus būdas mėgautis šia pamoka ir kitais.

Visi, kuriems patinka fotografija, yra Annie gerbėjai arba tiesiog nori išmokti ką nors naujo, jie pamėgs šį kursą, ir jie pasitrauks su daugybe naujų idėjų ir noro pradėti kurti portretų šedevrus, kurie nuo šiol bus brangūs.

Kurso įvadas

Šiame kurse Annie Leibovitz atveda mus į savo studiją ir į savo filmavimus, kad išmokytų visko, ką ji žino apie portretus ir pasakoti istorijas vaizdais.

Annie nukelia mus į savo mėgstamiausių ir garsiausių visų laikų portretų užkulisius ir paaiškina šių nuotraukų istoriją bei jų reikšmę.

Pirmoje internetinėje pamokoje ji nutraukia savo kūrybinį procesą.

Ši meistriškumo klasė taip pat apima atvejo tyrimą, kuriame dalyvauja virėja Alice Waters.

Ji taip pat mums parodo postprodukcijos procesą savo studijoje.

Taip pat mokysimės apie pasakojimą, tyrinėjimą, stebėjimą, apšvietimą, nuotraukų koncepcijas, darbą su objektu ir portretų kūrimą.

Kurso aprašymas

Kursą sudaro 2 skyriai – Fotografo gyvenimas ir Fotografavimo technikos.

Dviejų skilčių žiūrėjimo laikas kartu yra 3 valandos, iš viso yra 14 vaizdo įrašų.

Kiekvienas vaizdo įrašas trunka apie 10–20 minučių.

Kurse daugiausia dėmesio skiriama portretinei fotografijai, įkvėpimui, influenceriams, koncepcijoms ir kūrinio kūrimo prasmei.

Ji taip pat pasakoja apie savo procesą ir apie tai, kaip ji artėja prie fotosesijų, tęsdama fotosesiją su Alice Walters „Vogue“.

Kiekvienas vaizdo įrašas taip pat baigiamas įdomia užduotimi, susijusia su tuo, apie ką ji ką tik kalbėjo. (4 fragmentas)

Fotografo gyvenimas – skyrius

Tai pirmoji meistriškumo klasės dalis.

Jo žiūrėjimo laikas yra 1 valanda ir 26 minutės su 6 vaizdo įrašais.

Šioje skiltyje Annie aptars savo mintis apie portretus, savo influencerius ir darbo su mumis kūrimo prasmę.

Portretų fotografija

Pirmasis vaizdo įrašas šioje dalyje pavadintas Portretų fotografija.

Annie aptaria portretus ir fotožurnalistiką ir tai, kodėl portretinė fotografija jai yra tokia patraukli kaip priemonė.

Sužinome, kodėl Annie mėgsta nuotraukų seriją ir kodėl vienas vaizdas negali iš tikrųjų „pagauti“ žmogaus. Šis vaizdo įrašas turi 4 poskyrius. Eikime per juos.

Objektyvumas: kur yra riba?

Pirmajame poskyryje „Objektyvumas: kur yra riba?“ matome Annie, sėdinčią su 10 studentų ir dalijančią savo nuomones apie fotografiją ir fotožurnalistiką. 

Istorinis kontekstas

Kitas poskyris pavadintas „Istorinis kontekstas“, kuriame ji mums pasakoja istorijas iš savo projektų su Arnoldu Schwarzeneggeriu ir Caitlyn Jenner.

Asmens „užfiksavimas“.

Šiame poskyryje ji papasakos daugiau istorijų apie keletą kitų savo portretinių fotosesijų ir apie tai, kaip ji kūrė seriją.

Ji mini savo patirtį Las Vegase ir tai, kaip ji sužinojo, kad norint iš tikrųjų papasakoti žmogaus istoriją, reikia nuotraukų serijos.

Kas daro puikią nuotrauką?

Annie bando atsakyti į klausimą „Kas yra puiki nuotrauka? Šiame kitame poskyryje pateikdami daugiau jos darbo pavyzdžių. 

