ในโพสต์นี้ ฉันได้ทบทวนหลักสูตร Masterclass การเขียนบทละครโดย David Mamet โดยละเอียดแล้ว แต่ก่อนอื่น ฉันขอแนะนำแพลตฟอร์ม Masterclass นี้โดยย่อ
Masterclass เป็นเว็บไซต์หลักสูตรที่คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับวิชาต่างๆ
สิ่งที่ทำให้มันแตกต่างจากเว็บไซต์การศึกษาอื่น ๆ ก็คือ Masterclass เป็นแพลตฟอร์มหลักสูตรที่ได้รับการดูแลจัดการซึ่งสอนโดยผู้เชี่ยวชาญชั้นนำของอุตสาหกรรมที่กำหนด
ซึ่งเป็นเอกลักษณ์จริงๆในความคิดของฉัน มีโครงสร้างราคาสองแบบ
หากคุณกำลังมองหาหลักสูตรเดียวเท่านั้น คุณสามารถจ่าย 90$ และเข้าถึงหลักสูตรนั้นได้ตลอดชีพ หรือคุณสามารถเลือกใช้บัตรผ่านแบบ All-Access Pass ที่คุณสามารถชำระเงินได้ 180$ ต่อปี และเข้าถึงหลักสูตรได้มากเท่าที่คุณต้องการ
ฉันขอแนะนำให้คุณเลือกตัวเลือกที่สอง เนื่องจากเนื้อหาบนแพลตฟอร์มนี้มีความโดดเด่นเป็นพิเศษและเป็นเรื่องยากมากที่จะเลือกหลักสูตรใดหลักสูตรหนึ่งโดยเฉพาะ
บรรทัดล่างล่วงหน้า:
สำรวจโลกแห่งการเขียนบทละครด้วย ผู้ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์ มาสเตอร์คลาสของ David Mamet! Mamet เป็นที่รู้จักจากผลงานคลาสสิกอย่าง "The Verdict" และ "Homicide" และเปิดเผยความลับในการเขียนของเขาในหลักสูตรที่น่าทึ่งนี้
เขาช่วยเหลือคุณในทุกขั้นตอนตั้งแต่เริ่มคิดอย่างสร้างสรรค์ไปจนถึงจบเรื่อง หากคุณชื่นชอบการเขียนบทละคร มาสเตอร์คลาสนี้คือตัวเปลี่ยนเกม
ความกระตือรือร้นในการเขียนของ Mamet ติดต่อได้ เหมาะสำหรับทั้งมือใหม่และนักเขียนที่มีประสบการณ์
เข้าร่วมเพื่อค้นพบความมหัศจรรย์เบื้องหลังเรื่องราวเหนือกาลเวลา เรียนรู้จากประสบการณ์ของ Mamet และเพิ่มทักษะการเล่าเรื่องของคุณ
อย่าพลาดโอกาสนี้ในการเรียนรู้วิธีเขียนบทละครที่น่าติดตาม ลองใช้ Masterclass ของ David Mamet เลยตอนนี้! คลิกที่ลิงค์เพื่อเริ่มสร้างสรรค์ และเรียนรู้จากคำพูดของมาเม็ต
สารบัญ
รีวิวมาสเตอร์คลาสของ David Mamet ปี 2024
เกี่ยวกับ เดวิด มาเม็ต
ชั้นเรียนปริญญาโทนี้สอนโดย รางวัลพูลิตเซอร์ ผู้ชนะ – เดวิด มาเม็ต ตลอดชีวิตของเขาเขาได้มีส่วนสำคัญต่อโลก
คุณต้องเคยได้ยินเกี่ยวกับผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขามากมายเช่น Hannibal, The Verdict, homicide, the Spanish Prisoner เป็นต้น
เขาเป็นนักเขียนบทละคร นักเขียนบท นักเขียน และแม้แต่ผู้กำกับภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงมาก ผลงานทั้งหมดของเขาไม่เคยทำให้เราประหลาดใจเลย
เขายัง ที่ได้รับ โทนี่ การเสนอชื่อเข้าชิงละครของเขา เกลนการ์รีเกลนรอส (1984) และ เร่งความเร็วไถ (1988). เขาเป็นผู้อำนวยการสร้างและเขียนบทรายการทีวีเรื่อง The Unit (พ.ศ. 2006–2009) เป็นประจำ
