Recenzja zajęć mistrzowskich Toma Morello: Uwolnij swojego wewnętrznego gitarowego bohatera

Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak to jest uczyć się gry na gitarze od legendy rocka? Niedawno wziąłem Kurs mistrzowski Toma Morelloi wow, to było coś, co otworzyło mi oczy!

Jako początkujący na gitarze zawsze podziwiałem unikalny styl Toma, ale nigdy nie myślałem, że będę mógł grać tak jak on. Ten kurs mistrzowski to zmienił.

To nie jest byle jaka lekcja gry na gitarze; to jak usiąść z samego Toma Morello! Dzieli się sekretami dotyczącymi swoich technik i swojej muzycznej podróży.

Jeśli jesteś ciekaw, czy to Kurs mistrzowski jest tego wart, czekać. Jestem tutaj, aby podzielić się moimi szczerymi doświadczeniami i tym, czego nauczyłem się od jednego z najlepszych gitarzystów na świecie.

Podsumowanie mistrzowskiego kursu gry na gitarze elektrycznej Toma Morello

Co otrzymasz w tym mistrzowskim kursie gry na gitarze elektrycznej Toma Morello

Podczas swoich pierwszych zajęć na gitarze online współzałożyciel Rage Against the Machine nauczy Cię riffów, rytmów i solówek, które zapoczątkowały jego karierę i sprawiły, że jego muzyka znalazła się na szczytach list przebojów.

Tom podzieli się swoim podejściem do tworzenia muzyki, która podważa status quo i nauczy Cię, jak stworzyć własny styl muzyczny.

To zdjęcie mistrzowskich składa się z siedmiu sekcji, które są dalej podzielone na łącznie 26 podrozdziałów.

Każda lekcja jest doskonale podzielona na merytoryczne lekcje trwające około 10-15 minut. Jeśli szukasz ciekawego sposobu na naukę, zdecydowanie powinieneś zapisać się na te zajęcia.

Tom ma wiele do zaoferowania, a te trwające 3 i pół godziny (w przybliżeniu) zajęcia są naprawdę idealne dla tych, którzy chcą nauczyć się sztuki gry na gitarze.

Oprócz świetnych lekcji otrzymasz także dostęp do wspaniałego zeszytu ćwiczeń.  Ten 187-stronicowy zeszyt ćwiczeń zawiera mnóstwo wskazówek i technik, które Tom ma do zaoferowania.

Zawiera także muzykę improwizowaną Tomsa i niezbędną listę do przesłuchania. Nie zapomnij pobrać go przed rozpoczęciem.

Oto rzut oka na każdą sekcję

Połączenia pierwsza sekcja chodzi o to, żeby zacząć. W tej sekcji dowiesz się, jak odnaleźć swój głos i ćwiczyć zagrywki na początku swojej rockowej podróży.

Tom Morello uczy Cię, że możesz wyjść poza swoje tradycyjne brzmienie i odkryć coś, mając gitarę przypiętą do siebie.

Sekcja trwa 1 godzinę i 21 minut i jest podzielona na 7 podrozdziałów. Przyjrzyjmy się każdemu podrozdziałowi.

Lekcja 1

Pierwsza lekcja dotyczy rozwijania swojego twórczego głosu. Tomek rozpoczyna pierwsze zajęcia od rozmowy o tym, co i kto wpłynął na to, że sięgnąłeś po gitarę.

Wierzy, że wpływ na ciebie ma zawsze ktoś sławny lub na szczycie.

Tom uczy Cię, jak wyjść poza swoje muzyczne wpływy i rzucić wyzwanie tradycyjnym granicom muzyki gitara elektryczna. Musisz zacząć rozwijać swój własny głos jako muzyk.

Lekcja 2

Druga lekcja dotyczy praktyki. W grze na gitarze najważniejsza jest praktyka. Musisz być konsekwentny w swoich sesjach treningowych.

Ciągła praktyka pozwoli Ci nauczyć się nowych technik i odkryć własne brzmienie.

Tom Morello uczy, jak organizować czas ćwiczeń, od równoważenia techniki i teorii po segmentację dnia ćwiczeń.

Tomek dzieli swój plan treningowy na 4 bloki, które zobaczysz na filmie.

