Ken Burns MasterClass Review 2024: você deve ir em frente?

Aprender a fazer um filme é difícil.

Existem tantos recursos por aí que ensinam o básico da produção cinematográfica, mas são todos muito básicos e não aplicáveis ​​a quem deseja criar algo mais do que apenas um filme amador.

Nesta revisão da MasterClass de Ken Burns, mergulharemos profundamente em sua masterclass de cinema.

Então, hoje, vou apresentar uma revisão elaborada de como Ken Burn ensina a arte de fazer curtas-metragens e tudo o que é necessário para transformar um roteiro comum em um documentário incrível.

Resumo da MasterClass de Ken Burns

Sobre Ken Burns!

Kenneth Lauren Burns, ou simplesmente Ken Burns, é mundialmente conhecido por seu estilo de usar imagens de arquivo e fotografias em documentários.

Ele seguiu uma carreira longa e bem-sucedida dirigindo e produzindo documentários de televisão bem recebidos e minisséries de documentários sobre assuntos tão diversos quanto artes e letras.

Criador de algumas séries documentais amplamente aclamadas como

 Hoje, Ken Burns está na Masterclass com um curso completo sobre como criar um documentário impressionante e impactante do começo ao fim!

Revisão da Masterclass de Ken Burns 2024

A Ken Burns Ensina Documentary Craft é oficialmente minha masterclass mais popular de todos os tempos.

E não é um pequeno elogio. Quase todas as Masterclasses que acompanhei até agora me surpreenderam, inspiraram, energizaram, motivaram e me tornaram mais inteligente.

No entanto, num catálogo de experiências de aprendizagem fenomenais, Ken Burns conseguiu elevar a já elevada fasquia.

Esta revisão é o meu esforço para traduzir esse sentimento de “uau” em palavras e para explicar porque Ken Burns Filmmaking Masterclass é o meu favorito entre muitas aulas fantásticas.

Claro, não porque estou impressionado com esta Masterclass; todos vão gostar.

Embora não seja documentarista, esta arte desperta meu interesse há muitos anos, e atualmente estou preparando um documentário como hobby.

Também sou um contador de histórias e um criador, então, obviamente, há muitas sobreposições e ensinamentos que podem ser aprendidos com Ken.

Se você não é criativo, os documentários não são interessantes para você, Ken Burns e seu trabalho não lhe interessam, ou você não está interessado em aprender o processo com alguém que está no topo de seu domínio (afinal, este é um dos melhores documentaristas), então esta Masterclass provavelmente não é para você.

Mas acho que se enquadra em uma dessas categorias, então esta revisão provavelmente é para você.

Visão geral da masterclass de Ken Burns

Se você conhece documentários, já conhece Ken Burns! Mesmo que você não esteja familiarizado com o seu trabalho, provavelmente já conhece o estilo de panorâmica e zoom de imagens estáticas com o seu nome: o efeito Ken Burns.

Se você editou alguns filmes pessoais em um computador Apple, viu esse nome. Steve Jobs pediu explicitamente a Ken que usasse seu nome no software.

1. 26 videoaulas

O conteúdo da masterclass de Ken Burns está bem estruturado e dividido em 26 videoaulas.

São 5 horas de conteúdo em vídeo (ignorando as horas que os alunos podem fazer perguntas ao Ken), com cada módulo entre 10 e 20 minutos.

Há também uma apostila de 156 páginas com exercícios e tarefas que podem mantê-lo ocupado por meses.

É lindamente filmado, a mensagem é evocativa, a música desperta e a emoção leva você embora.

Antes de mergulhar no cerne da aula, Ken diz que a masterclass é sobre como encontrar seu próprio caminho e dar a eles algo que os ajudará a realmente aprender.

O curso destina-se a aprofundar suas letras, vozes de e-mail, arquivos, imagens de arquivo, música, efeitos sonoros, design de som e tudo o que você precisa para obter ótimos resultados. Documentação.

O curso começa com uma discussão estimulante e inspiradora sobre as qualidades dos cineastas e um convite a Ken para participar do renascimento documental que vem ocorrendo desde meados dos anos oitenta.