เดวิดเกิดและเติบโตในชิคาโก สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยก็อดดาร์ดในรัฐเวอร์มอนต์ในปี 1969 ด้วยปริญญาสาขาวรรณคดีอังกฤษ
เขาถือว่าห้องสมุดสาธารณะชิคาโกเป็นโรงเรียนเก่าของเขา
เดวิดเป็นนักเขียนบทละครที่มีผลงานมากมาย ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์สาขาละครในปี 1984 จาก Glengarry Glen Ross และได้รับ ชื่อเสียงในการทำงานเขียน-คลาสตัวละครและบทสนทนาที่เป็นเครื่องหมายการค้าของเขา
สิ่งที่ David Mamet Masterclass นำเสนอ - ภาพรวมโดยย่อและเหตุใดจึงควรทำ
ตอนนี้คุณรู้เกี่ยวกับครูสอนพิเศษแล้ว ให้เรามาดูกันว่าหลักสูตรนี้นำเสนออะไรบ้าง
คุณตื่นเต้นมากที่ได้ทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้หรือไม่? ถ้าอย่างนั้นคุณก็เข้ามารับการรักษาเพื่อนของฉัน!
ในการทบทวน Masterclass ของ David Mamet นี้ ฉันจะแบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับหลักสูตรการเขียนบทละคร เดวิด ผู้เชี่ยวชาญด้านการกำกับภาพยนตร์ การเขียนบทละคร และการเขียนบท จะพาคุณเข้าสู่โลกแห่งละครและนวนิยายของเขา
ชั้นเรียนประกอบด้วยวิดีโอ 26 รายการที่เขาแบ่งปันประสบการณ์ส่วนตัวและกรณีศึกษาเพื่อความเข้าใจที่ดีขึ้น แม้ว่าชั้นเรียนจะดูสั้น แต่ David ก็ครอบคลุมบทเรียนอันทรงคุณค่ามากมาย
คุณจะเริ่มต้นด้วยตัวอย่างชั้นเรียน เรียนรู้เกี่ยวกับติวเตอร์ จากนั้นเจาะลึกไปยังส่วนต่างๆ ของหลักสูตร ดังนั้น อ่านต่อเพื่อดูว่ามาสเตอร์คลาสนี้มีอะไรให้บ้าง!
มาสเตอร์คลาสนี้แบ่งออกเป็นเจ็ดส่วน รวม 25 ส่วนย่อย. แต่ละส่วนมีโครงสร้างที่ดีพร้อมบทเรียนเชิงลึก แต่ละส่วนยาวประมาณ 10 นาที
หากคุณกำลังมองหาประสบการณ์การเรียนรู้ที่น่าประทับใจซึ่งไม่เพียงแต่เพิ่มพูนความรู้ของคุณ แต่ยังช่วยให้คุณมีแรงบันดาลใจ ชั้นเรียนนี้เป็นกิจกรรมที่ต้องลอง
ที่มีมากกว่า เนื้อหายาว 4 ชั่วโมงครึ่ง, David Mamet แบ่งปันความรู้อันมากมายของเขาใน ชั้นเรียน 282 นาที.
ส่วนที่ดีที่สุด? คุณเรียนรู้โดยตรงจากเขา และคุณสามารถก้าวไปได้ตามที่คุณต้องการ นอกจากนี้ยังมีความมหัศจรรย์อีกด้วย รวมสมุดงาน 59 หน้าเต็มไปด้วยสื่อการสอนในชั้นเรียนและแหล่งข้อมูลเพิ่มเติมเพื่อให้คุณสำรวจควบคู่ไปกับบทเรียน
David Mamet Masterclass อธิบายแต่ละส่วน
มาเจาะลึกแต่ละส่วนและสำรวจว่ามีเนื้อหาครอบคลุมอะไรบ้าง พร้อมทั้งภาพรวมของแต่ละบทเรียน
ส่วนที่ 1: วัตถุประสงค์และกฎเกณฑ์ของละคร
David Mamet เริ่มต้นด้วยการเปิดเผยแก่นแท้และจุดประสงค์ของละคร โดยระบุว่าเป็นช่องทางในการแสดงออกถึงสิ่งที่ครอบงำจิตใจเรา ส่วนนี้ประกอบด้วย 4 บทเรียนและครอบคลุมทั้งหมด 40 นาที
บทที่ 1
บทเรียนแรกในส่วนนี้จะเกี่ยวกับ วัตถุประสงค์ของละคร.
