Đánh giá lớp học nâng cao Aaron Sorkin 2024: Có đáng không? (Ưu và nhược điểm)

Là một nhà biên kịch thành công, Aaron Sorkin's các bộ phim đã thu về tổng cộng khoảng 400 triệu đô la Mỹ trên toàn thế giới, giúp ông trở thành một trong những nhà biên kịch xuất sắc nhất của kỷ nguyên hiện đại.

Vì vậy, giờ đây anh ấy đã làm được tất cả và trải nghiệm hầu hết mọi khía cạnh cần thiết của việc viết kịch bản để trở thành một người giỏi, Sorkin sẵn sàng truyền lại kiến ​​thức, trí tuệ và chuyên môn của mình cho những người ngưỡng mộ và những nhà văn đầy tham vọng với Lớp học viết kịch bản của riêng anh ấy!

Giới thiệu về Aaron Sorkin

Nhà biên kịch và đạo diễn Aaron Sorkin đến từ Hoa Kỳ và ông được biết đến nhiều nhất qua các chương trình truyền hình The West Wing và A few good men.

Nhờ tác phẩm “The Social Network”, anh đã được trao giải Oscar cho Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất năm 2010. (một trong những bộ phim yêu thích của tôi).

Kịch bản cho bộ phim tiểu sử Steve Jobs, được phát hành năm 2015, đã mang về cho ông giải Quả Cầu Vàng.

Ngoài ra, anh còn được vinh danh với XNUMX giải Primetime Emmy cho tác phẩm The West Wing.

Giới thiệu về chương trình MasterClass

Vào năm 2015, công ty MasterClass được thành lập như một nguồn tài nguyên giảng dạy trực tuyến. Nó chuyên cung cấp các khóa học dựa trên video bao gồm nhiều chủ đề khác nhau, từ Vật lý đến Nấu ăn.

Hướng dẫn mà nó cung cấp là tính năng bán hàng chính của nó. Có khoảng 150 chương trình có sẵn trên MasterClass, tất cả đều được giảng dạy bởi những cá nhân đã đạt được danh hiệu người nổi tiếng trong lĩnh vực chuyên môn tương ứng của họ. Mọi người thích Gordon Ramsay, Hans zimmervà James Patterson chỉ là một vài ví dụ.

Khi so sánh với các trang web khác có nội dung học thuật, MasterClass đưa giáo dục lên một tầm cao hơn bằng cách mang đến cho người dùng cơ hội học tập từ những nhân vật nổi tiếng, được kính trọng trong mắt công chúng.

Ngay cả khi MasterClass là vô song khi nói đến thương hiệu và có tiêu chuẩn sản xuất thực sự xuất sắc, vẫn có thể không phải ai cũng thích nó.

Để hỗ trợ bạn xác định xem lớp học này có phù hợp với bạn hay không, tôi sẽ nêu bật cả khía cạnh tích cực và tiêu cực của chương trình này.

Biết huấn luyện viên viết kịch bản của bạn, Aaron Sorkin!

Aaron Sorkins là nhà biên kịch, đạo diễn, nhà sản xuất và nhà viết kịch từng đoạt giải thưởng Học viện Hoa Kỳ, nổi tiếng toàn cầu với các tác phẩm viết kịch bản, đặc biệt là ở Hollywood và một số chương trình truyền hình nổi tiếng.

Được biết đến rộng rãi và tán dương nhờ lối đối thoại nhanh chóng đặc trưng và những đoạn độc thoại kéo dài, anh đã được khen ngợi và tán thưởng trên toàn cầu vì những tác phẩm thành công như “The Social Network, ""Một vài người đàn ông tốt, ""Tổng thống Mỹ, ""Moneyball"Và"Steve Jobs,” đoạt giải Oscar cho Kịch bản chuyển thể xuất sắc nhất cho “The Social Network”.

Chào mừng bạn đến với Bài đánh giá tổng thể về biên kịch của Aaron Sorkin!

Sản phẩm Aaron Sorkin Lớp học viết kịch bản là ngôi đền ảo cho những nhà biên kịch đầy tham vọng, những người đang hướng tới mục tiêu một ngày nào đó sẽ làm nên tên tuổi lớn trong ngành.

Chỉ cần trực tuyến và có quyền truy cập ngay vào 35 “Không tìm thấy ở đâu” các bài học bao gồm các hướng dẫn cũng như các thủ thuật và bí mật đã được thử nghiệm cá nhân về cách viết kịch bản chuyên nghiệp từ chính nhà biên kịch từng đoạt giải Oscar Aaron Sorkin!