Lekcja 3

Trzecia lekcja to technika rozwijania szybkości. Szybkość jest jednym z ważnych czynników odróżniających wielkich gitarzystów od przeciętnego gitarzysty.

Szybkiej gry na gitarze nie nauczysz się z dnia na dzień. Tom wierzy, że trzeba grać powoli, żeby nauczyć się grać szybko. Uczy Cię ćwiczeń palców, które sam wykonywał, od pisania na gitarze po pewne niszczenie.

Lekcja 4

Czwarta lekcja to wpływy Toma: rock, jazz, muzyka klasyczna i folk. Na każdego wpływa ktoś, na kim się wzoruje, bez względu na gatunek; Tom opowiada o swoich wpływach.

Tom wierzy, że różnorodny zestaw muzycznych wpływów może pomóc Ci przenieść grę na wyższy poziom.

Dowiesz się, jak Tom włącza do swojej muzyki gatunki, które wywarły na niego wpływ, i jak Ty możesz zrobić to samo.

Lekcja 5

Piąta lekcja to wpływy Toma: EDM, blues i hip-hop.

W tym rozdziale Tom szczegółowo wyjaśnia, w jaki sposób wpływasz na swoją grę z większą liczbą gatunków.

Możesz uczyć się od stylów, melodii, postaw i dźwięków innych artystów.

Tom uczy Cię, jak włączyć do swojej gry gitarę bluesową i bardziej nowoczesne, niegitarne brzmienia z EDM i hip-hopu.

Lekcja 6

Szósta lekcja to Teoria: Odblokowanie podstrunnicy. Nauka gry na gryfie jest najważniejsza, jeśli chodzi o grę solową.

W tej sekcji nauczysz się metod solówek w dowolnej tonacji, w dowolnym miejscu na gryfie. Tom przeprowadzi Cię przez każdą sekcję dotyczącą obsługi podstrunnicy. 

Lekcja 7

Siódma lekcja dotyczy teorii dla początkujących: skal pentatonicznych i bluesowych. Tomek opowiada o teorii muzyki dla początkujących.

Dzięki teorii muzyki możesz zrobić o wiele więcej niż tylko ucząc się nowych technik.

Tomek pokazuje Ci skalę pentatoniczną i skalę bluesową, co pomoże Ci zacząć improwizować solówki.

Może to znacznie poprawić wydajność początkujących gitarzystów.

Połączenia druga sekcja to rock, riffy i pisanie piosenek. Tom rzuca światło na tekst riffung i proces pisania piosenek, który odblokuje nowy świat kreatywności. Te dwa procesy zmienią Twoją technikę i styl gry.

Sekcja trwa 1 godzinę i 7 minut i jest podzielona na 5 podrozdziałów. Przyjrzyjmy się tym podrozdziałom.

Lekcja 8

Pierwszą lekcją w tej sekcji jest wprowadzenie do riffów. Riffy są duszą muzyki rockowej i metalowej.

Pojedynczy riff może zmienić dynamikę i intensywność utworu. Muzyczne dziedzictwo Toma składa się z potężnych, twardych riffów, które były sercem i duszą.

Podczas tej lekcji Tom udzieli Ci wskazówek, jak eksperymentować ze strojeniem, slajdami i nie tylko, aby wyzwolić własne ciężkie, rockowe riffy.

Tom wierzy, że im więcej eksperymentujesz i ćwiczysz, tym więcej poznasz nowej muzyki. 

Lekcja 9

Druga lekcja to: Pisanie riffów rockowych: zwrotki i wielościeżkowanie.

Tom uważa, że ​​powinieneś nagrywać każdy pomysł, który wpadnie Ci do głowy. Mówi, że nie potrzebujesz wymyślnego i zaawansowanego technologicznie sprzętu, aby zaprezentować swoje umiejętności.

Tom omawia proces pisania riffów, a Ty możesz zastosować te proste techniki nagrywania w studiu, aby rozpocząć tworzenie własnego utworu. Mówi, że nagrywanie pomysłów ostatecznie doprowadzi Cię do lepszego ich wykorzystania.

Pamiętaj, aby zapisywać wersety, gdy tylko pojawią się w Twojej głowie.

Lekcja 10

Trzecia lekcja to pisanie riffów rockowych: refren, solo i aranżacja. Refren jest ważnym aspektem każdej piosenki. Refren i solówka to najważniejsze elementy utworu rockowego.