Fotografuokite žmones, kurie yra arti jūsų

Annie aptaria, kodėl jūsų šeima ir artimieji gali būti geriausi fotografavimo objektai ir kokios galimybės atsiveria fotografuojant artimus objektus.

Ji siūlo, kad pradedantiesiems galite pradėti fotografuodami savo artimuosius, kad suprastumėte fotografijos ir koncepcijos kuravimo techniką.

Annie vėl dalijasi su mumis savo asmeninėmis istorijomis ir parodo mums savo šeimos nuotraukas. 

Fotografo gyvenimas

Šiame poskyryje Annie pasakoja apie savo knygą „Fotografo gyvenimas“. Ji pasakoja apie tai, kaip rinko nuotraukas savo knygai.

Jei fotoaparato nėra

Šiame poskyryje mes grįžtame į klasę.

Sjis toliau aptaria jos darbus iš „Fotografo gyvenimo“.

Ji plačiau atskleidžia, kaip fotografuoja prisiminimus ir svarbius žmones.

Fotografijos įtaka

Henri Cartier-Bresson, Robertas Frankas, Alfredas Stieglitzas, Richardas Avedonas ir kt. – Annie supažindina mus su fotografais, kurie ją įkvėpė, ir dalijasi asmeninėmis pamokomis, kurias ji išmoko iš jų darbo.

Ji pasakoja apie tai, kokia jai asmeniška fotografija ir kaip jai tai patinka. Ji taip pat pasakoja apie savo mėgstamiausias fotografijos knygas. 

Henri Cartier-Bresson

Pirmajame poskyryje, pavadintame Henri Cartier-Bresson, Annie pasakoja apie jį ir jo fotografijos darbus bei apie tai, kaip ją įkvėpė jie. Ji parodo daugybę pavyzdžių, kaip aš dirbu, ir kiekvienam iš jų paaiškinti reikia laiko.

Robertas Frankas

Annie mums parodo Roberto Franko darbus ir mini, kuo jie skiriasi nuo Henri. Ji pasakoja, kaip galėtų susieti su jo nuotraukomis ir kaip jos ją įkvėpė.

Richard Avedon

Annie šiame poskyryje mini, kaip ji buvo susižavėjusi Richardu Avedonu ir kaip ji žavėjosi jo sugebėjimu psichologiškai sukurti portretą iš esmės iš nieko.

Ji taip pat aptaria jo fotografavimo techniką ir priežastis, kodėl juo ir jo darbais taip žavisi.

Jacques'as Henri Lartigue

Šiame poskyryje Annie aptaria pirmąją ir paskutinę Jacques'o darytas savo tėvų nuotraukas.

Ji komentuoja žavius ​​jo vaizdus iš vyro gyvenimo.

Ji parodo mums daugiau nuotraukų iš įvairių nuotraukų serijų, kurias jis padarė ir kokias nepaprastas jos mano.

Diane Arbus

Šiame poskyryje Annie pasakoja apie tai, kaip Diane Arbus naudojo Centrinį parką kaip vietą fotografuoti.

Ji dalijasi su mumis, kaip Annie buvo tokia svarbi jos žurnalo darbų knyga ir kaip ji vėl ir vėl į juos žiūrės.

Alfredas Stieglitzas ir Georgia O'Keeffe

Šiame poskyryje Annie pasakoja apie tai, kaip ji vis grįžta ir remiasi vaizdais, kuriuos Steiglitz padarė iš Geroge'o O'Keeffe.

Ji taip pat pasakoja apie tai, kad jų santykiai vienas su kitu vaidina svarbų vaidmenį nuotaikoje, kurią sukuria nuotraukos.

Sally mann

Annie rodo Sally Mann vaikų nuotraukas, kurias Sally padarė, ir tai, kaip tai yra intymi patirtis su jos vaikais.

Annie taip pat komentuoja, kokia drąsi Sally dalijasi šiomis intymiomis akimirkomis su visais.

Davidas Hockney apie fotografiją

Annie juokauja apie tai, kaip po tam tikro momento fotoaparatas tiesiog nebeveikia ir kaip Hockney darbas atspindėjo būtent tai.