Aaron Sorkin Kế hoạch bài học cho Lớp Cao học

Trên trang web masterclass.com, lớp học viết kịch bản của Aaron là một trong những lớp học dài nhất hiện có. Nó được thiết kế rất tốt và có chiều sâu. Đây là một khóa học đặc biệt tốt nếu bạn chỉ có thời gian tham gia một trong nhiều khóa học viết mà họ cung cấp.

Giới thiệu

Gặp gỡ người hướng dẫn cá nhân của bạn, Aaron Sorkin, nhà biên kịch xuất sắc, người đoạt giải Oscar và nhà tạo phim truyền hình nổi tiếng. Nhận phần giới thiệu toàn diện về tác giả của một số bộ phim truyền hình thông minh nhất từng lên màn ảnh.

Ý định & trở ngại

Aaron Sorkins đã phát triển trong lĩnh vực này với ý tưởng rằng mọi câu chuyện tuyệt vời đều được sinh ra từ những ý định và trở ngại. Hãy học hỏi từ chính người đoạt giải Oscar cách xây dựng “trục truyền động” để tìm ra ý tưởng hấp dẫn hoàn hảo giúp kịch bản của bạn chuyển động.

Trong video đầu tiên của mình, Aaron trình bày chi tiết về mục đích và kỹ thuật vượt chướng ngại vật của mình. Anh ấy thảo luận về cách tìm ra chúng để giúp bạn đi đúng hướng và sử dụng chúng.

Cũng như khi nào và làm thế nào để khán giả hiểu được động cơ và trở ngại.

Ý tưởng câu chuyện

Chỉ có ý tưởng và phác thảo thành kịch bản thôi là chưa đủ; bạn cần biết liệu ý tưởng của bạn có đủ hay để chuyển thành kịch bản hay không. Mỗi nhà văn có một cách khác nhau để lên ý tưởng cho các câu chuyện.

Một số sử dụng cuộc sống của chính họ hoặc của bạn bè làm nguồn cảm hứng. Những người khác đang quan sát mọi người trên đường phố, nảy sinh ý tưởng cho họ.

Đối với Aaron, điều độc đáo là những địa điểm, sự trưng bày và sự kiện thường là nguồn cảm hứng cho ý tưởng về cốt truyện. Ví dụ: khi xem chương trình ESPN “Trung tâm thể thao” và cân nhắc về cách nó được tạo ra, anh ấy đã có cảm hứng để viết bộ phim truyền hình Đêm thể thao.

Aaron ở đây để hướng dẫn bạn các bước mà mọi người viết nên làm để thử nghiệm một ý tưởng. Hơn nữa, anh ấy cũng sẽ hướng dẫn bạn cách quyết định xem ý tưởng của bạn sẽ hoạt động tốt nhất trên TV hay phim.

• Phát triển nhân vật: Phần 1

Tác phẩm của Aaron Sorkin trong The Social Network được cho là tác phẩm hay nhất của anh cho đến nay và đã mang về cho anh giải Oscar đầu tiên.

Bây giờ, trong bài học này, anh ấy chia sẻ một số quyết định mà anh ấy đã thực hiện để phát triển một số nhân vật khó quên nhất của mình, đặc biệt là nhân vật Mark Zuckerberg trong The Social Network và Toby và Leo của The West Wing.

• Phát triển nhân vật: Phần 2

Một điều quan trọng cần nhớ khi vẽ nhân vật là họ không nhất thiết phải dễ mến hoặc giống bạn.

Sorkin giải thích lý do tại sao ông luôn đồng cảm với các nhân vật của mình khi lấy ví dụ từ A few good men và Steve Jobs, ngay cả khi ông không đồng ý với họ.

Nghiên cứu

Một kịch bản hay đặt nền móng cho một câu chuyện hay nhưng sẽ vô căn cứ nếu không có sự nghiên cứu kỹ lưỡng.

Nghiên cứu tồi là sự lãng phí thời gian, tài năng và công sức. Trong bài học này, Aaron chia sẻ các bài học từ Malice và The Social Network để bạn thu thập thông tin thực sự cần thiết để phân biệt giữa một kịch bản hay và một kịch bản dở.

Mỗi nhà văn cần phải là một nhà điều tra hiệu quả. Phương pháp của Aaron, một lần nữa, hơi khác một chút. Về khía cạnh này của quá trình sáng tạo, anh ấy mô tả rất rõ ràng. Anh ấy trình bày những nội dung sau trong hai video này:

• Nói chuyện với ai?
• Cách thực hiện một cuộc phỏng vấn
• Tránh thực hiện một nghiên cứu vô nghĩa
• Cách kiểm tra cuộc đối thoại
• Cách viết về các sự cố thực tế

Thật thú vị khi biết cách anh ấy tiếp cận mọi thứ khi viết về những tình huống thực tế. Rõ ràng, Aaron là một người có đạo đức và tiêu chuẩn cao.