ในบทเรียนนี้ เดวิดสอนกระบวนการรับรู้ถึงละครและระบุจุดประสงค์ของละคร
เขาเล่าให้เราฟังถึงจุดที่ละครมีความบันเทิงจริงๆ ไม่ใช่แค่การสอนเท่านั้น
บทที่ 2
บทเรียนที่สองเป็นบทเรียนต่อจากบทเรียนแรก
ในบทเรียนนี้ เดวิดสอนว่าละครทำหน้าที่เป็นเพียงตำนานอย่างไร และมีผลกระทบต่อมนุษยชาติอย่างไร
เขาเป็นช่องทางที่ดีในการแสดงประเด็นที่ครอบงำเราผ่านละครที่ยอดเยี่ยม
บทที่ 3
บทเรียนที่สามเป็นเรื่องเกี่ยวกับกฎเกณฑ์ดราม่า
Iในบทเรียนนี้ เดวิดมาเม็ต สอนเราว่าเราจะรักษาเรื่องราวของเราให้เรียบง่ายแต่ดึงดูดใจผู้ชมได้อย่างไร
เขาให้กลเม็ดและเทคนิคต่างๆ แก่เราที่เราสามารถใช้เพื่อให้การเดินทางของฮีโร่เป็นหัวใจของการเล่าเรื่องของเรา
บทที่ 4
บทเรียนที่สี่คือความต่อเนื่องของบทเรียนที่สาม ในบทเรียนนี้ เดวิดจะสอนวิธีตัดสินใจว่าสิ่งที่เหลืออยู่ในเรื่องราวของคุณและสิ่งใดที่ถูกตัดออก
เขาสอนวิธีระบุส่วนต่างๆ ที่สามารถลบออกจากสคริปต์ได้ และช่วยให้เราเชี่ยวชาญกฎการเขียน ส่วนที่สองเป็นเรื่องเกี่ยวกับการพัฒนาและการจัดโครงสร้างเรื่องราว
ในส่วนนี้. เดวิดสอนเราถึงวิธีวางโครงสร้างโครงเรื่องและควบคุมประสบการณ์ส่วนตัวของเรา เช่น จินตนาการสำหรับละคร
เขายังสอนให้เราระบุว่าแท้จริงแล้วตัวละครคืออะไรและจะทำให้ดีขึ้นได้อย่างไร
ส่วนนี้มีความยาว 1 ชั่วโมง 46 นาทีและมีเจ็ดส่วนย่อย เรามาดูกันว่าแต่ละส่วนย่อยมีอะไรบ้าง
บทที่ 5
บทเรียนที่ห้าในส่วนนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับแนวคิดเรื่องเรื่องราว
ในบทเรียนนี้ เดวิดสอนเราถึงวิธีเปลี่ยนจินตนาการและประสบการณ์ของเราให้กลายเป็นละคร
เขาขอให้เรามองหาละครในสถานที่ที่เราคาดไม่ถึงที่สุด จากนั้นเขาก็ช่วยให้เราค้นพบแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่เบื้องหลังละครของเขาหลายเรื่อง
บทที่ 6
บทเรียนที่หกเป็นเรื่องเกี่ยวกับตัวละคร
ในส่วนนี้ เดวิดเปิดเผยกระบวนการที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาในการสร้างสรรค์ไอเดีย และเปิดเผยแรงบันดาลใจที่ไม่คาดคิดเบื้องหลังละครต่างๆ เช่น อเมริกันบัฟฟาโล ความวิปริตทางเพศในชิคาโก และโอลีนนา.