Studentų sesijos

Annie susėda su studentais iš savo alma mater, San Francisko meno instituto, kritikuoti jų darbus ir pasidalinti savo požiūriu į pagrindinius fotografijos principus. 

Šeimos ir draugų fotografavimas

Annie aptarinėja mokinių darbus, kur jie turėjo nufotografuoti savo draugus ir šeimą. Studentas dalijasi savo istorijomis už savo paveikslėlių.

Mokymasis matyti

Annie aptaria techninius fotografavimo dalykus.

Ji aptaria, kokie fotoaparatai ir objektyvai tinka jai, o kokie – studentams. Ji taip pat kalba apie kompoziciją ir apie tai, kaip ją pritaikyti įvairiems projektams.

Jie taip pat aptaria savo koledžo dienas ir jausmą, kai gali sėdėti kambariuose su kitais fotografais ir turėti draugiškumo jausmą, kartu žiūrėti į darbą ir būti skatinami mokytis vieni iš kitų.

Ji pasakoja, kaip išmoko matyti ir stebėti, ir kaip didžiuojasi, kokia toli ir įvairi fotografija išaugo.

Būdamas direktoriumi

Šiame poskyryje jie aptaria, kaip galite nukreipti savo objektą, kad išgautumėte tikrai unikalią nuotrauką, ir kaip pakeitus tai, kas išlieka sufokusuota, o kas ne, sukels žmonių smalsumą apie jūsų nuotraukas.

Istorijų pasakojimas serijoje

Kitas poskyris yra apie tai, kaip galite papasakoti istoriją per savo nuotraukų seriją.

Studentas su Annie aptarė savo nuotraukų serijos idėją ir jam kilo problemų ją režisuojant.

Annie duoda patarimų ir padeda jam rasti kelią, kaip tai padaryti, kad jis ir jo subjektas galėtų jaustis patogiau fotografuojant istoriją.

Nebijokite grįžti

Vienas iš mokinių ir Annie aptaria, kaip skiriasi fotografuoti žmones, kuriems prieš kamerą patogu, ir žmones, kuriems ne.

Ji dalijasi, kaip normalu grįžti pas ką nors, į kur nors, jei nepatinka tai, ką nufotografavai.

Ryšys su pasauliu per fotografiją

Šiame poskyryje studentė pasakoja apie apsilankymą gimtojoje šalyje ir savo bendruomenės žmonių fotografavimą.

Annie vertina savo meną ir dalijasi savo nuomone apie ryšius su žmonėmis, kurių galbūt nepažįstate.

Žvilgsnis atgal į savo darbą

Annie aptaria savirefleksijos svarbą ir paaiškina, kodėl kiekvienam fotografui taip svarbu atsigręžti į savo darbus.

Ji pasakoja apie tai, koks svarbus yra redagavimas ir kaip svarbu žinoti, kaip redaguoti savo darbą, kad jis atrodytų taip, kaip jį iš tikrųjų įsivaizduojate.

Ji pasakoja apie tai, kaip išmoko redaguoti ir kaip tai pakeitė jos nuotraukų pasirodymą ir žmonių reakciją į jas.

Ji paaiškina, kaip taip pat svarbu atsigręžti į savo darbą. Jei norite retkarčiais sustoti, peržiūrėkite, ką turite, ir redaguokite. 

Ankstyvieji metai, 1970–1983: instaliacija LUMA fondui Arlyje, Prancūzijoje

Šiame poskyryje matau Annie savo studijoje kalbančią apie atrankos procesą ir tai, kaip tai asmeniška. Ji taip pat pagrindžia, kodėl taip svarbu sustoti, atsigręžti atgal ir apmąstyti savo darbą.

Fotografo evoliucija

Paskutiniame šios dalies vaizdo įraše Annie parodo, kaip jos meninė kelionė paveikė jos, kaip fotografės, evoliuciją – nuo ​​šeimos nuotraukų įkvėpimo iki San Francisko meno instituto ir Rolling Stone.