Anh ấy cố gắng hết sức để không làm tổn thương những người mà anh ấy đang viết và nói ra sự thật. Nhưng trong những chi tiết nhỏ nhặt, anh cũng biết cách để không quá sa lầy.

Nghiên cứu kết hợp

Nghiên cứu của bạn phải sâu rộng, nhưng không phải tất cả các trang nghiên cứu của bạn đều nhất thiết phải là một phần trong kịch bản của bạn. Aaron dạy bạn cách lồng ghép nghiên cứu vào câu chuyện của bạn một cách liền mạch bằng cách tránh trình bày rườm rà.

Thính giả

Trong suốt sự nghiệp đầy thăng trầm của mình, Aaron Sorkins đã hiểu rằng khán giả không chỉ xem tác phẩm của anh ấy mà họ còn tham gia vào đó.

Học hỏi từ người đoạt giải Oscar về cách viết những câu chuyện giúp người xem của bạn say mê, giải trí và bị cuốn hút vào chỗ ngồi của họ trong suốt thời gian đó.

Trong bài học này, Aaron dạy bạn cách tạo cơ hội cho khán giả tham gia. Ví dụ, cung cấp cho họ khả năng sắp xếp trước một vài mục. Để xem câu chuyện sẽ đi đến đâu. Nó làm cho họ tập trung hơn khi họ có thể làm điều này.

Quy tắc của câu chuyện

Một số quy tắc vàng của những bộ phim truyền hình hay vẫn luôn là vàng, ngay cả khi chúng đã tồn tại hàng thế kỷ. Aaron sử dụng bài học này để giải thích cách thức hầu hết các quy tắc thiết yếu để tạo ra những nhà viết kịch bản tuyệt vời đã được Aristotle đặt ra hơn 2,000 năm trước trong cuốn Poetics của mình.

Không chỉ vậy, anh ấy còn đưa mọi thứ lên một cấp độ cao hơn để dạy bạn cách trở thành chuyên gia chẩn đoán cho những ý tưởng câu chuyện của riêng bạn bằng cách sử dụng những bài học cổ xưa đó.

• Câu chuyện phim Arc

Theo Aaron Sorkin, số trang là một công cụ tuyệt vời để theo dõi cấu trúc hành động và không kém phần quan trọng đối với nhịp độ câu chuyện của bạn.

• Thói quen viết

"Khối nhà văn” được định nghĩa là những điểm của kịch bản mà các nhà biên kịch bị mắc kẹt hoặc mất ý tưởng, và thậm chí Aaron cũng thừa nhận đã gặp phải trở ngại của nhà văn. Trong bài học này, Sorkin sẽ cho bạn biết cách anh ấy giải quyết trở ngại này và cá nhân anh ấy sử dụng công cụ viết nào để đảm bảo rằng anh ấy luôn sẵn sàng khi cảm hứng ập đến.

• Hội thảo nhóm: Không có tiêu đề của JJ Braider

Aaron chia sẻ mẹo viết cảnh hành động trong khi biên tập kịch bản của JJ. Anh ấy giải thích các cảnh chuyển động nhanh trên trang cũng như trên màn hình.

• Hội thảo nhóm: E dành cho Edie của Jeanie Bergen

Aaron đã tạo ra một cú hit liên tục khi anh tạo ra những nhân vật khác thường trong kịch bản của Jeanie. Trong bài học này, Sorkin cảnh báo về sự nguy hiểm của việc nhận được phản hồi từ các giám đốc điều hành studio thân thiết. (Cảnh báo: nội dung tục tĩu)

• Hội thảo nhóm: Chronic bởi Roland Zaleski

Aaron tiết lộ một mẹo đơn giản trong khi thảo luận về kịch bản của Roland mà các nhà biên kịch có thể sử dụng để biện minh cho các sự kiện không thể xảy ra trong câu chuyện của họ.

• Hội thảo nhóm: The Merc của Evelyn Yves

Cảnh mở đầu của bất kỳ bộ phim hoặc chương trình truyền hình nào đều là cảnh đầu tiên và có lẽ là cú sốc quyết định nhất đối với tâm trí người xem. Trong bài học này, Evelyn Yves nói về tầm quan trọng của việc cho khán giả thấy điều gì đó mà họ chưa từng thấy trước đây khi cô bắt đầu cuộc trò chuyện về các cảnh mở đầu bằng chương trình truyền hình thí điểm của mình, “The Merc”.

• Hội thảo nhóm: From Here to Alli của Corey Wright

Aaron thảo luận về tầm quan trọng của việc có được sự tự tin với tư cách là một nhà văn sau khi nghiên cứu kịch bản của Corey và tìm hiểu về lý lịch của anh ấy. Anh ấy cũng tiếp tục chia sẻ câu chuyện về nguồn gốc của chính mình, đưa bạn vào một đoạn hồi tưởng ảo về những ngày anh ấy còn là một diễn viên đang gặp khó khăn ở New York.