น่าประหลาดใจที่เดวิดมองข้ามความสำคัญของประเด็นต่างๆ โดยเน้นว่า “พล็อตคือทั้งหมดที่มีอยู่"
เขาท้าทายให้เราเปลี่ยนความสนใจของเราออกไปจากธีมและสนับสนุนให้ถามคำถามเฉพาะในระหว่างขั้นตอนการเขียนเพื่อเปิดเผยแก่นแท้ของแนวคิด ตามที่ David กล่าว ความจริงมักจะอยู่ในจุดที่เราคาดหวังน้อยที่สุด ทำให้เกิดมุมมองใหม่ๆ ในการวางกรอบเรื่องราวที่อยู่นอกขอบเขตของเนื้อหาตามปกติ
บทที่ 7
บทเรียนที่เจ็ดเป็นเรื่องเกี่ยวกับพล็อต
เดวิดบอกว่าโครงเรื่องนี้สำคัญยิ่ง ในบทเรียนนี้ เดวิดจะสอนเราถึงวิธีการหาโครงเรื่องที่ถูกต้องซึ่งเข้ากับฉากของเราได้อย่างสมบูรณ์แบบ
เขาช่วยให้เราคุ้นเคยกับส่วนผสมสำคัญต่างๆ ที่ประกอบเป็นโครงเรื่องที่ดี
บทที่ 8
บทเรียนที่แปดเป็นเรื่องเกี่ยวกับการวางโครงสร้างโครงเรื่อง
ในบทเรียนนี้ เดวิดสอนเราถึงวิธีการและเทคนิคต่างๆ ที่เขาใช้เพื่อจัดโครงเรื่องและเชื่อมโยงประเด็นของโครงเรื่อง
บทที่ 9
บทเรียนที่เก้าคือความต่อเนื่องของการจัดโครงเรื่อง
ในบทเรียนนี้ เดวิดสอนวิธีบรรลุการทำงานร่วมกันระหว่างการแสดงต่างๆ และให้ข้อมูลเชิงลึกมากขึ้นเกี่ยวกับโครงสร้างและโครงสร้างของละครสามองก์
บทที่ 10
บทเรียนที่สิบเป็นกรณีศึกษา: สการสร้างอเมริกันบัฟฟาโล
ในบทเรียนนี้ เดวิดสนทนาเรื่องควายอเมริกันกับเราและช่วยให้เราเข้าใจโครงเรื่องทั้งหมด
เขายังบอกเราว่าการเล่าเรื่องนั้นพูดโดยตรงในระดับลึกของมนุษย์ได้อย่างไร
บทที่ 11
บทเรียนที่สิบเอ็ดก็เป็นอีกหนึ่งกรณีศึกษา
การวางโครงสร้างพล็อต - Glengarry Glen Ross
ในบทเรียนนี้ เดวิดเล่าให้เราฟังเกี่ยวกับแรงบันดาลใจเบื้องหลัง Glengarry Glen Ross และอธิบายความแตกต่างระหว่างละครและโศกนาฏกรรม
ส่วนที่สิบเอ็ดเป็นเรื่องเกี่ยวกับบทสนทนาและฉาก
ในส่วนนี้ เดวิดจะสอนเราว่าเขาพัฒนาสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาอย่างไร เขายังสอนเราด้วยว่าอะไรคือบทสนทนาและสิ่งที่ทุกฉากต้องมี ส่วนนี้มีความยาวประมาณ 43 นาทีและมีสี่ส่วนย่อย
ให้เราค้นพบว่าแต่ละส่วนย่อย/บทเรียนมีอะไรบ้าง
บทที่ 12
ในบทเรียนนี้ เดวิดมาเม็ต สอนเราว่าเขาพัฒนารูปแบบการพูดแบบมาเม็ตในการเขียนบทสนทนาได้อย่างไร
พระองค์ทรงช่วยให้เราระบุได้ว่าจะหาแรงบันดาลใจมาจากไหน และอย่างไรและเมื่อใดจึงจะเขียนบทสนทนาที่ยอดเยี่ยม
บทที่ 13
ในบทเรียนนี้ เดวิดจะสอนเราถึงวิธีการสร้างจังหวะในรูปแบบคำพูดของตัวละครของเรา
พระองค์ยังช่วยเราค้นหาว่าอะไรแจ้งและกระตุ้นให้เกิดการสนทนา
บทที่ 14
ฉันพบว่าบทเรียนนี้น่าตื่นเต้นมาก
เดวิดเริ่มบทเรียนนี้โดยพูดว่า ” การเขียนบทละครไม่เหมือนกับการถ่ายทอดข้อมูล หน้าที่ของนักเขียนบทคือการให้ความบันเทิงแก่ผู้ชมและไม่น่าเบื่อ” จริงเหรอ?
