Martin Scorsese Masterclass Review 2024: Skulle du prova det?
Senast uppdaterad: 11 januari 2024 av Aishwar Babber | Fakta kontrollerad
Närstående information: I fullständig öppenhet - några av länkarna på vår webbplats är anslutna länkar. Om du använder dem för att göra ett köp tjänar vi en provision utan extra kostnad för dig (ingen alls!).
Martin Scorsese Masterclass
ÖVERGRIPANDE DOM
Jag tog nyligen Martin Scorsese Masterclass, och det var otroligt. Scorsese själv lär dig om filmskapande. Lektionerna handlar om att regissera skådespelare, göra filmer till en låg budget och redigera. Han delar också med sig av tips om ljud och musik i filmer, plus att han analyserar kända scener. Det är en fantastisk läroupplevelse för alla filmälskare.
8.5
Av 10
Fördelar
Lär av Scorsese själv.
Insikter i filmskapande.
Verkliga erfarenheter delas.
Tekniker för att regissera skådespelare.
Lågbudget filmguide.
Nackdelar
Bilden och ljudet på videolektionerna kan bli ganska repetitiva
Har du någonsin tänkt på att lära dig filmskapande från en legend? Jag provade nyligen Martin Scorsese Masterclass, och låt mig säga dig, det är som att få en främre sätet i filmens värld.
Föreställ dig att sitta ner med Scorsese själv, lyssna på hans berättelser och lära dig hans tekniker. Så kändes denna Masterclass. Som ett fan av hans filmer var jag väldigt exalterad över att dyka in.
Lektionerna är späckade med insikter, inte bara om att göra film utan också om berättande och hitta din unik röst.
Oavsett om du är en blivande filmskapare eller bara en filmentusiast, erbjuder denna klass något speciellt. Det är som att ha en mentor i bekvämligheten av ditt eget hem. Låt oss gå igenom denna Masterclass tillsammans och se om det är rätt passform till dig!
Bottom Line Upfront:
Jag rekommenderar starkt Martin Scorsese Masterclass för alla med en passion för filmskapande och film.
Med sin legendariska status som en Oscarsbelönt regissör, Martin Scorsese har format filmhistorien med filmer som "Mean Streets"Och"Vargen i Wall Street". Denna Masterclass ger all hans expertis och insikter direkt till dig.
Det är ett måste för blivande filmskapare och bioentusiaster.
Oavsett om du är en blivande regissör, en filmstudent eller bara en filmälskare, är den här klassen en ovärderlig möjlighet. Missa inte det – testa Martin Scorsese Masterclass nu!
Omfattande och insiktsfulla filmlektioner med en filmisk legend
Om Martin Scorsese
Martin Scorsese är en legendarisk man.
Han har välsignat branschen med fantastiska filmer som Taxichaufför, Good Fellas, Shutter Island, Gangs of New York, och listan fortsätter och fortsätter. Varje film av Martin Scorsese har ett unikt perspektiv och en fantastisk handling.
Martin har så många prestigefyllda utmärkelser för sitt namn! Oavsett om det är Globen eller Emmy, vi kunde inte räkna dem alla på våra fingrar.
Hans kärlek till New York kan ses i hans filmer. Han är trots allt född och uppvuxen där.
Martin har sitt namn som en av de bästa regissörerna genom tiderna, och jag tvivlar på att någon annan någonsin kommer att nå den nivå av excellens som han har uppnått.
Martin är en av de figurer du måste se upp till när du börjar din resa inom filmskapande. Låt oss gå vidare och få en glimt av vad du kommer att lära dig i Martin Scorseses Masterclass.
Martin Scorsese delar med sig av all sin visdom i denna mästarklass.
Allt från hans personliga erfarenheter till hur han lärde sig så mycket om livet i allmänhet när det kommer till filmskapande.
Så vad kommer du att lära dig av den här kursen? Denna 6-timmarskurs kommer att ta dig igenom några stora tankeprocesser.
Martin kommer att ta dig igenom allt som finns att veta om filmskapande.
En stor fördel du kommer att få av den här kursen är att du kommer att lära dig om de mer tekniska delarna av filmskapande.
Det här avsnittet är något som du inte hittar någon lärare som pratar om ofta.
Kameravinklarna eller hur ljudet ska reagera på din skärmtid.
Martin driver dessa små detaljer och pratar om dem så passionerat att du måste vänta och uppskatta det invecklade i hela processen.
Vidare kommer du också att lära dig hur du hittar din berättelse, väljer din skådespelare och till och med lägger berättelsen i detalj. Låt oss gräva in för att ta reda på det.