Tom nauczy Cię, jak ukończyć piosenkę, dodając refren, solówkę i aranżację strukturalną do całego utworu. Tom omawia także aranżację klasyka Rage Against the Machine „Bulls on Parade”. 

Tom wierzy, że jako artysta zawsze musisz zachować aranżację utworu i stworzyć coś dla siebie wyjątkowego.

Lekcja 11

Czwarta lekcja dotyczy podstaw pisania piosenek rockowych.

We wcześniejszych rozdziałach widziałeś, jak budowane są struktury utworów rockowych. Podczas tej lekcji Tom nauczy Cię kilku podstaw, które musisz znać, zanim napiszesz piosenkę rockową.

Tom pokaże ci proces pisania piosenek i nauczy cię, jak przełamać barierę między tobą a wielkimi.

Dowiesz się, jak pozostać otwartym na inspiracje i cierpliwie eksplorować swoje pomysły, aby tworzyć oryginalne, autentyczne piosenki 

Lekcja 12

Piąta lekcja dotyczy tekstu i melodii. Dzięki tekstom widzowie mogą zobaczyć, kim jesteś i jakie są Twoje przekonania. Tom wierzy, że każdy jest poetą i kwestia tego, czy to zauważasz, czy nie.

Tomek sugeruje, że najpierw powinieneś mieć melodię, a potem słowa wypadną automatycznie.

Połączenia trzecia sekcja jest niezbędnym sprzętem.

Będziesz mógł sprawdzić sprzęt, którego Tom używa do tworzenia swoich unikalnych dźwięków.

Rób notatki na temat sprzętu i wyposażenia prezentowanego przez Toma, aby móc z nich skorzystać. Sekcja trwa 30 minut i jest podzielona na 2 podsekcje. Przyjrzyjmy się tym podrozdziałom. 

Lekcja 13

Pierwsza lekcja dotyczyła sprzętu: gitar i wzmacniaczy Toma. Podczas tej lekcji Tomek pokazuje swoją pierwszą zakupioną gitarę i dzieli się z nią historią.

Tom Morello przeprowadzi Cię przez swoje charakterystyczne gitary i sprawdzone wzmacniacze oraz podzieli się historią stojącą za każdym z nich. Sprawdzanie inwentarza legend i poznawanie kryjącej się za nim historii to niezła przejażdżka.

Lekcja 14

Druga lekcja dotyczy sprzętu: pedałów i efektów. Tom wierzy, że sprzęt, którego używasz, nie ma znaczenia, wystarczy praktyka i umiejętności, aby stworzyć dobrą muzykę. Tom dzieli się swoją historią o tym, jak na początku swojej kariery używał gitary za 50 dolarów.

W dalszej części tej lekcji Tom przeprowadzi Cię przez swój podstawowy zestaw pedałów, od opóźnień po tuner, wah-wah i whammy.

Uczy Cię, jak wykorzystuje każdy z nich, aby stworzyć różnorodną kolekcję dźwięków i efektów. 

Połączenia czwarta sekcja hałasuje. W tej części Tom dzieli się swoim procesem odkrywania dźwięków i pomaga nam odkryć, w jaki sposób możemy wytwarzać własny dźwięk. Ta część składa się z 2 lekcji i trwa 32 minuty. Przyjrzyjmy się każdej lekcji. 

Lekcja 15

Pierwsza lekcja to Dźwięki i dźwięki. Tomek mówi- Nieważne, jakie posiadasz pedały; to sposób, w jaki ich używasz.

Podczas tej lekcji dowiadujemy się o procesie twórczym Toma dotyczącym odkrywania dźwięków i o tym, jak możemy tworzyć własne dźwięki.

Tomek dzieli się także swoimi spostrzeżeniami Dekonstrukcja gitary, podążanie za naszymi dźwiękami do utworów i replikowanie dźwięków studyjnych.

Lekcja 16

Druga lekcja to Wykres hałasu Toma.

W tej lekcji Tom przeprowadzi Cię przez własną tabelę hałasu, zawierającą przykłady z „Guerilla Radio”.

A „Your Time Has Come” przedstawia jego system śledzenia wszystkich elementów, które łączą się, aby stworzyć oryginalny dźwięk.

