Recenzja Kena Burnsa MasterClass 2024: czy warto się na to zdecydować?

Nauka kręcenia filmów jest trudna.

Istnieje wiele zasobów, które uczą podstaw tworzenia filmów, ale wszystkie są bardzo proste i nie mają zastosowania dla nikogo, kto chce stworzyć coś więcej niż tylko film hobbystyczny.

W tej recenzji Kena Burnsa MasterClass zagłębimy się w jego mistrzowskie zajęcia z tworzenia filmów.

Dlatego dzisiaj przeprowadzę Was przez szczegółowy przegląd tego, jak Ken Burn uczy sztuki tworzenia filmów krótkometrażowych i wszystkiego, co wiąże się z przekształceniem zwykłego scenariusza w niesamowity film dokumentalny.

Podsumowanie zajęć mistrzowskich Kena Burnsa

O Kenie Burnsie!

Kenneth Lauren Burns, czyli po prostu Ken Burns, jest znany na całym świecie ze swojego stylu wykorzystania materiałów archiwalnych i fotografii w filmach dokumentalnych.

Zrobił długą, pełną sukcesów karierę jako reżyser i producent dobrze przyjętych telewizyjnych filmów dokumentalnych i miniserialów dokumentalnych na tak różnorodne tematy, jak sztuka i literatura.

Twórca kilku cieszących się dużym uznaniem seriali dokumentalnych, m.in

 Dzisiaj Ken Burns bierze udział w zajęciach mistrzowskich z pełnym kursem dotyczącym tworzenia od początku do końca oszałamiającego i wywierającego wpływ filmu dokumentalnego!

Recenzja zajęć mistrzowskich Kena Burnsa 2024

Połączenia Ken Burns Teeses Documentary Craft to oficjalnie moje najpopularniejsze zajęcia mistrzowskie w historii.

I nie jest to mały komplement. Prawie wszystkie kursy mistrzowskie, które do tej pory śledziłem, zadziwiły, zainspirowały, dodały energii, zmotywowały i uczyniły mnie mądrzejszym.

Jednak w katalogu fenomenalnych doświadczeń edukacyjnych Ken Burns zdołał podnieść i tak wysoką poprzeczkę.

Ta recenzja jest moją próbą przełożenia wrażenia „wow” na słowa i wyjaśnienia, dlaczego Ken Burns Filmmaking Masterclass jest moim ulubionym spośród wielu fantastycznych zajęć.

Oczywiście nie dlatego, że jestem pod wrażeniem tych zajęć mistrzowskich; wszyscy będą się tym cieszyć.

Choć nie jestem dokumentalistą, to ta sztuka budzi moje zainteresowanie od wielu lat, a obecnie w ramach hobby przygotowuję film dokumentalny.

Jestem także gawędziarzem i twórcą, więc oczywiście wiele elementów się pokrywa i można się od Kena nauczyć.

Jeśli nie jesteś kreatywny, filmy dokumentalne Cię nie interesują, Ken Burns i jego twórczość Cię nie interesują lub nie jesteś zainteresowany nauką procesu od kogoś, kto jest na szczycie swojej domeny (w końcu to jeden z najlepszych twórców filmów dokumentalnych), więc ten kurs mistrzowski prawdopodobnie nie jest dla Ciebie.

Ale myślę, że należy do jednej z tych kategorii, więc ta recenzja jest prawdopodobnie dla Ciebie.

Przegląd zajęć mistrzowskich Kena Burnsa

Jeśli znasz filmy dokumentalne, znasz już Kena Burnsa! Nawet jeśli nie jesteś zaznajomiony ze swoją pracą, prawdopodobnie znasz już styl przesuwania i powiększania nieruchomych obrazów z Twoim imieniem i nazwiskiem: efekt Kena Burnsa.

Jeśli edytowałeś jakieś osobiste filmy na komputerze Apple, widziałeś tę nazwę. Steve Jobs wyraźnie poprosił Kena, aby użył jego nazwiska w oprogramowaniu.

1. 26 lekcji wideo

Treść zajęć mistrzowskich Kena Burnsa jest ładnie zorganizowana i podzielona na 26 lekcji wideo.