Ji aptaria, ką jie veikė savo meno mokykloje. Kaip jie atliko savo užduotis.

Ji taip pat pasakoja apie tai, kai pirmą kartą išgirdo apie Rolling Stone ir buvo įkvėpta ten dirbti.

Annie taip pat dalijasi istorija, kaip ji pradėjo dirbti „Rolling Stones“.

Ji paaiškina, kaip žengdama į kiekvieną pasaulį iškėlė mintį vis dar ieškoti to, kas jai įdomu, vis dar galvodama apie tai, kas jai įdomu ir kas patrauklu kaip įvaizdis.

Ir tai buvo svarbi idėja, kurią iš mokyklos reikėjo perkelti į jos darbą. Išmokti pasitikėti tuo, ką matai, ir rasti būdą papasakoti istoriją. 

Fotografavimo būdai – 2 skyrius

Šiame skyriuje sužinosime apie Annie procesą, kai ji artėja prie Alice Waters ir žurnalo „Vogue“ fotosesijų.

Šios skilties žiūrėjimo laikas yra valanda ir 33 minutės, iš viso yra 8 vaizdo įrašai.

Koncepcijų kūrimas

Annie suskirsto savo kūrybinių idėjų kūrimo procesą savo fotosesijai, dalijasi Tess Gallagher, Amy Schumer, Keith Haring, Whoopi Goldberg ir kt. pavyzdžiais. 

Tyrimai

Šiame poskyryje Annie pasakoja apie tai, kaip svarbu ištirti savo projekto temą.

Ji sako, kad labai svarbu pasidomėti, ką jūsų tiriamasis yra nuveikęs anksčiau, ką jiems patinka, ir ką galite išbandyti savo būsimuose projektuose.

Ji paaiškina, kaip galite pamatyti akivaizdų atsijungimą, kai nenagrinėjate savo dalyko.

sąvokos

Annie užsimena, kad didžiausias proveržis ir konceptualus darbas prie viršelių buvo ne iš žurnalo „Rolling Stone“, o iš žurnalo „Life“. Ji dalijasi savo nuostabia patirtimi dirbdama „Life“.

Ji aiškinasi, kaip konceptualizuotų šių žurnalų filmavimus.

Vaidmuo

Šiame poskyryje Annie pasakoja apie savo filmavimą su Meryl Streep.

Ji paaiškina, kaip fotografuojamo objekto vaidmens nustatymas gali palengvėti ir padėti fotografuoti bei subjektui tuo mėgautis.

Atvejo analizė: Pirelli kalendorius

Annie atvirauja apie savo patirtį su Amy Schumer, kai jai teko filmuotis „Pirelli“ kalendoriui 2016 m. Ji dalijasi savo pokalbiais ir patirtimi su Amy.

Atvejo tyrimas: Keithas Haringas

Ji dalijasi dar viena tokia patirtimi, kurią patyrė su Keithu Haringu šiame epizode, kur ji nušovė jį asmeniniam filmavimui. Ji pasidalijo, kuo šis filmavimas skyrėsi nuo visų kitų filmavimų ir kaip jie atsirado.

Darbas su šviesa

Šiame skyriuje Annie pasakoja apie savo filosofiją apie fotografavimo įrangą, darbą su natūralia šviesa ir apie tai, kaip svarbu išlaikyti mažą apšvietimo rinkinį. 

Nekreipkite dėmesio į įrangą

Pirmajame šio vaizdo įrašo skyriuje Annie nori pabrėžti, kad įranga ir apšvietimas nėra būtini norint fotografuoti.

Kadangi Annie su natūralia šviesa dirbo tik daugelį pirmųjų profesionalios fotografės metų, ji aptaria, kaip svarbu suprasti, kaip fotografuoti esant natūraliam apšvietimui, ir ištirti fotoaparato elgesį su tuo.

Ji taip pat prisimena tamsiojo kambario dienas, kai jie negalėjo matyti, kaip pasirodė jų nuotraukos, kol pamatė jas ant padėklų. Tą jausmą ji lygina su magija.