• Viết cảnh: Phần 1

Trong bài học này, bạn sẽ học cách một câu chuyện tuyệt vời không chỉ giới hạn trong một bộ sưu tập các cảnh tuyệt vời và cách tạo động lực cho kịch bản của bạn từ nhịp này sang nhịp tiếp theo.

• Viết cảnh: Phần 2

Bất kỳ kịch bản nào bạn tạo ra đều có thể và sẽ chỉ có một cảnh mở đầu và bạn phải nỗ lực hết mình để khiến nó trở nên đáng nhớ. Aaron Sorkin sẽ dạy cho bạn nghệ thuật tạo ra cảnh mở đầu hoàn hảo bằng cách giới thiệu chủ đề, thu hút khán giả và sắp đặt ý định cũng như chướng ngại vật của nhân vật.

• Nghiên cứu điển hình về cảnh: Steve Jobs

Aaron giải thích cách các khía cạnh quan trọng như cổ phần cao, ý định mạnh mẽ & trở ngại và chiến thuật cạnh tranh tạo nên một cảnh thú vị để viết khi anh ấy cung cấp cho bạn một nghiên cứu điển hình toàn diện về một cảnh của Steve Jobs.

• Nghiên cứu điển hình về cảnh: Cánh phía Tây

Aaron đưa bạn qua cảnh đối đầu gay gắt giữa Chủ tịch Bartlet (Martin Sheen) và Thống đốc Robert Ritchie (James Brolin) khi ông phân tích cảnh kinh điển này trong The West Wing.

Viết đối thoại hấp dẫn

Aaron Sorkin đã nhận được sự hoan nghênh rộng rãi của giới phê bình và thương mại nhờ cuộc đối thoại nhanh chóng và những đoạn độc thoại kéo dài đặc trưng của anh ấy.

Giờ đây, Sorkin cho bạn cơ hội học cách viết những đoạn hội thoại như vậy khi anh ấy hướng dẫn cách tạo nhạc bằng lời nói của bạn và thử nghiệm chúng bằng cách biểu diễn thành tiếng các cảnh của chính bạn.

Sorkin thích ngôn ngữ. Nhiều đến mức những gì anh ấy viết đều có tính âm nhạc. Nó có nhịp độ và nhịp điệu. Bây giờ, tôi biết điều này nghe có vẻ phức tạp, và nó diễn ra theo một cách nào đó.

Nhưng Aaron sẽ hướng dẫn bạn một bài tập có tác dụng mạnh mẽ đáng kinh ngạc và sẽ giúp bạn học cách thực hiện những gì anh ấy làm.

Anh ấy cũng sẽ hướng dẫn bạn từng bước qua một cảnh trong The West Wing. Một thứ thể hiện hoàn hảo âm nhạc là gì khi áp dụng vào đối thoại.

• Nghiên cứu điển hình về Đối thoại: Cánh Tây

Aaron thực hiện bài học này để đưa bạn đến phân tích chuyên sâu về các sắc thái âm nhạc của cuộc đối thoại trong cảnh Bartlet – Ritchie.

• Viết lại: Bản nháp đầu tiên

Aaron Sorkin chia sẻ cách Aaron làm lại và củng cố các kịch bản phim của anh ấy trong quá trình viết lại để giúp bạn hiểu rằng thỉnh thoảng viết lại kịch bản không phải là dấu hiệu của một kịch bản tồi mà là dấu hiệu của một nhà văn giỏi.

• Viết lại: Ghi chú

Như phần tiếp theo của bài học trước, Aaron nói về cách anh ấy làm lại và củng cố kịch bản của mình với sự trợ giúp từ các cố vấn đáng tin cậy, hướng dẫn bạn cách viết lại không phải là dấu hiệu của một kịch bản tồi.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 1

Aaron theo đúng nghĩa đen là “phá vỡ” một phần của buổi ra mắt Phần 5, một tập mà anh ấy chưa từng xem, khi anh ấy tạo ra một phòng biên kịch ảo cho bạn.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 2

Trong bài học này, Aaron dạy bạn cách thiết kế ngược một cốt truyện khi anh ấy thảo luận về những gì cần thiết trong đoạn giới thiệu của chương trình.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 3

Aaron và các học trò tiếp tục cùng nhau phá tập 501 của The West Wing.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 4

Aaron và các sinh viên thảo luận về những hạn chế của Tu chính án thứ 25 để hiểu cách nghiên cứu có thể thúc đẩy cốt truyện tiếp tục.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 5