To 5 godzin treści wideo (pomijając godziny, w których uczniowie mogą zadawać Kenowi pytania), przy czym każdy moduł trwa od 10 do 20 minut.

Dostępny jest także 156-stronicowy zeszyt ćwiczeń z ćwiczeniami i zadaniami, które mogą zająć Cię na miesiące.

Jest pięknie sfilmowany, przesłanie jest sugestywne, muzyka budzi się, a emocje porywają.

Zanim przejdzie do sedna zajęć, Ken mówi, że zajęcia mistrzowskie polegają na znalezieniu własnej ścieżki i zapewnieniu uczniom czegoś, co pomoże im naprawdę się uczyć.

Celem kursu jest pogłębienie tekstów, głosów przesyłanych pocztą elektroniczną, plików, materiałów archiwalnych, muzyki, efektów dźwiękowych, projektowania dźwięku i wszystkiego, czego potrzebujesz, aby uzyskać wspaniałe rezultaty. Dokumentacja.

Kurs rozpoczyna się stymulującą i inspirującą dyskusją na temat walorów twórców filmowych oraz zaproszeniem Kena do udziału w odrodzeniu filmu dokumentalnego, które trwa od połowy lat osiemdziesiątych.

2. Szybkość, z jaką Ken przemawia intelektualnie, jest niesamowita

Ma świetne zrozumienie pracy, kreatywności, sztuki i kondycji człowieka, za którymi trudno nadążyć, ale łatwo poczuć inspirację.

Zaczniemy od ważnej dyskusji o tym, jak poznać swoje cele twórcze i na jakie pytania odpowiedzieć, zanim nakręcisz film dokumentalny.

Czym Ken zarabia na życie? Budzi umarłych.

Daje ludziom możliwość odkrywania złożonych emocji, których nigdy wcześniej nie doświadczyli. Każda lekcja jest wezwaniem do działania dla artystów, jakich nigdy w życiu nie widziałem.

3. Lekcja zawiera więcej cennych rad niż większość kursów w jego karierze

To nie są zajęcia, na których można się zrelaksować i oglądać bez zastanowienia.

To nie znaczy, że nie jest dobrze. Bo nie pamiętam, kiedy ostatni raz tak dobrze bawiłem się słuchając kogoś, kto mówił przez długi czas.

Ale naprawdę trzeba sobie z tym materiałem poradzić, bo jest głęboki i głęboki.

Część badawcza kursu zrobiła na mnie naprawdę duże wrażenie i pozwoliła mi lepiej zrozumieć niezwykle skuteczny proces zanurzenia, który poprzedza tworzenie.

Nauczyliśmy się znajdować najgłębsze możliwe źródła i dowiedzieliśmy się, jak Ken zdobył prywatne kasety wideo Wietnamu i stworzył osobę, o której myślała, że ​​jest bohaterem filmu.

Po szczegółowej dyskusji na temat tego, dlaczego powinniśmy sięgać po materac i co chcemy poświęcić dla naszej sztuki, kurs rozpoczyna się od praktycznych porad.

Oczywiście nie jest to nawet ułamek tego, co otrzymasz w ramach tych zajęć mistrzowskich. Następnie zaczęliśmy tworzyć strukturę dokumentacji i nawiązywać bezpośredni kontakt z publicznością.

Fascynujących lekcji w zakresie wątków uczymy się zarówno na poziomie makro (odcinki/sezony), jak i na poziomie mikro (scena/dialog).

A ponieważ Ken Burns i Steven Spielberg przestrzegają tych samych praw narracji, jedyną różnicą jest to, że on może „robić rzeczy źle, a ja nie”.

Ken Burns jest nie tylko urodzonym gawędziarzem, ale także urodzonym nauczycielem i wychowawcą, zrodzonym z pasji pełnej pasji, która jest tak pełna, że ​​nie da się jej wyszkolić w inny sposób. 

Elementy, które pokochasz!

Mistrzowski kurs filmowy Kena Burnsa to kurs dla każdej osoby, która pasjonuje się sztuką tworzenia filmów i kręcenia wysokiej jakości filmów dokumentalnych.

