Spike Lee Masterclass Review 2024: Är det värt det? (Fördelar nackdelar)
Senast uppdaterad: 26 december 2023 av Aishwar Babber | Fakta kontrollerad
Närstående information: I fullständig öppenhet - några av länkarna på vår webbplats är anslutna länkar. Om du använder dem för att göra ett köp tjänar vi en provision utan extra kostnad för dig (ingen alls!).
Spike Lee Masterclass
ÖVERGRIPANDE DOM
Jag gillade verkligen Spike Lees Masterclass. Han visar hur man gör filmer, från att skriva till att regissera. Hans råd och exempel från hans egna filmer är mycket användbara. Det är bra för alla som är intresserade av film, oavsett om du är ny eller har lite erfarenhet. Jag lärde mig mycket och njöt av det.
9
Av 10
Fördelar
Lär dig av Spike Lee, en känd filmskapare.
Fördjupade lektioner om casting och skådespelarsamarbete.
Verkliga fallstudier från Lees filmer.
Uppmuntrar individuell kreativitet och stil.
Tillgång till en gemenskap av andra filmentusiaster.
Filmskapande är en komplex konstform som kräver många färdigheter och kunskaper. Att veta var man ska börja, hur man lär sig processen eller vilken utrustning man behöver är svårt.
Det finns tusentals filmskapande tutorials på YouTube och andra webbplatser, men det finns inga klasser med samma struktur som denna av Spike Lee.
Lösning: Denna Spike Lee Masterclass hjälper dig att börja göra filmer på nolltid! Du lär dig allt från grundläggande kameratekniker för att fånga fantastiska scener till redigeringsprogram som Final Cut Pro X.
Klassen undervisas av Spike Lee, så den är full av hans insikter om filmskapande. Han delar också med sig av några bra tips om hur man använder registerkort när man skriver manus (det fungerar!).
I den här artikeln har jag delat med mig av min personliga recension av Spike Lee Masterclass och allt du bör veta innan du köper denna masterclass.
Masterclassen är full av överraskningar. Alla våra hjältar är samlade i ett område, och deras A-listkatalog slutar inte. Jag gillar att koppla av med Spike Lee-filmer.
Så när jag gick in i Full Pass Access (för att bita i en annan klass), blev jag positivt överraskad över att se mästarklassen "Spike Lee Teches Independent Filmmaking."
Om du känner Spike Lee kommer du att bli förvånad över att se vad du får med detta filmskapande Masterclass!
Bottom Line Upfront:
Om du vill lära dig att göra filmer, Spike Lees Masterclass är riktigt bra. Spike Lee är känd för att göra filmer, och hans klass lär ut mycket.
Han förklarar hur han planerar sina filmer med enkla saker, som registerkort. Du kommer att lära dig om att filma och redigera filmer.
Klassen låter dig se hur Spike Lee tänker och gör filmer. Det är bra för alla som vill göra filmer eller bara lära sig mer om hur de är gjorda.
Du får massor av användbara tips och ser hur en känd filmskapare fungerar. Den här klassen är mycket användbar för personer som älskar filmer och vill veta mer om hur de skapas.
Du kommer också att få en inblick i denna geniale filmskapares sinne. Detta är ett bra sätt för alla som någonsin velat bli filmskapare eller bara vill ha mer insikt i filmskapande som konstform.
Filmskapare brinner för att lära sig professionella filmtekniker
⏳ Tidslängd
Mer än 3 timmar
⭐ Betyg
9 slut 10
💲 Prissättning
$180
📚 Övergripande erfarenhet
Omfattande bevakning av filmskapande, från berättande till rollbesättning, kinematografi och mer
Spike Lee Masterclass Review 2024: Bästa filmskaparkurs?
Folk som vet Spike Lee och har sett hans filmer känna hans stil!
Så de skulle säkert förvänta sig många överraskningar i den här klassen. Med 19 videomoduler, mer än 3 timmars innehåll och en lärande arbetsbok kommer du att uppleva många överraskningar.