2. A velocidade com que Ken fala intelectualmente é incrível

Ele tem uma grande compreensão do trabalho, da criatividade, da arte e da condição do homem, que são difíceis de acompanhar, mas é fácil se sentir inspirado.

Começaremos com uma discussão importante sobre como conhecer seus objetivos criativos e quais perguntas responder antes de fazer um documentário.

O que Ken está fazendo para ganhar a vida? Ele acorda os mortos.

Dá às pessoas a oportunidade de explorar emoções complexas que nunca tiveram antes. Cada lição é um chamado à ação para artistas como nenhum outro que já vi em minha vida.

3. Uma lição contém conselhos mais valiosos do que a maioria dos cursos em sua carreira

Esta não é uma aula onde você pode relaxar e assistir sem pensar.

Isso não significa que não seja bom. Porque não me lembro da última vez que me diverti tanto ouvindo alguém que falou por muito tempo.

Mas você realmente tem que lidar com esse material porque é profundo e profundo.

A parte de pesquisa do curso realmente me impressionou e me deu uma melhor compreensão do processo de imersão incrivelmente eficaz que precede a criação.

Aprendemos a encontrar as fontes mais profundas possíveis e aprendemos como Ken conseguiu as fitas de vídeo privadas do Vietnã e criou a pessoa que ela pensava ser o personagem do filme.

Após uma discussão detalhada sobre por que devemos ir para o colchão e o que queremos sacrificar por nossa arte, o curso começa com conselhos práticos.

Claro, isso não é nem uma fração do que você ganha nesta Masterclass. Começamos então a estruturar uma história documental e a estabelecer uma conexão direta com o público.

Aprendemos lições fascinantes em termos de arcos no nível macro (episódios/temporadas) e no nível micro (cena/diálogo).

E como Ken Burns e Steven Spielberg obedecem às mesmas leis da narração, a única diferença é que ele pode “fazer coisas erradas e eu não”.

Ken Burns não é apenas um contador de histórias nato, mas também um professor e educador nato, nascido de uma paixão cheia de paixão que é tão plena que você não pode ser treinado de outra forma. 

Elementos que você adoraria!

A masterclass de cinema de Ken Burns é um curso para todas as pessoas apaixonadas pela arte de fazer filmes e filmar documentários de boa qualidade.

Há algo em cada lição que a torna uma experiência que “VALE A PENA” para os alunos. Então, aqui estão alguns dos elementos da masterclass de Ken que acho que você realmente adoraria!

1. Escolhendo seu assunto

O primeiro passo é encontrar uma história que precisa ser contada. Você tem que reduzir centenas, até milhares de possibilidades.

Ken explica como fazer isso para evitar o investimento de tempo e esforço em um projeto para o qual você não pode terminar ou encontrar um público.

O conselho dele é fazer o seguinte:

• Identifique e responda às principais perguntas do seu público principal
• Identifique os assuntos pelos quais seu público se apaixona
• Conecte-se com seu público em um nível humano
• Escolha algo que lhe interesse também
• Encontrando a história dentro do seu assunto

Depois de reduzir as coisas a um assunto, o próximo passo é decidir como abordá-lo. Isso significa encontrar uma história para contar dentro dela. Curiosamente, o conselho de Ken nesta fase não é focar no visual, pelo menos.

Em vez disso, você precisa encontrar uma história para contar que mostre um aspecto particular de seu assunto mais amplo. O que é ir além de seus preconceitos. Infelizmente, ele não está descrevendo como encontrar histórias tão especiais.

Isso me deixou imaginando como você poderia esperar abordar um assunto enorme no mundo como a Guerra do Vietnã, como Ken fez.

Realmente, a única maneira de aprender esse conjunto de habilidades é começar a fazer filmes e aprender com o feedback que você recebe.

Ele também compartilhou uma dica valiosa, sugerindo que os alunos estudassem uma matéria usando os materiais recomendados pelos acadêmicos como um bom ponto de partida.

2. Tarefas para documentaristas

Felizmente, os exercícios do livro de exercícios de Ken preenchem muitas das lacunas frustrantes em sua experiência em compartilhamento de vídeos. Ele sugere, por exemplo, que algo mais seja descoberto ao pesquisar um assunto:

• Pegue qualquer coisa que te surpreenda
• Explore as áreas controversas de um assunto, anotando pontos de vista opostos
• Há alguma testemunha ou especialista que você gostaria de entrevistar?
• Encontre algumas fontes adicionais de informação e faça anotações.