W każdej lekcji jest coś, co sprawia, że ​​jest to doświadczenie „WARTE” dla uczniów. Oto niektóre elementy kursu mistrzowskiego Kena, które moim zdaniem naprawdę Ci się spodobają!

1. Wybór tematu

Pierwszym krokiem jest znalezienie historii, którą należy opowiedzieć. Trzeba zawęzić setki, a nawet tysiące możliwości.

Ken wyjaśnia, jak to zrobić, aby uniknąć inwestowania czasu i wysiłku w projekt, którego nie można ukończyć ani znaleźć odbiorców.

Jego rada jest następująca:

• Zidentyfikuj i odpowiedz na podstawowe pytania swoich głównych odbiorców
• Zidentyfikuj tematy, które pasjonują Twoich odbiorców
• Połącz się ze swoją publicznością na poziomie ludzkim
• Wybierz coś, co także Cię interesuje
• Znalezienie historii w swoim temacie

Kiedy już zawęzisz temat do tematu, następnym krokiem jest podjęcie decyzji, jak go opisać. Oznacza to znalezienie w nim historii do opowiedzenia. Co ciekawe, na tym etapie Ken radzi, aby nie skupiać się przynajmniej na grafice.

Zamiast tego musisz znaleźć historię do opowiedzenia, która pokazuje konkretny aspekt szerszego tematu. Oznacza to wyjście poza Twoje uprzedzenia. Niestety, tak naprawdę nie opisuje, jak znaleźć takie wyjątkowe historie.

To sprawiło, że zacząłem się zastanawiać, w jaki sposób mógłbyś zmierzyć się z tak ogromnym tematem na Ziemi, jak wojna w Wietnamie, tak jak zrobił to Ken.

Tak naprawdę jedynym sposobem na zdobycie tego zestawu umiejętności jest rozpoczęcie kręcenia filmów i uczenie się na podstawie informacji zwrotnych, które otrzymujesz.

Podzielił się także cenną wskazówką, sugerując, aby uczniowie studiowali dany przedmiot, korzystając z materiałów zalecanych przez naukowców jako dobry punkt wyjścia.

2. Zadania dla twórców filmów dokumentalnych

Na szczęście ćwiczenia zawarte w zeszycie ćwiczeń Kena wypełniają wiele frustrujących luk w jego wiedzy na temat udostępniania plików wideo. Sugeruje na przykład, że badając dany temat, odkrywa się coś innego:

• Podnieś wszystko, co Cię zaskoczy
• Zbadaj kontrowersyjne obszary danego tematu, zapisując przeciwne poglądy
• Czy są jacyś świadkowie lub specjaliści, z którymi chciałbyś przesłuchać?
• Znajdź dodatkowe źródła informacji i zrób notatki.

3. Jak możesz mieć pewność, że opowiadasz prawdziwą historię?

Twórcy filmów dokumentalnych mają wobec widzów dodatkową odpowiedzialność. Muszą dołożyć wszelkich starań, aby zrównoważyć swoją sztukę z prawdą. To trudna rzecz.

Odkrycie suchych faktów nie jest takie trudne. Na przykład data wydarzenia i osoba zaangażowana.

Kiedy jednak zestawisz suche fakty, sytuacja się komplikuje. Zawsze istnieją różne relacje naocznych świadków tego samego wydarzenia.

W niektórych przypadkach są one całkowicie ze sobą sprzeczne.

Taka jest ludzka natura i podobnie będzie to miało wpływ na ciebie, jako reżysera. To jest nieuniknione. Trudno więc opowiedzieć prawdziwą historię.

Możesz jednak nauczyć się być świadomym własnego bagażu emocjonalnego, historycznego i kulturowego i nauczyć się sobie z tym wszystkim radzić. Dzięki temu będziesz mógł stworzyć dokument zrównoważony z praktyką.

Są jednak sytuacje, w których nie trzeba podawać faktów w 100 procentach. Ken podaje kilka przykładów, w których miesza obrazy i metafory, aby przeprowadzić współczesnych widzów przez zawiłe historie.

Możesz w tym momencie pominąć Film 21. Tam Ken Burns omawia obowiązki, jakie spoczywają na artyście.

5 rzeczy, które pokochałem w kursach mistrzowskich Kena Burnsa!