Under hela sin utarbetade Masterclass visar Spike oss hur man sätter ord på papper och förvandlar vår fantasi till verklighet.
Spike förklarar hur engagemang leder till kreativitet och något bättre än planerat från början.
Hur man manipulerar materialet, skjuter platsen och får folk att arbeta för rapporten.
Så låt oss gå in på den här recensionen av Spike Lees Masterclass i filmskapande och se hur han visar alla hur man gör allt från början, inklusive fallstudier av hans hyllade projekt som Malcolm X och BlacKkKlansman och hur han övervann motgångar under sina kämpande dagar för att bli det. av de bästa i hans genre!
Spikes råd om att skriva ett 120-sidigt manus!
Spike har mentorns vibrationer eftersom du inte kan må bra och vet exakt vad du ska göra efter att du har lyssnat på honom.
Det finns också många goda råd som inte bara handlar om processen (med hjälp av exempel som nästa Black Klansman) utan också viktiga tips om vad du inte bör göra!
Spike berättar för oss vad du absolut måste undvika. Annars kan du avsluta din karriär innan den börjar. Han går in på sin berättarfilosofi. Du får lära dig allt om att utveckla en unik röst och skapa modiga karaktärer.
Allt handlar om hur man får fram den fula sanningen om sina karaktärer och hur man skiljer dem från sig själv.
"Gör det rätta" för att bygga en historielektion.
Jag gillar att vi kan se riktiga filmscener med Spikes kommentar när vi försöker lära dig en specifik läxa (till exempel om en berättelse eller en karaktär).
Detta gör LIVE-klass och ger en livlig dynamik som låter dig glömma den bortglömda tiden. Jag älskade att se konflikten mellan de två karaktärerna.
Karaktärerna som har rätt har rätt, båda har sina övertygelser, och skiten blir riktigt dramatisk när de börjar stöta på varandra.
Spike Lee tänker aldrig på första, andra eller tredje akten när han skriver. Det var spännande. Ett annat område som skiljer sig från många typer av berättande/skrivande/regi/filmning.
Jag trodde aldrig att det bara fanns ett sätt att göra något, speciellt att berätta en historia. Jag älskade att höra om höga koncept genom att använda en djupare analys av BlackKkKlansman.
Och så nådde vi en del av banan där mitt huvud exploderade av känslor.
Det här avsnittet heter "Tell the Truth in Power" och inkluderar Spike Lees analys av en av mina favoritfilmer och en av hans favoritfilmer: The Sea.
Spike Lees Masterclass är för alla som brinner för filmskapande och som vill lära sig hur saker görs i den professionella kretsen.
Från historieberättande till skådespelare i rollerna till fotografi och film, täcker Lee nästan alla viktiga aspekter av att förvandla ett vanligt manus till en fantastisk film.
Håll dig organiserad när du sätter pennan på papper!
Det är intressant att se Spikes kreativa process utformad. I den första lektionen förklarar han hur han använder registerkort för att registrera sina idéer och få ordning på dem.
Han fortsätter sedan med att kortfattat förklara sin forskningsprocess. Spike Lees tillvägagångssätt skiljer sig från de andra historieberättarna vars Masterclasses jag har sett. Men jag gillar Spikes process bättre.
Det finns en logik som fungerar för mig, och jag tror att den kommer att fungera för många andra elever.
Det här avsnittet innehåller flera tips som hjälper dig att utveckla en process som fungerar. Ett sätt att säkerställa att du kan dra allt du behöver för att skriva ditt manus tillsammans och vara så produktiv som möjligt.
Viktigt är att han också tar upp skrivandet i samarbete, vilket sällan diskuteras i andra filmskapande eller skrivarkurser.
Storytelling: Spike Lee-sättet!
Hur du berättar en historia är avgörande. Utan tvekan är det faktum att han bröt formen och gjorde filmer om ämnen som gav genklang hos honom en stor del av Spike Lees framgångar.