Aaron hướng dẫn bạn cách giữ cho các nhân vật chính luôn hoạt động khi anh ấy giải thích chi tiết lời khuyên vàng của mình: “Khi bạn có những nhân vật tuyệt vời, hãy sử dụng chúng”.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 6

Aaron không bao giờ ngăn cản một ý tưởng tồi mà thay vào đó là nỗ lực cải thiện nó. Hãy xem cách anh ấy và các học sinh thực hiện các ý tưởng cốt truyện khác nhau khi phòng của nhà văn tiếp tục.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 7

Aaron Sorkin thường được chú ý rằng: "Bạn không cần phải tấn công khán giả bằng cốt truyện". Hãy theo dõi bài học này khi người viết thảo luận về giới hạn của thực tế trong tiểu thuyết và giá trị của nhịp độ.

• Phòng của nhà văn ở Cánh Tây: Phần 8

Aaron và các sinh viên thảo luận về những bài học họ đã học được khi họ kết thúc phòng của các nhà văn ảo.

• Hội thảo nhóm: Phiên quảng cáo chiêu hàng

Bây giờ bạn đã có kịch bản hoàn hảo của mình, đã đến lúc giới thiệu nó. Đã đến lúc học cách trả lời hiệu quả những câu hỏi mà những người ra quyết định của Hollywood sẽ hỏi bạn trong một buổi chào hàng.

• Hội thảo nhóm: Aaron đưa sứ mệnh lên sao Hỏa

Aaron trình bày ý tưởng của mình cho các nhà văn về bộ phim truyền hình hoàn toàn mới có tên Mission to Mars khi anh lật ngược tình thế.

• Đóng cửa suy nghĩ

Đây là bài học cuối cùng mà Aaron Sorkin để lại cho bạn một nhiệm vụ nữa sẽ kéo dài phần còn lại của cuộc đời bạn khi anh ấy đưa ra sự khôn ngoan khi chia tay.

Đặc biệt chú ý tới…

Lớp học của Aaron khá chuyên sâu. Có rất nhiều thứ bạn cần phải tập trung vào.

Vì vậy, nếu bạn đang đọc bài đánh giá này thì đây là một số điểm nhanh mà theo chúng tôi, bạn phải chú ý trong Lớp học chính của Aaron Sorkin. 

Phát triển thói quen viết lách tốt

Aaron có thể tạo toàn bộ phần phim truyền hình từ đầu đến cuối trong khoảng từ 18 đến 24 tháng. Chỉ khoảng 2 tháng thời gian là dành cho phần viết thực tế. Phần còn lại là nghiên cứu.

Và việc viết lách không phải lúc nào cũng dễ dàng đối với một người như Aaron. Tôi bị sốc khi biết rằng khi mọi thứ không trôi chảy, anh ấy có nhiều ngày.

Nhưng anh ấy đã chọn ra các chiến lược trong nhiều năm để vượt qua những ngày đó và đảm bảo rằng chúng không xảy ra thường xuyên.

Aaron chia sẻ nhiều kỹ thuật viết mà anh đã học được trong phần này của khóa học. Một số chủ đề anh ấy thảo luận ở đây:

• Các công cụ viết mà anh ấy sử dụng
• Cách sắp xếp suy nghĩ của bạn bằng thẻ chỉ mục
• Anh ta định viết gì?
• Tại sao bạn phải sống thật với chính mình với tư cách là một tác giả?
• Làm thế nào để xử lý khối của nhà văn một cách hiệu quả
• Sử dụng âm nhạc để truyền cảm hứng cho bạn sáng tác hiệu quả hơn
• Làm thế nào để ngăn hành động viết lách khiến bạn phát điên

Hội thảo nhóm của Aaron Sorkin với sinh viên

Rõ ràng là Aaron yêu thích công việc giảng dạy và rất giỏi việc đó. Vì vậy, thật thú vị, trong lớp học viết văn của mình, anh ấy đã tổ chức một số buổi hội thảo.

Anh ấy ngồi xuống với một nhóm học sinh của mình trong thời gian đó và thực hiện các chiến lược khác nhau.

Để làm được điều này, anh cũng sử dụng các kịch bản và đoạn trích từ sách. Hầu hết chúng có thể được tải xuống dưới dạng tài liệu riêng biệt để bạn có thể dễ dàng theo dõi. Trong các cuộc hội thảo của anh ấy, đây là bản tóm tắt những gì anh ấy đề cập:

• Untitled by JJ Braider- Cách viết cảnh hành động
• E là dành cho Edie của Jeanie Bergen, làm thế nào để giới thiệu những nhân vật lạc nhịp vào câu chuyện của bạn và làm như vậy một cách phù hợp.
• Chronic by Roland Zaleski- Làm thế nào để giải thích trong những câu chuyện của bạn những sự cố bất ngờ
• The Merc của Evelyn Yves: Cách tạo ra những cảnh mở đầu khó quên
• Corey Wright's From Here to Alli: Làm thế nào để trở thành một nhà văn tích cực

**Và hơn thế nữa!

Quy tắc viết phim và chương trình truyền hình

Là một người đã tham gia các lớp học nâng cao về làm phim và viết tiểu thuyết, tôi biết rằng việc tạo ra một kịch bản rất khác với việc tạo ra một cuốn tiểu thuyết. Vì vậy, thật vui khi thấy Aaron giảng dạy từng môn học riêng biệt.