3. Como você garante que conta a história verdadeira?

Os documentaristas devem ao seu público uma responsabilidade extra. Eles devem fazer todos os esforços para equilibrar sua arte com a verdade. Isso é uma coisa difícil de fazer.

Os fatos secos não são tão difíceis de descobrir. Por exemplo, a data do evento e quem estava envolvido.

Mas, uma vez reunidos os fatos concretos, as coisas ficam complicadas. Sempre há diferentes relatos de testemunhas oculares do mesmo evento.

Em alguns casos, eles se contradizem completamente.

Esta é a natureza humana e, da mesma forma, você, como diretor, será afetado. Isto é inevitável. É complicado contar a história verdadeira, então.

Mas você pode aprender a ter consciência de sua própria bagagem emocional, histórica e cultural e aprender como contornar tudo isso. Isso permitirá que você produza um documentário equilibrado com a prática.

Há, no entanto, ocasiões em que você não precisa ser 100% factualmente preciso. Ken dá alguns exemplos de onde ele misturou imagens e metáforas para levar os espectadores modernos através de uma reviravolta de histórias.

Você pode querer pular o Vídeo 21 neste momento. Lá, Ken Burns discute as responsabilidades de um artista.

5 coisas que adorei na masterclass de Ken Burns!

Agora que estamos quase terminando a revisão inteira, deixe-me falar sobre as 5 coisas que mais amei na masterclass de cinema de Ken Burns.

1. Explorando elementos narrativos!

Ken analisa os vários elementos narrativos ao seu alcance, como ele pode decidir nas primeiras iterações da camada narrativa de seu filme, como ele escreve com descrições descritivas, constrói uma estrutura em torno da verdade, gera uma dimensão em diferentes narrativas e muito mais.

A descrição de Ken Burns do resultado foi emocionante: como ele tira uma foto e diz “É minha foto mestre” e tem uma chance perfeita, uma imagem no meio, uma foto em close-up, uma abordagem intensa, uma inclinação, um panorama, um inserção de descoberta de detalhes.

Ken mostra como criar significado por meio da coexistência, como ativar a imaginação do seu público, como transformar uma experiência visual em uma experiência auditiva, como fazer sentido através do tempo e do movimento e como as pessoas pensam.

Normalmente, o efeito Ken Burns está incorreto. O resultado é “uma tentativa de dar vida a uma imagem em benefício de uma exibição dinâmica de narrativas dramáticas”.

2. Obtenção de materiais de arquivo para sua pesquisa

Uma das razões pelas quais Ken ainda está fazendo documentários que chamam a atenção é que ele não caiu na armadilha de simplesmente regurgitar o que já é de domínio público.

Fico louco quando você assiste a 3 documentários sobre um tema semelhante e percebe que eles são basicamente os mesmos.

O que eles fizeram foi reunir on-line meia dúzia de supostos fatos sobre um incidente e fazer um filme sobre isso.

• Isso não é absolutamente o que Ken faz. Ele certamente está usando a internet para sua pesquisa inicial. Em seguida, fontes bem conhecidas no meio acadêmico.
• Mas, o mais importante, ele está levando as coisas alguns passos adiante. Ele vai direto para os arquivos e tira informações de lá.
• Um monte de arquivos para cavar. Muitos dos quais irão incentivá-lo a fazer uso livre do que você encontra.
• Bibliotecas e Museus estão no topo da lista. Outras boas fontes são jornais, instituições, instituições de caridade e empresas.

Além disso, você nunca deve subestimar o que está guardado em seu sótão por particulares.

Algumas das imagens mais icônicas de seu documentário sobre a Guerra do Vietnã vieram de cartas em vídeo enviadas para a família de um militar.

Aprendi muito sobre como acessar e tirar o máximo proveito desses arquivos.

No entanto, você não deve subestimar quanto tempo isso levará. Você certamente obterá muitas informações, mas terá que destilar tudo para obter o que precisa.

3. Como escrever o roteiro de um documentário?

Escrever um roteiro é uma compilação de competências específicas. Algo que raramente é mencionado fora dos cursos de especialização. Fiquei muito satisfeito ao ver Ken explicando isso com detalhes consideráveis.