ในบทเรียนนี้ เดวิดสอนเราถึงวิธีแยกแยะคำบรรยายที่ไม่จำเป็นซึ่งทำให้ละครน่าเบื่อมาก เขายังช่วยในการระบุการระเบิดอีกด้วย
บทที่ 15
ในบทเรียนนี้ David สอนสิ่งสำคัญสามประการในทุกฉาก รวมถึงวิธีจดจำและลบสิ่งที่ไม่จำเป็นออกจากสคริปต์ของคุณ
ในบทเรียนนี้ เดวิดพูดถึงการเดินทางของเขาและแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ
เขายังบอกเราเกี่ยวกับความยากลำบากที่เขาเผชิญและวิธีที่เขาเอาชนะมัน ส่วนนี้มี 2 ส่วนย่อยและยาว 21 นาที เรามาดูบทเรียนแต่ละบทกัน
บทที่ 16
ในบทเรียนนี้ เดวิดพูดถึงเรื่องราวส่วนตัวของเขาว่าเขาเริ่มเขียนอย่างไร และเล่าให้เราฟังว่าเขาจัดการกับบล็อกของนักเขียนอย่างไร
เขายังเล่าว่าเขามักจะมองเฮมิงเวย์เพื่อหาแรงบันดาลใจอยู่เสมอ
บทที่ 17
ในบทเรียนนี้ เดวิดเล่าให้เราฟังถึงความแตกต่างระหว่างเขากับศิลปินคนอื่นๆ
เขาบอกว่าไม่มีวิธีง่ายๆ ในการแก้ไขสคริปต์ และมีความแตกต่างระหว่างการเขียนและการฝันถึงการเขียน
บทที่ 18
เดวิดพูดถึงวิธีเข้าถึงผู้ชม
เขาบอกว่าผู้ชมจะตอบสนองก็ต่อเมื่อพวกเขาถูกสร้างขึ้นด้วยความสมัครใจที่จะตอบสนองเท่านั้น
เขาเชื่อว่าคุณจำเป็นต้องรู้ว่าผู้ชมกำลังมองหาอะไรเมื่อพวกเขามาที่โรงละคร และจะเรียนรู้จากพวกเขาได้อย่างไร
พวกเขาเป็นครูที่ดีที่สุดที่คุณจะได้รับในฐานะศิลปิน การรักษาให้ผู้ชมได้รับความบันเทิงโดยไม่พูดจาชมเชยเป็นสิ่งสำคัญ
บทที่ 19
บทเรียนที่สิบเก้าในส่วนนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับคำโกหกและความจริง
เขาบอกคุณว่าอย่าโกหกและพยายามค้นหาความจริง ผู้ชมมาเพื่อฟังความจริง ดังนั้นในฐานะศิลปินจึงสำคัญที่คุณต้องทำสิ่งที่ถูกต้อง
ความรับผิดชอบของคุณในฐานะนักเขียนคือการไม่โกหก
เดวิดพูดคุยว่าผู้ชมมาที่โรงละครเพื่อฟังความจริง และศิลปินต้องปล่อยให้พวกเขาค้นหาความจริงผ่านละคร
เขายกตัวอย่างบางส่วนในการถ่ายทอดความจริงจากบทละครที่โด่งดังที่สุดของเขา
บทที่ 20
เดวิดยังคงพูดถึงเรื่องโกหกและความจริงผ่านผลงานที่เป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดของเขา
เขาพูดคุยว่าสิ่งสำคัญคือต้องบอกความจริงที่น่าอึดอัดเกี่ยวกับการศึกษา เพศ และเชื้อชาติ เขาพูดถึงบทละคร Olenanna และ Race ที่เป็นที่ถกเถียงกัน
บทที่ 21
บทเรียนแรกในส่วนนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับนักแสดง
เดวิดจะสอนคุณเกี่ยวกับบทบาทของผู้กำกับละคร และวิธีที่เขามองสิ่งที่สร้างนักแสดงที่ยอดเยี่ยม
เขาเล่าต่อเกี่ยวกับวิธีการแคสต์สิ่งที่ถูกต้องสำหรับการเล่นของคุณ
เขามองหาเทคนิคการแสดงในตัวนักแสดงมากขึ้น เขาพูดถึงทักษะที่จำเป็นในฐานะนักแสดง