Daje nam również wskazówki, jak stworzyć własną tabelę szumów.

Połączenia piąta sekcja to Magia Solo. W tej sekcji Tom omawia swoje strategie tworzenia innowacyjnych solówek z różnymi melodiami i efektami. Ta sekcja ma 3 podsekcje i trwa 37 minut. Przyjrzyjmy się każdej lekcji.

Lekcja 17

Pierwsza lekcja to Solo. Wielu gitarzystów i krytyków muzycznych uważa, że ​​gitarowe solo musi pasować do utworu, jednak Tomek uważa, że ​​to nieprawda.

Podczas tej lekcji, korzystając z przykładów gitarzystów Randy'ego Rhoadsa i Eddiego Van Halena, Tom uczy swoich technik tworzenia świetnych solówek.

Lekcja 18

Druga lekcja to indywidualne studium przypadku: Duch Toma Joada. Podczas tej lekcji Tom dekonstruuje swoją solówkę w wykonaniu Rage Against the Machine w wykonaniu Bruce’a Springsteena „The Ghost of Tom Joad”. Na tym przykładzie Tom ilustruje, jak solo może przeciwstawić się konwencji i przekroczyć gatunek. 

Lekcja 19

Trzecia lekcja to improwizacja. Podczas tej lekcji Tom dzieli się swoimi technikami improwizacji i uczy nas, jak eksperymentować i wychodzić ze swojej strefy komfortu. 

Połączenia sekcja szósta występuje w zespole. W tej sekcji Tom opowiada o występach na żywo i współpracy. Dzieli się swoimi technikami rozgrzewki, wskazówkami dotyczącymi występów i przemyśleniami na temat bycia w zespole.

Ta sekcja składa się z 5 podrozdziałów i trwa 1 godzinę 17 minut. Przyjrzyjmy się każdej lekcji.

Lekcja 20

Pierwsza lekcja to „Występy na żywo: filozofia i nerwy”. Podczas tej lekcji Tom dzieli się swoją filozofią dotyczącą odnajdywania naszego głosu jako wykonawców. Uczy nas także, jak walczyć i pokonywać nerwy, które powstrzymują nas przed rozwojem jako artysty. 

Lekcja 21

Druga lekcja to Pokazy na żywo: praktyczność i występy. 

Występy na żywo pomagają artyście stać się lepszym i udoskonalonym.

Podczas tej lekcji Tom radzi nam, abyśmy zwracali uwagę na drobne rzeczy, nie bójcie się policji, która źle wykonuje występy, podejmowali ryzyko, pozostawali obecni i traktowali każdy występ jak bitwę zespołów.

Od rozgrzania rąk po stworzenie idealnej setlisty – Tom uczy nas, jak zapewnić naszym widzom niesamowite wrażenia. 

Lekcja 22

Trzecia lekcja dotyczy zespołów i współpracy. Zabawa z innymi ludźmi to wspaniały sposób na poszerzenie swoich artystycznych doświadczeń i stanie się znacznie lepszym.

Podczas tej lekcji dowiemy się, jak znaleźć odpowiednich członków zespołu, którzy pomogą nam rozwinąć naszą artystyczną wizję i jak zaradzić nieuniknionym problemom zespołu, które pojawiają się w wyniku kreatywnej współpracy.

Lekcja 23

Czwarta lekcja dotyczy nagrywania w studiu. Pisanie muzyki i piosenek to jedno; granie, pisanie i improwizowanie solówek to zupełnie inna sprawa.

Podczas tej lekcji Tom zabierze Cię w filozoficzną i praktyczną podróż po swoich strategiach pozwalających jak najlepiej wykorzystać sesję nagraniową w studiu.

Lekcja 24

Piąta lekcja to studium przypadku „Zabijanie w imię.Nie ma chyba fana rocka, który nie rozpoznałby tej rockowej ballady z daleka. Ten utwór od dawna jest legendą.

Był to światowy hit i w pewnym sensie utwór, który odmienił scenę rockową początku lat 90-tych.

Podczas tej lekcji Tom powoli dekonstruuje jeden z największych hitów Rage Against the Machine, od jego powstania po nagranie i wydanie. Opowiada nam historię każdej sekcji utworu.