Natūralios šviesos naudojimas kaip mokytojas

Šiame poskyryje Annie išsamiau paaiškina, kodėl ir koks svarbus natūralus apšvietimas fotografuojant ir kaip jį panaudoti savo naudai. Ji dalijasi, kaip nuolat mokosi iš natūralaus apšvietimo.

Ji mini, kaip ji naudoja dirbtinę šviesą, kad imituotų natūralios šviesos atmosferą.

Kad rinkinys būtų mažas

Šiame poskyryje Annie dalijasi, ką turi savo rinkinyje ir kodėl svarbu, kad rinkinys būtų kuo mažesnis. Ji paaiškina didesnio rinkinio trūkumus.

Natūralios šviesos maišymas su stroboskopu

Šiame poskyryje pamatysite, kaip Annie kovojo su dirbtiniu apšvietimu ir įvairove, kai ji pamatė, kaip monotoniški jos fotografavimas buvo naudojant tuos pačius apšvietimo būdus, kuriuos mėgo ir kuriais pasitikėjo.

Ji pasakoja apie natūralios šviesos subalansavimą su stroboskopu, bet vis tiek naudojant kuo daugiau natūralaus apšvietimo, kad būtų suteikta natūrali akis matoma apšvietimo esmė.

Ji taip pat dalijasi, kaip mėgaujasi apsiniaukusia diena per šviesesnę dieną ir savo priežastis.

Studija prieš vietą

Annie pasakoja apie savo požiūrį į studijinę fotografiją, labai mėgstamą fotografuoti vietoje ir aplinkos vaidmenį jos portretuose. 

Studija

Ji dalijasi savo istorijomis iš nuotraukų, kurias padarė savo studijoje, ir kodėl jos taip skiriasi nuo nuotraukų, kurias ji daro vietoje.

Ji taip pat mini, kaip jaučiasi suvaržyta pasakodama istorijas būdama studijoje, o ne atvirame pasaulyje.

Paprastos erdvės ir kompozicijos

Annie atvirauja, kaip ji niekada nesijautė patogiai būdama studijos fotografė, tačiau tuo pat metu jai paliko įspūdį kitų fotografų studijos portretai.

Ji pasakoja, kaip metė sau iššūkį mylėti ir jaustis su savo studijos grindimis bei sienomis ir išeiti iš savo komforto zonos.

Ji mums parodo 4 mėgstamiausias savo studijoje darytas nuotraukas ir išsamiai paaiškina jų kompoziciją.

Vietoje

Šiame poskyryje Annie dalijasi tuo, ką sužinojo apie buvimą vietoje. Ji dalijasi istorija iš vienos mėgstamiausių savo nuotraukų.

Atvejo analizė: Gloria Steinem

Pasineriame į rašytojos Glorijos Steinem atvejo tyrimą ir tai, kaip Annie pavyko nufotografuoti Gloriją kaip ne tik rašytoją. Ji taip pat pabrėžia vietos svarbą ir jos įtaką galutinei nuotraukai.

Darbas su savo objektu

Annie dalijasi, kaip ji žiūri į darbą su fotografuojamu objektu, taip pat paneigia populiarią nuomonę, kad fotografo pareiga yra nusiraminti. 

Nuotraukos tikrinimas fotografuojant

Annie dalijasi mintimis apie nuotraukų žiūrėjimą filmavimo metu ir kodėl ji to nerekomenduoja ir mano, kad tai nepagarba subjektui.

Kada baigsis šaudymas?

Šiame poskyryje Annie pasakoja apie savo kovą su nežinojimu, kada baigėsi filmavimas arba kada nustatyti, ar gavote tai, ko ieškote, ir kaip ji viską suprato.

Būti Ten

Matome Annie sugrįžusią su studentais iš San Francisko meno instituto, diskutuojančią apie jos darbus užkulisiuose su Bruce'u Springsteenu. Ir kaip ji stengėsi būti šalia, kai to reikėjo, ir dingti, kai buvo pašaukta.