Também foi fascinante ver as semelhanças entre como escrever o roteiro de um filme de não ficção e como escrever a visão geral de um documentário.

Estas são as principais habilidades que Ken ensina aqui:

• Como criar um rascunho inicial
• Certifique-se de incorporar todos os seus elementos narrativos
• Escrevendo com detalhes poéticos
• Como desenhar fatos em sua estrutura
• Usando diferentes pontos de vista
• Quando usar advertências
• Escolhendo as palavras certas para evitar confusão

4. Técnicas visuais e cinematográficas para documentários

Sem surpresa, Ken também passa um bom tempo descrevendo as várias ferramentas visuais que você pode usar para criar e enriquecer a história que você conta. Ele explica ao longo do curso:

• Como usar imagens estáticas e quando
• Entendendo a justaposição
• Estimulando a imaginação do público através do visual
• Use a duração e o movimento do seu conto para aprofundar seu significado

5. O processo de edição do filme

Esta é de longe a parte mais abrangente do curso. No entanto, apesar disso, Ken está apenas arranhando a superfície do assunto. Mas Ken, o mais importante, trata a fundo da parte de planejamento.

Usar o que ele ensina deve ajudar a garantir que você não perca nenhuma cena importante.

Isso também ajudará você a tirar fotos suficientes para garantir que a edição adequada seja possível.

Leva tempo para editá-lo. Quanto mais o seu filme ficar, melhor. O processo de edição de Ken é um pouco diferente do que vi descrito anteriormente. Na realidade, isso é uma coisa positiva.

Eu posso ver como a técnica que ele ensina pode ajudá-lo a colocar seus ossos documentais no lugar rapidamente. Partes da narração e da conversa são apresentadas.

Isso permite que você trabalhe com quaisquer problemas relacionados ao fluxo da história e pode desencadear outras ideias. Faz muito mais sentido colocar a imagem no lugar depois disso do que tentar fazer isso primeiro, como muitas pessoas tentariam fazer.

Ken passa por esse primeiro corte muito confuso e longo nos 2 vídeos de edição a seguir. Como moldá-lo em seu documentário.

Como ele diz, criar uma peça musical não é diferente desse processo. Foi fascinante assistir, com certeza.

Apostila da Masterclass de Ken Burns

Como você pode ver pelo meu Masterclass. com revisão da visão geral da plataforma, todos os cursos possuem uma apostila. Ken não é exceção a isso. Sua apostila é bastante curta, dada a extensão e complexidade do assunto.

Isso significa que você terá que assistir aos vídeos novamente se quiser voltar ao que aprendeu. A pasta de trabalho está definida para ajudá-lo a encontrar o caminho certo.

Porém, infelizmente, esse não é o ponto que você precisa no vídeo.

É meio chato porque entrar e sair dos vídeos Masterclass de Ken Burns não é tão fácil quanto deveria ser.

Surpreendentemente, ele não usou marcações de tempo.

Acho que a maioria dos alunos ainda achará a apostila útil. Seguir as tarefas de Ken, por exemplo, irá ajudá-los a começar e a criar um documentário de forma organizada.

Além disso, inclui alguns ótimos exemplos de conceitos que podem ser difíceis de entender em um formato de vídeo.

Outro exemplo disso é a inclusão de um passo de amostra. Portanto, quando você fizer uma masterclass sobre Ken Burns, não ignore a apostila.

Links Rápidos:

• Revisão da Masterclass de Wolfgang Puck
• Revisão de Garry Kasparov MasterClass 
• Análise de Frank Gehry Masterclass

Perguntas frequentes sobre Ken Burns Masterclass 

Conclusão:

Ver os métodos de ensino de Ken é extremamente útil. Depois de mostrarmos sua lógica e raciocínio na visão geral do episódio, vemos as imagens reais em ação, uma verdadeira alegria e um maravilhoso processo de aprendizado.

Ken era apaixonado o tempo todo, mas quando ficava diante dos painéis de seus episódios, sua paixão atingia o auge. Ele salta diante do sentimento e desafia todos a encontrarem mais alma na experiência educacional deste calibre.