Han förklarar varför han arbetar på det här sättet och de principer (som beskrivs nedan) som han använder när han skriver sina berättelser.
Hur man skapar distinkta karaktärer
Hur man undviker att falla i fällan att skapa ett ensidigt narrativ
Hur hittar du en berättelse som resonerar med dig
Lär dig att inte vara rädd för att göra saker annorlunda – det finns ingen formel
Hur man får kontakt med dagens publik även när man tar itu med historiska teman
Finansiering och budgetering som filmare
En av de största utmaningarna människor möter när de börjar som filmskapare är att hitta pengarna för att göra sin film. Det är klart att när Spike började sin karriär fick han också jobba med en snäv budget.
Så tipsen han delar med sina Masterclass-studenter är alla praktiska och sunda.
Som en förklaring delar Spike med sig av hur han finansierade Malcolm X. Den här videon är en riktig ögonöppnare.
Jag skulle aldrig ha föreställt mig att försäljning av varor kunde vara ett sätt att tjäna pengar på en film som ännu inte har gjorts. Men Spike Lee såg potentialen i detta tillvägagångssätt, och det är ett av sätten han fick ihop pengarna han behövde för att göra Malcolm X.
Han mobiliserade också det svarta samhället för att samla in pengarna han behövde för att säkerställa att filmen gjordes korrekt.
Det behövde ta längre tid än 2 timmar för att visa hela utvecklingen som Malcolm X genomgick för att bli den ledare han var.
Det var dyrt, men med pengarna han samlade in kunde Spike göra rättvisa åt ämnet och berätta hela historien.
Casta rätt personer till din film!
Lee tar upp betydelsen av casting efter att ha diskuterat fallstudien av Malcolm X. Detta var en av de längsta och mest djupgående lektionerna.
Spike går direkt till oss för att ge oss en Masterclass-casting bara så att han kan välja rätt skådespelare för rätt roller och göra en bra film. Han inleder föreläsningen med att förklara:
"Dåliga skådespelare, dåliga tidningar kan vara en dålig film."
Spike Lee ser rollbesättning som avgörande för en framgångsrik film. Han tar sig tid att välja sin skådespelare. Att få folk att komma tillbaka 4 eller 5 gånger innan de går med på att rekrytera dem.
Genom hela det här segmentet delar han med sig av några fantastiska tips.
Jag hittade inga saker i någon av mina andra Masterclass filmskapande kurser. Till exempel vikten av att gjuta ihop par. Detta gör att du kan säkerställa att kemin mellan dem är verklig.
Som Spike påpekar ljuger kameran aldrig. Du behöver lite naturlig kemi mellan skådespelarna som spelar de två karaktärerna för att skapa ett trovärdigt par.
Spike guidar dig genom hur han spelar några viktiga karaktärer i sina filmer för att hjälpa dig förstå hans rollbesättningsprocess. Han berättar också en spännande historia som visar att du inte har råd att vara blyg som filmare.
Du måste trycka på för att få ditt manus i dina högra händer och attrahera de nödvändiga skådespelarna.
Spike tar sedan upp samarbetet med dina skådespelare senare i kursen. Han berättar om hur man tar fram en artist.
Hur får du dem att förstå sin karaktär till max? Vanligtvis, när du gör det bra, kommer du att upptäcka att skådespelaren berikar dina karaktärer på sätt som annars inte skulle ha hänt dig.
Det är väldigt tydligt att han älskar sina skådespelare och kommer att göra det lilla extra för att visa dem det. Han ägnar faktiskt en hel video åt detta ämne.
Välj din fotografichef!
Det är viktigt att lyssna på din fotografichef. De spelar en avgörande roll för att förvandla berättelsen till dess slutgiltiga form. Det finns inget bråk när man träffar någon man passar ihop med.
Ni utvecklas och uppskattar varandra på ett sådant sätt att inspelningsprocessen blir ännu mindre stressig.
Han föreslår att du går igenom filmen scen för scen innan du börjar filma för att säkerställa att ni förstår varandra och verkligen gör det.