บทที่ 22
เดวิดยังคงพูดคุยเกี่ยวกับนักแสดงต่อไป
เดวิดบอกคุณถึงสิ่งที่เขาเชื่อว่านักแสดงที่ยอดเยี่ยมควรและไม่ควรทำ
นักแสดงควรเว้นพื้นที่ไว้ให้กับสิ่งที่ไม่คาดฝันเสมอ
เขาเชื่อว่านักแสดงไม่ควรพยายามได้อะไรจากผู้ชม เขายังพูดถึงความสัมพันธ์ระหว่างนักแสดงและนักเขียนบทอีกด้วย
บทที่ 23
ชีวิตของนักเขียนบทละครเต็มไปด้วยความไม่แน่นอน แต่ความทุ่มเทและความหลงใหลในงานฝีมือที่เพียงพอสามารถนำพาคุณไปสู่จิตสำนึกได้
ในฐานะนักเขียน คุณต้องเรียนรู้วิธีเผชิญกับความไม่แน่นอนเหล่านี้ เมื่อสิ่งต่างๆ เลวร้ายลง คุณต้องเรียนรู้ว่ามันไม่ได้แย่ขนาดนั้น
หากคุณยังคงมุ่งมั่นและทุ่มเท คุณสามารถก้าวไปไกลกว่าจิตสำนึกของคุณได้
บทที่ 24
เดวิดแบ่งปันประสบการณ์ของเขากับความสงสัยในตัวเองที่มักเกิดขึ้นในหมู่นักเขียน
เขาสอนคุณว่าเขาเอาชนะมันได้อย่างไรและสิ่งที่คุณควรหลีกเลี่ยงเพื่อสร้างเส้นทางสำหรับตัวคุณเองในการเป็นนักเขียน
เขาบอกให้คุณค้นพบว่าอะไรกำลังหยุดคุณอยู่ และคุณจะเอาชนะมันได้อย่างไร
บทที่ 25
เดวิดปิดชั้นเรียนด้วยคำพูดที่แยกจากกัน
เขาเล่าเรื่องราวสะเทือนอารมณ์จากนิยายไซไฟเรื่องโปรดของเขาเรื่องหนึ่ง
ใครบ้างที่ควรเข้าเรียนหลักสูตรนี้
เมื่อคุณรู้ทุกอย่างแล้วว่ามาสเตอร์คลาสนี้มีอะไรให้บ้างแล้ว ให้เราก้าวไปข้างหน้าเพื่อหารือกันว่าใครควรเข้าเรียนหลักสูตรนี้
พูดถึงใครควรเรียนคอร์สนี้ คุณอาจจะคิดว่า Dramatic Writing นี้ Masterclass ได้รับการออกแบบมาเฉพาะสำหรับมืออาชีพเช่น แต่เดี๋ยวก่อนให้ฉันแก้ไขให้คุณที่นั่น
แม้ว่าคุณจะเป็นมือใหม่หรือเป็นนักเขียนที่มีประสบการณ์ แต่มาสเตอร์คลาสนี้มีทุกสิ่งที่จะช่วยคุณในทุกจุดของเส้นทางการเขียนของคุณ
สิ่งที่คุณต้องมีคือปากกาและความรักในคำพูด เดวิดมีสิ่งต่างๆ มากมายให้คุณมากกว่าที่คุณจะจินตนาการได้ ฉันมั่นใจว่าชั้นเรียนนี้จะไม่ทำให้คุณผิดหวัง
ราคามาสเตอร์คลาสของ David Mamet
All-Access Pass เป็นเหมือนตั๋วทองสำหรับ $ 180 ปี. แทนที่จะชำระเงินสำหรับแต่ละชั้นเรียนแยกกัน บัตรผ่านนี้ช่วยให้คุณปลดล็อก MasterClass ทั้งหมดได้ตลอดทั้งปี หากคุณสนใจในการเขียนบทหรือการกำกับจริงๆ คุณสามารถดูชั้นเรียนต่างๆ ที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญหลายๆ คนและเรียนรู้ได้มากมาย
ดูเหมือนว่าจะเป็นข้อเสนอที่ดีสำหรับสิ่งที่คุณได้รับ MasterClass ยังให้คุณมอบบทเรียนเป็นของขวัญ เพื่อให้คุณสามารถเผยแพร่ความรักในการเรียนรู้ได้
คุณสามารถรับเงินคืนได้ภายใน 30 วันหากคุณไม่พอใจกับบริการ ถือเป็นข้อตกลงที่ชาญฉลาดสำหรับผู้ที่ต้องการเจาะลึกลงไปในความเชี่ยวชาญด้านต่างๆ!