Nhưng làm như vậy có nghĩa là anh ấy sẽ dạy bạn một số tài liệu hai lần. Ví dụ, anh ấy trình bày cách tạo cảnh mở đầu thành công hai lần.

Bạn có thể sử dụng một bộ quy tắc cơ bản khi viết kịch bản, bao gồm cả việc nghĩ ra chúng. Aaron rất giỏi trong việc cung cấp các công cụ thực tế và kết nối các nguồn tài nguyên cho học sinh của mình.

Anh ấy thực sự muốn bạn trở thành một nhà văn giỏi hơn. Nhiều năm sau khi anh phát triển khóa học này lần đầu tiên, các trang cộng đồng của anh vẫn hoạt động.

Bạn viết cảnh như thế nào?

Điều quan trọng là phải viết những cảnh chuyển động đúng chỗ và đưa cốt truyện tiến về phía trước.

Đây là trường hợp bất kể bạn viết kịch, sách hay kịch bản. Aaron sẽ hướng dẫn bạn từng bước những nội dung sau trong phần này của lớp học chính của anh ấy:

• Hiểu ý định của từng cảnh
• Chuyển từ cảnh này sang cảnh khác một cách suôn sẻ
• Chuẩn bị cho khán giả phần tiếp theo của câu chuyện để tiếp tục
• Cách tạo động lực cho tập lệnh của bạn
• Làm thế nào để có được nhịp điệu của các cảnh đúng
• Cách thu hút sự chú ý của khán giả

5 ĐIỀU tôi yêu thích về Lớp học chính của Aaron!

Có một cái gì đó cho tất cả mọi người trong Masterclass của Aaron Sorkin. Cho dù bạn là một nhà văn chuyên nghiệp, một người mới bắt đầu học hay chỉ là một người hâm mộ các tác phẩm của Sorkin, anh ấy có một số điều thú vị và hấp dẫn để dạy và chia sẻ với tất cả những người đang xem bài học của anh ấy.

Mặc dù toàn bộ khóa học thật tuyệt vời nhưng đây là 5 điều từ Lớp học chính của Aaron mà tôi yêu thích nhất!

1. Ý định và phương pháp chướng ngại vật của Aaron

Anh ấy đang trải qua một quá trình gọi là “ý định và trở ngại” trước khi Aaron bắt đầu thực hiện một tác phẩm. Đầu tiên, anh ấy ngồi xuống và nghĩ ra mọi thứ anh ấy rất cần từ các nhân vật của mình.

Thứ thúc đẩy họ, hoặc những thứ. Anh ấy nghĩ thay vì một rào cản khó khăn, anh ấy có thể dẫn đường cho họ.

Cấu trúc này giúp cho câu chuyện không đi chệch hướng, Aaron ạ. Anh ấy đặt ra những kỳ vọng và thử thách cho các nhân vật của mình, điều này giúp anh ấy vững vàng khi viết. Trong video đầu tiên của mình, Aaron đề cập sâu hơn về mục tiêu và kỹ thuật vượt chướng ngại vật của mình.

Anh ấy giải thích cách kết hợp chúng và sử dụng chúng để giúp bạn đi đúng hướng. Cũng như thời điểm và cách trình bày ý định cũng như trở ngại đối với khán giả của bạn.

2. Lên ý tưởng câu chuyện

Mỗi nhà văn có một cách khác nhau để nảy ra ý tưởng cho câu chuyện. Một số người sử dụng cuộc sống của chính họ như nguồn cảm hứng hoặc như những người bạn. Những người khác đang quan sát mọi người trên đường phố và nảy ra ý tưởng cho họ.

Điều bất thường là những địa điểm, buổi biểu diễn và sự kiện đối với Aaron đôi khi lại đóng vai trò là chất xúc tác cho ý tưởng về một câu chuyện. Ví dụ, khi xem chương trình “SportsCenter” của ESPN và suy nghĩ về cách nó được tạo ra, anh ấy đã có cảm hứng để viết bộ phim truyền hình Sports Night.