Martin Scorsese Masterclass Kurskapitlen
Denna kurs är uppdelad i 30 videolektioner, som är lagrade i 9 sektioner.
Kursen pågår i ca 5 timmar. Och de fem timmarna är mer av en åktur än att ta en lektion. Låt mig dela upp klassen kort för dig.
Beskrivning
Det här avsnittet innehåller en enstaka video på cirka 4 minuter.
I den här videon presenterar Martin sig själv och sin vision för den här klassen.
Och han pratar om hur man måste vara sann mot sig själv och sin historia, till att börja med, när man blir filmare.
Tidiga år
I det här avsnittet ger Martin en syn på hans tidiga år, hur och vad han lärde sig som student vid New York University, och hur hans lärare hjälpte honom att utveckla sin vision.
Det här avsnittet är uppdelat i två videor och pågår i 18 minuter.
Han berättar om hur filmer bara sågs på bio när han var liten och hur det var en helt annan upplevelse.
Han förklarar också hur omgivningen han växte upp i, New York City, djupt påverkade hans berättelser.
Även i hans filmer kan vi se hur New York har en enorm plats i hans hjärta.
Att vara regissör
Pågående i 45 minuter totalt och en sammanställning av fyra videor svarar Martin på alla frågor som rör hur du kan göra jobbet.
Han förklarar alla aspekter som är relaterade till att regissera din film.
Här går han på djupet om hur du måste börja arbeta med din film och hur du måste se till att historien du använder är något som du är genuint intresserad av.
Han förklarar också hur du kan använda direkta referenser från andra filmer som du har gillat.
Han förklarar hur det är viktigt att använda rätt voice-over och kan lägga till essensen till din film.
Att experimentera med din utrustning är något han tror på. Han minns sina minnen från The Raging Bulls, hur han använde ett nytt instrument och vad det lärde honom.
En viktig sak som Martin lärde oss här är att på grund av den nya tekniken har arbetet blivit väldigt enkelt och snabbt, men det man saknar är mycket betänketid.
Förr i tiden, när filmen använde mycket tid för att utvecklas, gav den honom tillräckligt med tid att tänka och tänka om sin scen och kunde komma på ett bättre alternativ för att förbättra samma bild.
Berättelse och manus
Nästa avsnitt handlar om den viktigaste aspekten, berättelsen. Det här avsnittet pågår i 25 minuter och är uppdelat i två videor.
Han nämner hur de flesta av filmerna som han har regisserat väckte intresse för honom, från gatorna där han växte upp eller från böckerna han läste.
Han berättar också om hur utvecklingen av några av hans scener vecklades upp framför honom.
Till exempel, Trevor (De Niro) som observerade pistolen för första gången var att De Niro hittade sin karaktär i verkligheten.
Dessa små förändringar och trick satte fart på hela inspelningsprocessen. Det här är ett exempel på hur du kan göra så många förändringar om du repeterar ordentligt.
Arbeta med skådespelare
Ett avsnitt på 19 minuter och två videor berättar hur du väljer dina skådespelare och hur du arbetar med dem.
Eftersom skådespelare tar upp 80-90% av skärmen. Man måste se till att välja det bästa och inte ens överväga det näst bästa.
Han förklarar hur det är viktigt att din skådespelare gestaltar mer av det naturliga skådespeleriet och hur du måste ge honom/henne utrymme att göra misstag och lära av dem eftersom han/hon upplever karaktären för första gången, precis som du är .
Du ska ha en bra relation med din karaktär, förstå dem känslomässigt och hur de kommer att reagera på scenerna som du utsätter dem för.
Martin ger också många lärdomar om hur du kan bygga upp ditt självförtroende när du ser din skådespelare ta med den karaktär du vill leva.
Filmproduktion
Detta är den längsta delen av kursen, som har sex videor och pågår i en timme och 16 minuter.
Här får du lära dig allt om produktionen av filmen, oavsett om det är kulisserna, kostymerna eller hur du ska arbeta med ditt team.
Martin har gett svar till alla.
Han förklarar hur du inte ska kompromissa med platsen.
Du bör känna på utrymmet innan du använder det, observera de föränderliga ljusen för dina scener och följa de galnaste idéerna för i slutändan är allt som spelar roll hur det ser ut på skärmen.
Han förklarar också hur produktionsdesign är mycket viktigt och hur du kan använda den till din maximala fördel.
Hur du använder den beror också på ditt skott.
Till exempel, om du filmar Las Vegas med all glamour, kan du kontrastera dessa scener med två personer som fikar på ett litet kafé längs gatan. Du ska vara sanningsenlig mot tiden och rummet för den era du arbetar i.