Žaidimas su tema

Šiame poskyryje Annie dalijasi savo patirtimi Ben Stiller Couture filmavime Paryžiuje.

Atvejo tyrimas: „Angelų Amerikoje“ fotosesija žurnalui „Vogue“.

Annie nukelia mus į žurnalo „Vogue“ fotosesijos užkulisius, kur ji įamžina filmo „Angelai Amerikoje“ aktorius. Galime stebėti, kaip ji ir jos komanda rengia fotosesiją, daro įtaką jos koncepcijai ir parodo, kaip ji dirba su savo objektais. 

Techninė skaitmeninės fotografijos pusė

Šiame skyriuje Annie dalijasi, kaip ji perėjo nuo filmo prie skaitmeninio ir ko gali išmokyti pradėjus tamsiajame kambaryje.

Annie taip pat dalijasi savo požiūriu į susitelkimą ir ryškumą – ir kaip svarbiausia – turinys. 

Perėjimas prie skaitmeninio

Annie grįžta su savo mokiniais ir dalijasi, kaip filmavimas ir darbas tamsiose patalpose suteikė jai apšvietimo ir kompozicijos perspektyvą, kuri padėjo jai naujajame skaitmeninės fotografijos amžiuje.

Ji taip pat pasidalijo savo sunkumais, susijusiais su filmų kamerų ir polaroidų, kuriuos taip mylėjo, perėjimu ir atsisakymu.

Skaitmeninių įrankių naudojimas tradicinei fotografijai tobulinti

Annie šiame poskyryje paaiškina skirtumą tarp konceptualaus menininko ir fotografo.

Fokusas ir ryškumas

Šiame poskyryje Annie paaiškina, kaip fokusas ir ryškumas vaidina svarbų vaidmenį auditorijos reagavimui į nuotraukas.

Atvejo analizė: Monument Valley

Annie dalijasi, kaip ji fotografavosi Monumento slėnyje ir kaip nuotraukų neryškumas pasakojo istoriją. Ji paaiškina, kaip jei turinys yra svarbus, turite paleisti, jei vaizdas nėra ryškus arba nesufokusuotas.

Atvejo analizė 1 dalis: Alice Waters fotografavimas

Annie nuves jus į fotosesiją su garsia virėja Alice Waters.

Sužinome, kaip Annie sukūrė nuotraukų koncepciją, atliko tyrimą ir ruošėsi fotografuoti.

Annie taip pat dalijasi savo patirtimi apie darbą su Alice prieš šią filmaciją. 

Koncepcijos kūrimas

Annie pasakoja apie tai, kaip ji, padedama draugų ir šeimos, sukūrė šios fotosesijos koncepciją. Ji pasakoja, kaip Alisa yra atsakinga už maisto judėjimą ir kaip Amerika valgo šiandien.

Įkvėpimas

Šiame poskyryje Annie grįžta prie mėgstamų knygų, ieškodama įkvėpimo pozai ir apšvietimui savo filmavimui. Ji parodo savo nuorodą ir paaiškina, kaip vaizdas įkvėpė ją savo projektui.

Iš anksto gamyba

Matome Annie vietoje su filmavimo objektu Alice Waters ir kokius rekvizitus ji naudojo filmuojant. Ji taip pat paaiškina, kodėl ji naudojo rekvizitus ir simbolikos svarbą.

muzika

Šiame poskyryje Alisa pasakoja apie tai, kaip jai muzika atrodo juokinga.

Ji dalijasi, kaip jai patinka leisti muziką filmavimo metu ir kaip kiekvienai filmacijai kuria skirtingą grojaraštį.

Ji taip pat dalijasi pavyzdžiu iš savo filmavimo su Alisa ir kaip jų grojama muzika paveikė objekto nuotaiką ir galiausiai fotografijas.

Apšvietimas

Kaip minėta anksčiau, Annie nemėgsta saulėtų dienų. Deja, Alisos filmavimo dieną Annie negalėjo pastebėti debesies danguje ir iškart suprato, kad jai tai bus sunki diena. Šiame poskyryje ji pasakoja apie tai, kaip ji įveikė šią problemą.