Teraz, gdy już prawie skończyliśmy całą recenzję, pozwólcie, że opowiem o 5 rzeczach, które najbardziej mi się podobały w Masterclassie Kena Burnsa.

1. Odkrywanie elementów narracji!

Ken analizuje różne elementy narracji, które ma na wyciągnięcie ręki, w jaki sposób może decydować w pierwszych iteracjach warstwy narracyjnej swojego filmu, jak pisze za pomocą opisowych opisów, konstruuje strukturę wokół prawdy, generuje wymiar w różnych narracjach i jeszcze więcej.

Opis wyniku Kena Burnsa był ekscytujący: jak robi zdjęcie i mówi: „To moje mistrzowskie zdjęcie” i ma idealną szansę, zdjęcie środkowe, zdjęcie z bliska, intensywne podejście, pochylenie, panorama, odkrycie wstawianie szczegółów.

Ken pokazuje, jak tworzyć znaczenie poprzez współistnienie, jak aktywować wyobraźnię odbiorców, jak przekształcić doświadczenie wizualne w doświadczenie słuchowe, jak nadać sens poprzez czas i ruch oraz jak ludzie myślą.

Zwykle efekt Kena Burnsa jest nieprawidłowy. Rezultatem jest „próba ożywienia obrazu na rzecz dynamicznego przedstawienia dramatycznych narracji”.

2. Pozyskiwanie materiałów archiwalnych do celów badawczych

Jednym z powodów, dla których Ken wciąż kręci filmy dokumentalne, które przyciągają uwagę, jest to, że nie wpadł w pułapkę prostego powtarzania tego, co jest już w domenie publicznej.

Do szału doprowadza mnie, gdy oglądam 3 filmy dokumentalne na podobny temat i zdaję sobie sprawę, że są one w zasadzie takie same.

Postanowili zebrać w Internecie pół tuzina tak zwanych faktów na temat incydentu i nakręcić o tym film.

• Absolutnie nie to robi Ken. Z pewnością korzysta z Internetu w swoich początkowych poszukiwaniach. Następnie dobrze znane źródła w środowisku akademickim.
• Ale co najważniejsze, idzie o kilka kroków dalej. Udaje się od razu do archiwum i stamtąd czerpie informacje.
• Dużo plików do przeszukania. Wiele z nich zachęci Cię do swobodnego korzystania z tego, co znajdziesz.
• Biblioteki i muzea znajdują się na szczycie listy. Inne dobre źródła to gazety, instytucje, organizacje charytatywne i firmy.

Ponadto nigdy nie należy lekceważyć tego, co prywatne osoby przechowują na strychu.

Niektóre z najbardziej znanych materiałów z jego filmu dokumentalnego o wojnie w Wietnamie pochodzą z listów wideo przesłanych do rodziny jednego żołnierza.

Dowiedziałem się wiele o tym, jak uzyskać dostęp do tych archiwów i jak najlepiej je wykorzystać.

Nie należy jednak lekceważyć tego, jak długo to zajmie. Z pewnością uzyskasz wiele informacji, ale będziesz musiał je wszystkie przedestylować, aby uzyskać to, czego potrzebujesz.

3. Jak napisać scenariusz do filmu dokumentalnego?

Pisanie scenariusza to kompilacja konkretnych kompetencji. Takie, o którym rzadko się mówi poza kursami specjalistycznymi. Dlatego bardzo się ucieszyłem, gdy Ken wyjaśnił to szczegółowo.

Fascynujące było także zobaczenie podobieństw między sposobem pisania scenariusza filmu non-fiction a streszczeniem filmu dokumentalnego.