ทางเลือก MasterClass ของ David Mamet
หากคุณไม่แน่ใจว่าหลักสูตรนี้เหมาะกับคุณหรือไม่ ลองดูหลักสูตรการเขียนอื่นๆ ที่อาจดึงดูดความสนใจของคุณ:
- Shonda Rhimes – การเขียนบทโทรทัศน์
- แอรอน ซอร์คิน – เขียนบท
- จูดี้ บลูม – การเขียน
- เจมส์ แพตเตอร์สัน – การเขียน
- มาร์กาเร็ต แอตวูด – การเขียนเชิงสร้างสรรค์
- Billy Collins – การอ่านและการเขียนบทกวี
- เดวิด บัลดัชชี – การเขียนเรื่องลึกลับและระทึกขวัญ
- นีล ไกแมน – ศิลปะแห่งการเล่าเรื่อง
- NK Jemisin - นิยายแฟนตาซีและวิทยาศาสตร์
- มัลคอล์ม แกลดเวลล์ – การเขียน
- อแมนดา กอร์แมน – กวีนิพนธ์
- แดน บราวน์ – การเขียนระทึกขวัญ
- เดวิด เซดาริส – การเล่าเรื่องและอารมณ์ขัน
- Joyce Carol Oates – ศิลปะแห่งเรื่องสั้น
- วอลเตอร์ มอสลีย์ – นวนิยายและการเล่าเรื่อง
- ซัลมาน รัชดี – การเล่าเรื่องและการเขียน
David Mamet Masterclass ข้อดีข้อเสีย
ตอนนี้ก้าวไปสู่ข้อดีของสิ่งนี้ หลักสูตร.
- คุณต้องใช้เวลามากกว่า 280 นาทีกับ David Mamet ซึ่งคงเป็นไปไม่ได้หากไม่ใช่แพลตฟอร์มมาสเตอร์คลาส
- คุณสามารถนั่งอยู่ในส่วนใดของโลกและฟังมาสเตอร์คลาสนี้ได้
- คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับประสบการณ์ตรงทั้งหมดของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ผู้มีอิทธิพลต่อชีวิตมากมาย
- คุณจะได้ฝึกฝนแบบฝึกหัดทั้งหมดที่ David ออกแบบสำหรับคุณ และยังได้สัมผัสกับกรณีศึกษาดีๆ ทั้งหมดที่ David อภิปรายอีกด้วย
- คุณจะได้รับเคล็ดลับและคำแนะนำมากมาย และเรียนรู้เกี่ยวกับสิ่งที่ควรทำและไม่ควรทำในเส้นทางนี้
- คุณจะได้เรียนรู้วิธีเอาชนะความยากลำบากทั้งหมดและวิธีดึงสิ่งที่ดีที่สุดในตัวคุณออกมา
- คุณยังเข้าถึงชุมชนขนาดใหญ่ที่มีความคิดเหมือนกันซึ่งคุณสามารถโต้ตอบและแบ่งปันความยากลำบากและความสำเร็จทั้งหมดของคุณได้อย่างง่ายดาย
รีวิวลูกค้าของ David Mamet Masterclass
การเรียนรู้การเขียนด้วยทัศนคติ ชั้นเรียนที่ดีมากสำหรับผู้ที่ต้องการเขียน เดวิดเป็นคนตรงแต่ให้ข้อมูล ขอแนะนำอย่างยิ่ง – เอริค ที.