Kostymerna som dina skådespelare bär måste göra karaktärerna rättvisa.
Så du måste se till att du tänker som karaktären när du går och handlar.
Få din skådespelare att prova olika kläder om vad som passar dem och hur deras mustasch och hår kan trimmas för att få dem att se mer karaktärsfulla ut.
Senare berättar Martin om film, hur viktig den är och hur du ska lära dig av erfarenhet och inte vara rädd för dess tekniska egenskaper.
Du måste ha en bra filmfotograf med syn.
Och hur varje skott måste kontrolleras och kontrolleras igen om ljuset är tillräckligt bra, vinkeln på skottet eller storleken på skottet.
Han pratar om hur man ska ha en bra relation med sin filmfotograf för att lära sig samt utmärka sig i shotsektionen.
När du spelar in en lågbudgetfilm måste du planera för att spara pengar och resurser.
Du måste vara smart och uppmärksam och fatta snabba beslut när du spelar in en liten budgetfilm.
Du känner att den aktuella uppsättningen kommer att se bra ut för scenen som du har planerat för senare.
Använd den. Lär dig din historia och studera dina bilder och scener för att uppnå denna typ av känsla.
När det gäller att regissera en besättning måste du ha en balans mellan din vision av filmen och expertis till hands.
Besättningsmedlemmar är livlinan i din filmskapande. Du ska ha ett bra band med dina besättningsmedlemmar eftersom de är artister och kan ge dig fantastiska idéer för att förbättra din film.
Det här avsnittet täcker mer eller mindre allt du måste ta hand om innan du skjuter ditt skott.
Martin ger också en inblick i hur det kan ta timmar att sätta upp hela uppsättningen och kostymerna, men om skådespelaren har den vision som du har kan du bli klar med inspelningsdelen av den på under en timme.
Efterbearbetning
Det här avsnittet är återigen ett sex videolångt avsnitt som pågår i en timme och fem minuter.
Redigering är lika viktigt som att spela in en film.
Martin visar upp sin beundran för sin betrodda kollega, Thelma Schoonmaker.
Han berättar hur han sitter med klipparen och redigerar filmen som ett team.
Även där tar han sitt ansvar som regissör, kontrollerar belysningen, lägger till skiten han kanske inte behöver, överger de gyllene bitarna för att få mer mening i ett skott, eller slänger allt detta och börjar om på nytt.
Redigering är lika mycket en process som själva filmningen.
Färg i en film är viktigt, och Martin berättar om sin beundran för såväl Technicolor som svartvitt och hur du kan använda dem.
Men han ger idéer om hur svart och vitt skulle kunna förvandlas till ljus och skugga i en bild och ändå ge samma effekt.
Näst på tur är Sound.
Martin förklarar hur att skapa stämning och atmosfär ska vara ditt främsta angelägenhet när det kommer till ljuddesign.
Han föreslår att du inte överdriver ljudet och hur om du håller det enkelt ger dig mer positiva resultat snarare än att lägga till flera lager av ljud.
Och hur musik är ett annat viktigt element när det kommer till ljud.
Du måste se till att du väljer en låt eller skapar en som passar din story och området där den spelas in.
Att förstå detta kan göra en enorm skillnad för publiken och skapa exakt den stämning du vill ha.
Breaking Don a Scene
I det här avsnittet bryter Martin ner fem scener på 14 minuter åt dig och förklarar hur du måste ta hand om ljus och ljud när du filmar bilderna.
Hur skådespelarens positioner är, och hur du kan komponera dina scener och använda de känslomässiga effekterna till din fördel.
Marknadsföra din film
Martin förklarar vidare hur befordran spelar en viktig roll.
Som filmskapare måste du se till att du är närvarande för att marknadsföra din film och orma den för att nå maximalt antal personer. Martin förklarar hur affischer kan vara effektiva när det kommer till marknadsföring.
Engagera dina skådespelare i marknadsföringsaktiviteter eftersom de är ansiktet utåt för din film.
Det här är bara en glimt av vad kursen egentligen handlar om.
När du väl gått kursen kommer du att inse djupet som Martin har nått för att förklara sin poäng.
Kursen tar dig till djupet av varje aspekt av filmskapande, och jag är säker på att du kommer att njuta av varje bit av det.
Vem bör gå kursen?
Vem som helst och allaär filmintresserad måste gå denna kurs. Om du är släkt med film på något sätt. Du kan vara skådespelare, regissör, assistent eller redaktör.