3. Phát triển nhân vật của bạn

Chu kỳ tưởng tượng về mục tiêu và bước thử thách của Aaron là một yếu tố quan trọng. Điều này một phần là vì nó mang lại cho chúng ý nghĩa và nguồn cảm hứng. Chính những gì cuộc hành trình trải qua sẽ định hình cách họ suy nghĩ và hành động.

Aaron có cách tiếp cận tương đối đơn giản khi nói đến nhân vật. Anh ấy để cốt truyện quyết định mỗi người sẽ cần phát triển bao nhiêu. Điều này giúp tiết kiệm thời gian và năng lượng vì nó đảm bảo bạn không phát triển những yếu tố tính cách không cần thiết.

Để xây dựng cốt truyện của họ, bạn có thể để diễn viên điền vào các nhân vật của mình.

Đối với tôi, video thứ hai hữu ích nhất trong phân đoạn này. Trong đó, Aaron giải thích cách anh ấy tạo ra những nhân vật mà anh ấy không có điểm chung nào. Điều đó đúng với những kẻ phản anh hùng.

4. Viết đối thoại hấp dẫn

Không ai, như Aaron Sorkin, là tác giả đối thoại. Tôi là một fan cuồng của The West Wing và chắc hẳn đã xem ít nhất 4 lần trong cả mùa giải.

Bộ phim đã được 20 năm tuổi nhưng vẫn chứa đầy những câu thoại tuyệt vời, mới mẻ, thú vị và phù hợp.

Sorkin có niềm đam mê với ngôn từ. Nhiều đến mức có một loại âm nhạc nào đó trong những gì anh ấy đang viết. Nó có nhịp độ và nhịp điệu. Bây giờ, tôi biết điều này nghe có vẻ phức tạp, và theo một cách nào đó.

Tuy nhiên, Aaron sẽ hướng dẫn bạn một bài tập hữu ích đến không ngờ để giúp bạn học cách làm những gì anh ấy làm. Anh ấy cũng đang đưa bạn đi qua một cảnh phim ở Cánh Tây, từng bước một. Một bản khác thể hiện tuyệt vời tính âm nhạc khi nó liên quan đến đối thoại.

5. Phòng của nhà văn Aaron Sorkin

Anh ấy cũng sử dụng một loại phòng thí nghiệm khác ở phần sau của khóa học. Đó là nơi để các tác giả mô phỏng. Anh ấy sẽ hướng dẫn bạn quá trình viết một cảnh từ đầu đến cuối trong 8 tập và thực hiện rất chi tiết.

Nó thực sự hấp dẫn. Tôi có thể đảm bảo với bạn rằng bạn chưa từng thấy điều gì như thế này trước đây. Nếu bạn là người hâm mộ The West Wing, bạn sẽ thực sự thích thú với phần này của khóa học. Ngay cả khi bạn không phải là người hâm mộ bộ phim, tôi vẫn khuyên bạn nên xem nó. Họ sẽ biết rất nhiều.

Có một số nội dung cực kỳ có giá trị cho các nhà văn nghiệp dư!

Nếu bạn là người mới bắt đầu hoặc người mới làm quen với việc viết và kể chuyện, thì Aaron cũng sẽ hỗ trợ bạn.

Trong suốt lớp học nâng cao của mình, anh ấy sẵn sàng cung cấp một số thông tin và lời khuyên rất quan trọng cho những người xem không giỏi viết lách và muốn có trải nghiệm học tập hiệu quả ngay từ đầu.

Dưới đây là một số lời khuyên quan trọng dành cho các nhà văn nghiệp dư mà Aaron đã chia sẻ! 

• Bắt đúng giai đoạn nghiên cứu!

Mỗi nhà văn phải là một điều tra viên hiệu quả. Cách tiếp cận của Aaron một lần nữa lại khác một chút. Đó là một phần của quá trình nghệ thuật ông rất rõ ràng. Anh ấy giải quyết những điều sau trong hai video đó:

• Nói chuyện với ai?
• Thực hiện một cuộc phỏng vấn
• Tránh thực hiện các nghiên cứu vô nghĩa
• Bạn nghiên cứu đối thoại như thế nào?
• Viết về các sự kiện có thật

Thật thú vị khi tìm hiểu cách anh ấy tiếp cận những vấn đề về các sự cố trong đời thực khi anh ấy đang viết. Rõ ràng, Aaron là một cá nhân tử tế và có nhiều kỳ vọng. Anh ấy đang cố gắng hết sức để không làm tổn thương những người anh ấy viết và nói ra sự thật. Tuy nhiên, anh ấy cũng biết cách làm thế nào để không bị sa lầy trong những chi tiết cụ thể nhỏ.

Aaron nói rõ trong bài học này rằng bạn phải tự đánh giá đâu là sự thật quan trọng hơn nếu bạn viết truyện phi hư cấu.