ช่างเป็นโอกาสที่ดีในการเรียนรู้จากนักเขียนบทละครระดับปรมาจารย์ – แลร์รี พี.
ลิงค์ด่วน:
คำถามที่พบบ่อย
🙋 ใครควรเรียนคอร์สนี้บ้าง?
แม้ว่าคุณจะเป็นมือใหม่หรือเป็นนักเขียนที่มีประสบการณ์ แต่มาสเตอร์คลาสนี้มีทุกสิ่งที่จะช่วยคุณในทุกจุดของเส้นทางการเขียนของคุณ
⌛ หลักสูตรนี้มีระยะเวลาเท่าไร ?
คุณต้องใช้เวลามากกว่า 280 นาทีกับ David Mamet ซึ่งคงเป็นไปไม่ได้หากไม่ใช่แพลตฟอร์มมาสเตอร์คลาส
🙋♀️ การรับประกัน 30 วันทำงานอย่างไร?
เป้าหมายของเราคือเพื่อให้แน่ใจว่าคุณมีประสบการณ์การเรียนรู้ที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ หาก MasterClass ไม่เหมาะกับคุณ โปรดส่งอีเมลถึงเราภายใน 30 วันนับจากวันที่คุณซื้อการสมัครรับข้อมูล แล้วเราจะคืนเงินเต็มจำนวน
🤑มาสเตอร์คลาสราคาเท่าไหร่?
Masterclass All-Access Pass มีค่าบริการ 180 ดอลลาร์ และมาพร้อมกับการรับประกันคืนเงินภายใน 30 วัน
📺 ดูได้ที่ไหน?
ด้วย MasterClass คุณสามารถเรียนรู้และรับแรงบันดาลใจได้ทุกที่ทุกเวลา รวมถึงสมาร์ทโฟน คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคล Apple TV, Amazon Fire TV และเครื่องเล่นสื่อสตรีมมิ่ง Roku คุณยังสามารถดาวน์โหลดบทเรียนที่คุณชื่นชอบและดูบนเครื่องบินหรือฟังระหว่างการเดินทางในโหมดเสียงอย่างเดียวได้
บทสรุป: รีวิว Masterclass ของ David Mamet ปี 2024
ฉันชอบเขียนตั้งแต่อายุยังน้อย ฉันเขียนเรื่องราวและบทกวีมากมาย และฉันอยากจะทำอะไรมากกว่านี้มาโดยตลอด
ฉันเคยลองเขียนนิยายของตัวเองแล้วแต่ก็เขียนไม่จบเลย
ฉันเป็นแฟนตัวยงของผลงานของ David Mamet และตั้งตารอที่จะเรียนรู้จากเขามาเป็นเวลานานแล้ว
เมื่อฉันได้ยินเรื่องนี้ masterclassฉันพบว่านี่เป็นโอกาสที่ดีสำหรับฉันที่จะเรียนรู้จากเดวิดในราคาที่สมเหตุสมผล
แม้ว่าจะเป็นชั้นเรียนเสมือนจริง วิธีการสอนและการสอนของ David ทำให้ทุกวินาทีรู้สึกเหมือนเป็นจริงสำหรับฉัน
โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่าชั้นเรียนนี้มีประโยชน์สำหรับฉันมาก และหวังว่าคุณจะพบว่าชั้นเรียนนี้คุ้มค่าเช่นกัน
ฉันชอบที่จะได้ยินความคิดของคุณในเรื่องเดียวกันในส่วนความคิดเห็นด้านล่าง
นอกจากนี้ฉันขอแนะนำหลักสูตร Writing Masterclass โดย เจมส์ แพตเตอร์สัน และหากคุณต้องการดำเนินการนี้ คุณสามารถดูรายละเอียดทั้งหมดของมาสเตอร์คลาสนี้ได้ในกล่องคำอธิบายด้านล่าง
นอกจากนี้ หากคุณชอบรีวิวนี้จริงๆ โปรดกดไลค์และแชร์ และสำหรับรีวิวเพิ่มเติม อย่าลืมติดตามช่องของเราเป็นครั้งสุดท้าย ก่อนออกคลิกที่ไอคอนกระดิ่ง!!!