Du måste ta den här kursen eftersom den förklarar för dig grunderna i filmskapande. Den sista delen av den här kursen är att du får lära dig av de bästa inom området.
Du får förstå Martins vision och får ledtrådar till hur du kan utveckla din vision också.
I slutändan kommer du att förstå varför Martin Scorsese är den filmskapare som han är och varför han är så bra på det han gör.
Arbetsbok
Tillsammans med den här kursen får du ett 74-sidigt häfte, som är en sammanställning av allt som Martin har pratat om på videolektionerna. Det är mer en sammanfattningsbaserad text.
Arbetsboken har också många uppgifter för dig i slutet av varje kapitel.
Nej, oroa dig inte. Uppdragen handlar inte om stress, men de är verkligen till stor hjälp för att skapa din vision och utveckla din observationsförmåga.
Den tillhandahåller också en läs mer-ruta efter varje kapitel där du hittar fler källor till lärande om just det ämnet.
Vare sig det är filmer, böcker eller till och med webbplatser.
Du uppmuntras att lägga upp din uppgift online på The Hub, där du kan chatta med dina kollegor eller underlärare och få feedback eller ha en diskussion.
Martin Scorsese Masterclass Prissättning
Du kan komma åt MasterClass årsmedlemskap för $180, faktureras årligen.
Detta medlemskap inkluderar inte bara Martin Scorsese Masterclass utan ger också ett års obegränsad tillgång till mer än 100 andra masterclasses.
Det betyder att du i princip betalar $15 per månad, faktureras årligen, för ett brett utbud av klasser, inklusive filmskapande, matlagning, skrivande och mer.
Få Masterclass All-Access för bara 180 $. Besök den här sidan för att få Masterclass kampanjkod direkt.
Vanliga frågor | Martin Scorsese Masterclass recension
🤷♀️ Vem är Martin Scorsese?
Martin Scorsese är en legendarisk man. Han har välsignat branschen med fantastiska filmer som Taxi Driver, Good Fellas, Shutter Island, Gangs of New York, och listan fortsätter och fortsätter. Varje film som Martin Scorsese har ett unikt perspektiv och en fantastisk handling.
📄 Får vi någon arbetsbok?
Du får ett 74-sidigt häfte som är en sammanställning av allt som Martin har pratat om på videolektionerna. Det är mer en sammanfattningsbaserad text.
🎬 Vem ska gå kursen?
Alla och alla som är intresserade av film måste gå denna kurs. Om du är släkt med film på något sätt. Du kan vara skådespelare, regissör, assistent eller redaktör.
🙎♂️ Vad är MasterClass?
MasterClass är streamingplattformen som gör det möjligt för vem som helst att se eller lyssna på hundratals videolektioner som lärs ut av 100+ av världens bästa.
Slutsats
För att vara ärlig gillade jag kursen. Även om jag tog ett par pauser när kursen blev överväldigande.
Det finns så mycket att lära att du måste hänga med i Martins tempo.
Det bästa som Martin Scorsese lär ut är att du lär dig mest med din erfarenhet.
Sättet han gör dig modig genom att uppmuntra dig att göra det du måste göra är vad jag uppskattar.
Det tekniska har förklarats med icke-tekniska ord, vilket gör dem lätta att förstå.
Det får dig att vilja ha fler tips om ämnet.
Kameravinkeln och bilderna har förklarats vackert.
Dessutom, det bästa jag gillade med den här kursen var hur Martin har brutit ihop och förklarat några av sina favoritbilder.
Just då förstod jag att även var tionde sekund i en film planeras och genomförs så noggrant.
Jag hoppas att ni alla gillar den här kursen och får ut det mesta av den som jag gjorde. När allt kommer omkring kommer du att lära dig av en legendarisk regissör!
Så jag hoppas att ni gillade recensionen. Vi vill gärna höra dina tankar om detsamma i kommentarsfältet nedan.
Jag rekommenderar också starkt Filmmaking Masterclass-kursen av Martin Scorsese, och om du vill fortsätta den, vänligen gå vidare utan att tänka efter.
Om du gillar den här recensionen, gilla och dela recensionen med ditt sociala medianätverk.
Aishwar Babber är en passionerad bloggare och en digital marknadsförare. Han älskar att prata och blogga om den senaste tekniken och prylarna, vilket motiverar honom att springa GizmoBase. Han utövar för närvarande sin expertis inom digital marknadsföring, SEO och SMO som heltidsmarknadsförare i olika projekt. Han är en aktiv investerare i AffiliateBay. Du kan hitta honom på Twitter, Instagram & Facebook.