Här beskriver Spike hur processen med samarbete kommer att fungera. Att få den förståelsen hjälper dig att rekrytera rätt person.
Hur använder du kinematografi för att berätta din historia?
Hur kameran används, bilderna du tar, hållningen, ljussättningen och scenens rytm bidrar alla till berättelsen. De förskönar dina karaktärer och stärker dem.
Spike går igenom en Do The Right Thing-scen för att visa hur det fungerar.
Ett exempel är hur man skjuter någon underifrån får dem att framstå som mer kraftfulla i allmänhetens ögon. Han demonstrerar olika andra tekniker för fotografering och berättande med 25th Hour-scener.
Detta har varit min favoritdel av filmskaparkursen, Spike Lee. Han utvecklade från Mira Nairs Masterclass på vad jag hade lärt mig om detta ämne. Jag var villig att gå en kurs gratis eftersom jag hade fått en Masterclass all-access Pass.
Bortsett från det, om du vill ta mer än 2 Masterclasses, är detta verkligen sättet att göra det. Du får passet för samma pris som de två kurserna.
Så, de återstående 48 + kurserna, som du teoretiskt kan ta, kan alla avnjutas utan rabatt.
Spike Lees Masterclass: A School for Mini-Movies!
Efter att ha fördjupat sig i många kreativa lektioner tar Spike lektionerna i en annan riktning och börjar lära dig biografens kommersiella sida.
Vi lär oss allt om din budgetstrategi och att Spike, innan han skriver ett ord i manuset, räknar ut hur mycket pengar han kan ta med till filmen.
En grundlig och ändamålsenlig diskussion om hur vi har en idealisk bild av scenerna, men om du inte har resurserna måste du engagera dig.
För första gången, om du är en oberoende filmskapare och din budget är liten, måste du ta den här kursen eftersom budget- och pengabegränsningar är återkommande ämnen på college.
Spike Lees Masterclass-arbetsbok
Som du kan se av min recension på Masterclass.com får du med varje kurs en gratis arbetsbok och chansen att ställa frågor till din professor direkt.
Båda apparna är enastående. Arbetsboken av Spike Lee är inte den bästa, men de aktiviteter han tillhandahåller kommer att visa sig vara till hjälp för filmskaparstudenter.
Listan över filmer han föreslår att visa sina elever för att lära sig mer om att göra filmer är lång, men den innehåller några utmärkta filmer. Jag ska titta eller titta på några av dem för en.
Vad jag gillade med Spike Lees MasterClass
Fallstudier och exempel på en hög kaliber
Det faktum att den här klassen var så visuellt orienterad var en av aspekterna som jag uppskattade med den. Den illustrerade hur kinematografi visas på skärmen genom visningar och foton, vilket stödde Spikes instruktion.
Detta är viktigt för elever som inte är fysiskt där och riskerar att tappa engagemanget. Eftersom det gör det möjligt för dig att aktivt undersöka en scen, är det också fördelaktigt för människor som lär sig bäst genom visuella och kinetiska medel.
Exempel från Spikes verk och välkända filmer finns det gott om i lektionerna han undervisar. När det gäller att lära sig om medier som mestadels är visuella, som film eller tv, tror jag att detta är den mest effektiva metoden.
Instruktion som är enkel att förstå
Spike undervisar rakt på sak och rakt på sak, som jag har påpekat tidigare. Eftersom han var professor vid Harvard på 1990-talet har han en mängd expertis i att kommunicera effektivt med publik och förmedla sina idéer.
Spike är inte blyg när det gäller att exponera kreativa processer; han går ofta igenom de första utkasten till sina manus och registerkort för filmerna han har regisserat.
Jämfört med andra MasterClass, där instruktörer ibland var ovilliga att dela för mycket av sina tekniker, fann jag den här uppfriskande.
Spike, å andra sidan, leder oss genom processen för hur han planerar sina storylines och hantverkssituationer på ett mycket metodiskt sätt. Alla filmstudenter som söker efter praktiska exempel på var och hur man kommer igång kommer att ha stor nytta av att läsa detta.