Ostatnia część zawiera kilka pożegnalnych słów Toma Morello.

Przyjrzyjmy się, co Tom ma do powiedzenia, zanim zakończy swój kurs mistrzowski.

Lekcja 25

Lekcja jest podsumowaniem zajęć mistrzowskich.

Przed zakończeniem zajęć Tom ma do ciebie kilka słów na pożegnanie i artystyczne wyzwanie: „Wyobraź sobie coś, co wykracza poza to, co ktokolwiek wcześniej sobie wyobrażał” i nigdy nie przestawaj naciskać.

Kto powinien kupić mistrzowski kurs gry na gitarze elektrycznej Tom Morello

Instruktorem jest sam legenda Tom Morello, dlatego nie można się pomylić przy wyborze tych zajęć. Ale wtedy może pojawić się pytanie: dla kogo jest ten kurs? 

Kurs przeznaczony jest głównie dla użytkowników gitary.

Jak sama nazwa wskazuje, sztuka i dusza gitary, Tom pomaga gitarzystom we wszystkich wymaganiach niezbędnych do bycia muzykiem na pełny etat.

Zeszyt ćwiczeń zawiera wszelkiego rodzaju wskazówki, techniki i notatki, które mogą pomóc gitarzystom. 

Jeśli jesteś amatorem, te zajęcia są dla Ciebie. Możesz wykorzystać ten kurs mistrzowski jako punkt odniesienia i pracować nad swoimi umiejętnościami tam, gdzie brakuje Ci praktyki lub potrzebujesz praktyki. 

Jeśli dobrze znasz swoją gitarę i szukasz wskazówek i porad, jak stać się lepszym, nie możesz przegapić tych zajęć. 

Jeśli jesteś profesjonalnym graczem, możesz skorzystać z tego kursu mistrzowskiego, aby odświeżyć swoje wspomnienia dzięki podstawom. I na koniec, dla każdego, kto jest fanem Toma Morello, jest to pozycja obowiązkowa do przesłuchania.

Plusy zajęć mistrzowskich Toma Morello

• Najlepsze w tym jest to, że możesz uczyć się od Toma Morello przez ponad 3 godziny za bardzo rozsądną cenę i z dowolnego zakątka świata. Zaufaj mi, naprawdę trudno jest uzyskać możliwość uczenia się od niego bezpośrednio i dziękuję Masterclass za umożliwienie tego.
• Nie musisz wydawać więcej pieniędzy na zakup całego drogiego, szalonego sprzętu. Możesz używać gitary i wzmacniacza do tworzenia własnej, niepowtarzalnej muzyki.
• Sposób, w jaki Tom uczy o gitarze elektrycznej, jest czymś niezwykłym i pozwala doświadczyć muzyki na zupełnie innym poziomie.
• Możesz uczyć się od legendy w dziedzinie muzyki, Toma Morello. Zdobycie wiedzy od znanej i szanowanej osoby w muzycznym świecie pomoże Ci nauczyć się rzeczy z innej perspektywy. 
• Wskazówki nauczyciela są jasne i konkretne. Możesz zacząć skupiać się na swoich słabych stronach, korzystając z zeszytu ćwiczeń dołączonego do zajęć mistrzowskich.

Szybkie linki:

• Recenzja Rupaula MasterClass
• Recenzja zajęć mistrzowskich Sary Blakely
• Recenzja mistrzowskiego szkolenia psów Brandona McMillana

Często zadawane pytania | Recenzja zajęć mistrzowskich Davida Baldacciego

Wnioski:

Kurs mistrzowski Toma Morello jest naprawdę świetny dla każdego, kto lubi grać na gitarze. Tom Morello, który jest bardzo dobry na gitarze, uczy wielu fajnych rzeczy.

Sprawia, że ​​trudne rzeczy stają się łatwe do zrozumienia i dzieli się zabawnymi historiami ze swojego muzycznego życia. Nauczyłem się wiele o różnych trikach gitarowych i tworzeniu własnej muzyki.

Te zajęcia są świetne dla wszystkich gitarzystów, niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz, czy już jesteś w tym dobry.

Całkowicie to polecam. Jeśli się nad tym zastanawiasz, zdecydowanie powinieneś tego spróbować. Wiele się nauczysz i będziesz się dobrze bawić!