• Điều quan trọng là phải hiểu khán giả của bạn.

Dù bạn viết gì, bạn cũng cần phải tương tác với khán giả và mang họ đi cùng bạn. Aaron bắt đầu bài học này bằng cách thảo luận về tác phẩm của họa sĩ theo trường phái mũi nhọn George Seurat.

Anh ấy vẽ theo cách giúp khán giả có thể tưởng tượng ra những màu sắc rực rỡ hơn những gì anh ấy đã áp dụng trên canvas. Nghe có vẻ kỳ lạ nhưng bạn sẽ hiểu điều này có ý nghĩa gì khi tham gia khóa học. Cũng như cách áp dụng nghệ thuật viết lách.

• Phát triển thói quen viết lách tốt

Aaron có thể sản xuất cả một mùa phim truyền hình dài tập từ đầu đến cuối trong khoảng từ 18 đến 24 tháng.

Trong thời gian đó, phần viết thực tế chỉ được thực hiện trong khoảng 2 tháng. Phần còn lại là khoa học. Ngay cả việc viết lách cũng không phải lúc nào cũng dễ dàng đối với một người như Aaron.

Tôi đã bị sốc khi biết rằng anh ấy đã có những ngày mọi việc không suôn sẻ. Tuy nhiên, qua nhiều năm, anh ấy đã học được các chiến lược để vượt qua những ngày đó nhằm đảm bảo chúng không xảy ra thường xuyên.

Aaron chia sẻ nhiều kỹ thuật viết mà anh ấy đã học được trong phần này của khóa học. Dưới đây là một số chủ đề mà anh ấy bao gồm:

• Phần mềm anh ấy sử dụng để viết
• Sử dụng thẻ chỉ mục để sắp xếp suy nghĩ của bạn
• Anh ấy lên kế hoạch bao xa về những gì anh ấy sẽ viết
• Sự cần thiết phải thành thật với chính mình với tư cách là một nhà văn
• Đối phó hiệu quả với khối của người viết
• Cách bạn có thể sử dụng âm nhạc để viết hiệu quả hơn
• Làm thế nào để ngăn bản thân phát điên trong quá trình viết

Suy nghĩ của tôi về Masterclass của Aaron!

Lớp học chính của Aaron trong một Masterclass duy nhất là một trong những lớp học dài nhất hiện có trên trang web masterclass.com. Nó được tổ chức rất tốt và có nguồn gốc sâu xa. Đây là một khóa học đặc biệt tốt nếu bạn chỉ có thời gian để tham gia một trong những khóa học viết khác mà họ cung cấp.

Khuyến nghị của tôi là hãy tự thưởng cho mình một thẻ toàn quyền truy cập.

Điều này sẽ chỉ khiến bạn mất chi phí tương đương với việc bạn mua hai lớp học chính duy nhất. Và tấm vé đó sẽ khuyến khích bạn thi từng phần trong số 80 lẻ các khóa học mà họ có trong tầm tay bạn.

Vì vậy, bạn có thể tham gia tất cả 14 lớp liên quan đến viết. Chúng bao gồm tất cả các loại văn bản, bao gồm tiểu thuyết, phi hư cấu, phim tài liệu, kịch sân khấu và kịch bản cho phim hoặc truyền hình.

Nếu tôi dạy cho bạn những gì tôi đã học được từ Aaron, chúng tôi sẽ ở đây cả ngày. Và sau đó, tôi đã tạo một phác thảo về những gì bạn có thể mong đợi biết từ khóa học 35 video này.

Liên kết nhanh:

• Đánh giá lớp học Christina Aguilera
• Đánh giá lớp học Spike Lee
• Đánh giá lớp học chính của James Patterson
• Phiếu giảm giá Masterclass.com

Câu hỏi thường gặp | Đánh giá lớp học nâng cao của Aaron Sorkin

Kết luận | Đánh giá lớp học nâng cao của Aaron Sorkin năm 2024

Điều tốt nhất về giáo viên lớp masterclass là họ là những chuyên gia được đào tạo bài bản trong lĩnh vực tương ứng của họ. Vì vậy, bạn không cần phải lo lắng nhiều về kiến ​​thức Masterclass mà mình sẽ nhận được.

Lớp học nâng cao là một cách học trực tuyến tuyệt vời từ những người sáng tạo hàng đầu. Đây là một nền tảng giáo dục trực tuyến mạnh mẽ với sự góp mặt của những người có ảnh hưởng và chuyên gia tốt nhất từ ​​ngành nghệ thuật, bao gồm các nhà làm phim, diễn viên, nhà biên kịch, đạo diễn có doanh thu hàng tỷ đô la và nhiều người khác, tất cả đều dưới một nền tảng.