Oto główne umiejętności, których uczy tutaj Ken:

• Jak stworzyć wczesną wersję roboczą
• Upewnij się, że umieściłeś wszystkie elementy narracji
• Pisanie z poetyckim szczegółem
• Jak wciągnąć fakty do swojej struktury
• Używanie różnych punktów widzenia
• Kiedy stosować zastrzeżenia
• Wybór właściwych słów, aby uniknąć nieporozumień

4. Techniki wizualne i filmowe filmów dokumentalnych

Nic więc dziwnego, że Ken poświęca również sporo czasu na opisanie różnych narzędzi wizualnych, których można użyć do stworzenia i wzbogacenia opowiadanej historii. Wyjaśnia w trakcie kursu:

• Jak i kiedy używać nieruchomych obrazów
• Znaczenie zestawienia
• Pobudzanie wyobraźni widzów poprzez oprawę wizualną
• Wykorzystaj długość i tok swojej opowieści, aby pogłębić jej znaczenie

5. Proces montażu filmu

Jest to zdecydowanie najbardziej wszechstronna część kursu. Mimo to Ken tak naprawdę jedynie drapie powierzchnię tematu. Ale co najważniejsze, Ken szczegółowo zajmuje się częścią planowania.

Korzystanie z jego nauk powinno sprawić, że nie przegapisz żadnej ważnej sceny.

Pomoże to również w zrobieniu wystarczającej liczby zdjęć, aby zapewnić odpowiednią edycję.

Edycja tego wymaga czasu. Im więcej osiągniesz, tym lepszy będzie Twój film. Proces edycji Kena różni się nieco od tego, co widziałem wcześniej. W rzeczywistości jest to zjawisko pozytywne.

Widzę, jak technika, której uczy, może pomóc ci szybko uporządkować swoje dokumenty. Części lektora i rozmowy heads-up.

Pozwala to na omówienie wszelkich problemów związanych z przebiegiem historii i może zainspirować inne pomysły. O wiele rozsądniej jest umieścić obraz na miejscu później, niż próbować zrobić to najpierw, jak próbowałoby zrobić wiele osób.

Ken przechodzi przez tę bardzo niechlujną, długą pierwszą część kolejnych 2 filmów o montażu. Jak przekształcić to w swój film dokumentalny.

Jak mówi, tworzenie utworu muzycznego nie różni się od tego procesu. Z pewnością oglądanie tego było fascynujące.

Podręcznik zajęć mistrzowskich Kena Burnsa

Jak widać z mojego Masterclass.com przeglądu platformy, wszystkie kursy zawierają skoroszyt. Ken nie jest tu wyjątkiem. Jego skoroszyt jest dość krótki, biorąc pod uwagę długość i złożoność tematu.

Oznacza to, że jeśli chcesz wrócić do tego, czego się nauczyłeś, będziesz musiał ponownie przejrzeć filmy. Skoroszyt ma pomóc Ci znaleźć właściwy.

Niestety, nie jest to jednak moment, który będzie potrzebny w filmie.

Jest to trochę denerwujące, ponieważ oglądanie filmów Kena Burnsa z zajęć mistrzowskich i wychodzenie z nich nie jest tak łatwe, jak powinno być.

Co ciekawe, nie stosował oznaczeń czasu.

Myślę jednak, że dla większości uczniów ten zeszyt ćwiczeń będzie nadal przydatny. Na przykład wykonywanie zadań Kena pomoże im rozpocząć pracę i stworzyć film dokumentalny w zorganizowany sposób.

Ponadto zawiera kilka świetnych przykładów koncepcji, które mogą być trudne do zrozumienia z formatu wideo.

Innym przykładem jest włączenie przykładowej wysokości dźwięku. Zatem biorąc udział w kursie mistrzowskim na temat Kena Burnsa, nie ignoruj ​​​​zeszytu ćwiczeń.

Szybkie linki:

• Recenzja zajęć mistrzowskich Wolfganga Pucka
• Garry Kasparov MasterClass Recenzja 
• Recenzja kursu mistrzowskiego Franka Gehry'ego

Często zadawane pytania dotyczące zajęć mistrzowskich Kena Burnsa 

Wnioski:

Zapoznanie się z metodami nauczania Kena jest niezwykle pomocne. Po tym, jak w podsumowaniu odcinka pokazaliśmy jego logikę i rozumowanie, widzimy prawdziwy obraz w akcji, prawdziwą radość i wspaniały proces uczenia się.

Ken był cały czas pełen pasji, jednak gdy stanął przed tablicami swoich odcinków, jego pasja osiągnęła swój szczyt. Podskakuje przed uczuciami i rzuca wszystkim wyzwanie, aby znaleźli więcej duszy w edukacyjnym doświadczeniu tego kalibru.