Fördelaktigt samhällscenter
Förutom den högkvalitativa arbetsboken är Spikes gemenskapscenter ett utmärkt område för att undersöka ytterligare lärandemöjligheter och delta i klassdiskussioner. Inom varje diskussionstråd kommer en medlem av MasterClass-teamet att initiera ett ämne för diskussion som är kopplat till det material som behandlas i klassen.
Detta är ett utmärkt tillvägagångssätt för många människor att konsolidera sina kunskaper och diskutera sina tankar. Användare kan få feedback på sina manusidéer och till och med bestrida områden i Spikes undervisning som de vanligtvis inte skulle ha möjlighet att diskutera på grund av plattformens karaktär.
Vad kan förbättras
Inte för nybörjare
Även om Spikes kurser undviker att använda alltför svårt ordförråd, är den här klassen inte riktigt utformad med nybörjare i åtanke. I själva verket förutsätter det att tittaren redan har en grundläggande förståelse för film och går inte in i detalj på kamerans funktion, den terminologi som används eller några fysiska demonstrationer.
Att hitta en idé, skapa ett manus och sammanställa den perfekta skådespelaren och besättningen för att förverkliga din vision behandlas i detalj i Spikes introduktion till klassen, som är i form av en steg-för-steg-handledning.
Jag trodde att den här klassen främst var inriktad på filmskoleelever som hade som mål att utveckla sin allra första långfilm.
Koncentrera dig på produktion av sociopolitiska filmer
Spike Lee vill introducera mångfald på den stora skärmen, och han vill också representera rasfrågor som det inte talas om. Alla som är bekanta med Spike Lee vet detta.
Även om bara ett par av kapitlen är dedikerade till ämnet film som aktivism, är det viktigt att notera att detta är en viktig aspekt av Spikes filmskapande.
En annan kurs kan vara mer lämplig för dig om du letar efter filmskapande klasser som är mer lättsamma och fokuserade "enbart på underhållning."
När det kommer till frågor om mångfald och inkludering är det lätt att förstå varför Spike är så ivrig att diskutera sitt "uppdrag" med sin publik och att kämpa för de saker han tror så starkt på.
Masterclass prisplaner
Du kan köpa en Masterclass på två sätt: en enda Masterclass och ett All-Access Pass för någon av experterna på plattformen.
Single Masterclass: $90
All-Access Pass: $180 per år
All-Access Pass är praktiskt när du vill ta mer än en Masterclass, så det finns ingen begränsning på antalet Masterclasses på All-Access Pass.
En 30-dagars pengarna-tillbaka-garanti är också tillgänglig för alla Masterclass-paketen du köper, och du kommer att få en fullständig återbetalning om du inte är nöjd med deras tjänster.
Ofta gillar jag inte något tillräckligt för att rekommendera det till praktiskt taget alla. Men denna Masterclass är absolut undantaget.
Det är lite svordomar i kursen, men dessutom är det lämpligt för de flesta publiken. Fans av hans filmer kommer säkerligen att njuta av det.
Allt kan upptäckas av filmskapare. Författare kommer också att gynnas. Naturligtvis kan de lära sig av processen att skapa historien om Spike Lee.
Ändå, mest av allt, hjälper den här kursen dig att tänka på hur våra handlingar påverkar hur vi känner och tänker.
Det låter dig förstå en films potentiella styrka. Vi borde alla göra något innan vi lär oss mer om det. Det vi tittar på har och kommer att djupt påverka de människor vi är och blir.
Aishwar Babber är en passionerad bloggare och en digital marknadsförare. Han älskar att prata och blogga om den senaste tekniken och prylarna, vilket motiverar honom att springa GizmoBase. Han utövar för närvarande sin expertis inom digital marknadsföring, SEO och SMO som heltidsmarknadsförare i olika projekt. Han är en aktiv investerare i AffiliateBay. Du kan hitta honom på Twitter, Instagram & Facebook.