Atvejo analizės 2 dalis: Skaitmeninė pogamyba

Annie suteikia mums išskirtinį žvilgsnį į savo skaitmeninį postprodukcijos procesą ir dalijasi mintimis apie tai, ką reiškia būti fotografe ir kūrybinga menininke. 

Po šaudymo

Matome, kaip Annie sėdi su savo redaktore ir redaguoja nuotraukas, parodydama mums prieš ir po nuotraukas.

Ekranas prieš spaudinį

Annie paaiškina, kaip tai, ką matote ekrane, nebūtinai gali būti tai, ką galite atspausdinti. Ji mums parodo, kaip skiriasi nuotraukų koregavimas, norint peržiūrėti ekrane ir spausdinti.

spalva Temperatūra

Baigiamojoje meistriškumo klasėje ji parodo apšvietimo ir šešėlių spalvų korekcijos procesą nuotraukoje.

Annie Leibovitz meistriškumo klasė: kainodaros planas

---

Annie Leibovitz meistriškumo klasės apžvalgos atsiliepimai

Annie Leibovitz meistriškumo klasė Reddit

komentaras
byu/AlexAndertheAble iš diskusijos
in"Nikon"

komentaras
byu/AlexAndertheAble iš diskusijos
in"Nikon"

Nuorodos:

• Itzhako Perlmano smuiko meistriškumo klasės apžvalga
• Alice Waters meno gaminimo namuose meistriškumo klasė

DUK | Annie Leibovitz meistriškumo klasė apžvalga

🤳 Kas yra Annie Leibovitz?

Annie Leibovitz buvo paskirta vyriausiąja Rolling Stone fotografe ir buvo paskutinis žmogus, nufotografavęs Johno Lennono portretą.

🤷‍♀️ Ką suteikia kursų knyga?

Kurso vadovėlyje yra visų skyrių ir jų poskyrių apžvalga bei visų į meistriškumo klasę įtrauktų paveikslėlių nuotraukų rodyklė.

🎥 Kam skirta ši meistriškumo klasė?

Šią meistriškumo klasę siūlyčiau visiems, kurie nors kiek domisi portretine fotografija. Jei ieškote naudingos įžvalgos apie portretų ir fotožurnalistikos pasaulį, rekomenduoju tai jums!

🙎‍♂️ Kas yra MasterClass?

„MasterClass“ yra srautinio perdavimo platforma, leidžianti kiekvienam žiūrėti ar klausytis šimtų vaizdo įrašų pamokų, kurias veda daugiau nei 100 pasaulio geriausių.

📺 Kur galiu žiūrėti?

Naudodami MasterClass galite mokytis ir būti įkvėpti bet kada ir bet kur, įskaitant savo išmanųjį telefoną, asmeninį kompiuterį, Apple TV, Amazon Fire TV ir Roku srautinės medijos grotuvus. Jūs netgi galite atsisiųsti mėgstamas pamokas ir žiūrėti lėktuve arba klausytis kelionės į darbą ir atgal metu tik garso režimu.

Išvada: Annie Leibovitz meistriškumo klasė Peržiūrėkite 2024

Man asmeniškai ši MasterClass pasirodė labai įžvalgi, nors aš vis dar esu tik a pradedantysis fotografijoje.

Tai mane įkvėpė tyrinėti savo stilių ir nesijaudinti dėl techninių dalykų.

Šis kursas yra ypač naudingas, nes mokytoja Annie Leibovitz skatina jus tyrinėti savo kūrybiškumą, net jei jūs neturite geriausios įrangos, apšvietimo, studijos ar nieko, ko profesionalus fotografas gali pasakyti, kad jums reikia.

Ji atkreipia dėmesį į tai, kad prabangios įrangos turėjimas ne visada žada geras nuotraukas.

Tai pasakius, norėčiau užbaigti šį straipsnį paminėdamas nuostabią MasterClass komandą, kuri subūrė šią nuostabią klasę.